Машина за бубањ одређује ритам

Цео двадесети век дошло је до значајних промена у акустичном простору музичке уметности. Са развојем индустријске културе, друштво је ушло у нову акустичну атмосферу испуњену урбаном и индустријском буком. Урбанизована озвучена атмосфера значајно је обогатила традиционални класично-романтични стил и постала саставни дио урбане културе. Једно од средстава изражавања модерних ритмова постало је бубањ машина.

Развој технологија снимања звука и електромузичких инструмената имао је значајан утицај на формирање нове звучне атмосфере. Сада је композитор имао могућност потпуне контроле над звучном стварношћу, извршавајући потрагу за новим, необичним звуковима кроз синтезу, комбинацију и трансформацију звучних објеката.

Шта је то?

Машина за бубњеве је електронски програмабилни музички уређај који вам омогућава да емулирате удараљке. Захваљујући постепеном програмирању, можете креирати и уређивати фрагменте бубња (бубањ-петље) у било којем редослиједу, с разним тонским звуковима, итд. Можете подесити потребне звучне сегменте за одређену пјесму или мелодију у уграђеном секвенцеру, односно, строј се може замијенити у фази снимања или стварање композиције живог бубњара.

Машине за бубањ могу бити у облику засебног уређаја или емулиране на рачунару. Није да је машина за виртуални бубањ боља од физичке. Да бисте изградили висококвалитетни виртуелни систем, морате купити МИДИ интерфејс, софтверски секвенцер, извор звука и друге елементе на самом рачунару.

Многи модели опремљени су "јастучићима" - посебним кључевима који вам омогућавају да физички пратите музичаре. И акустична удараљка и роботски необични звукови често су интегрисани у меморију машине.

Изглед машине бубња

Развој електромузичких инструмената значајно је утицао на музичку културу. Инструменти електронске музике популарни међу роцк музичарима 70-их (Емерсон, Лаке & Палмер, Рицк Вакеман, ЕЛО, Пинк Флоид) допринијели су обнови тонске палете и интеграцији два свијета - синтетичких и природних звукова.

Појава на роцк сцени немачких бендова Тангерине Дреам и Крафтверк заправо је означила почетак неакадемске електронске музике, где је већина традиционалних инструмената замењена синтисајзерима. Међутим, најраширенија употреба технологија синтезе звука се посматра управо у области плесне електронске музике. То је био подстицај за инжењерску креативност и експериментисање са технологијом издвајања и преношења звукова. Као резултат ових процеса, појавила се прва машина са бубњем Линн ЛМ-1 са дигиталним узорцима. Дизајнирао ју је Рогер Линн. ЛМ-1 је почео да се продаје 1979. године, али модел није постао популаран због повећаних трошкова ($ 4,999).

Легендарна машина за бубњеве Роланд ТР-808

Године 1980. Роланд је издао легендарни бубањ ТР-808. За разлику од Линн ЛМ-1, који је користио узорке "живих" перкусијских инструмената, ТР-808 је био синтетизатор у класичном смислу термина са израженим "електронским" звуком. ТР-808 је првобитно позициониран као ритмичка кутија за креирање демо снимака - јефтина алтернатива акустичним удараљкама. Таква утилитаристичка, „цасуал“ оријентација играла је значајну улогу у промоцији ТР-808 (као и касније ТР-909) у музичкој индустрији.

Одмах након објављивања, ТР-808 је добио популарност. Први тим који је користио бубањ је био Иеллов Магиц Орцхестра (Јапан) са песмама "1000 Книвес", "Мусиц Планс". ТР-808 се такође може чути у композицијама “Секуал Хеалинг” од стране М. Гаиа, “Вхеревер И Лаи Ми Хат” П. Иоунг-а, “Планет Роцк” Африца Бамбат, “Цонфусион” Нев Ордер и у делима других популарних бендова 80-их.

Линн елецтроницс

Постепено, популарност ТР-808 је нестала. Ривал Линн Елецтроницс је издао напредније бубњеве (посебно ЛиннДрум модел). Одликује их „имитација“ приступа дизајну звука, како у сфери ритма, тако иу сфери ритма. Употреба "живих" узорака и функција "хуманизовања" ритма челика бусинесс цард Линн Елецтроницс продуцтс. Звук ових уређаја може се чути у великом броју поп пјесама 80-их: АББА, М. Јацксон, Принце, Ј.-М. Јарре, П. Габриел, Д. Грузин и други.

Неочекивана популарност

У поређењу са Линн Елецтроницс производима, звук ТР-808 је изгледао превише неприродно, што је довело до губитка популарности и затварања производње 1984. године. ТР-808 је постао доступан у продавницама по нижој цијени. Хронолошки, ово се поклопило са појавом таквих стилова електронске музике као куће, електро и техно. Доступност ТР-808 и њене посебне тонске карактеристике довеле су до значајне популаризације ових стилова. Карактеристичан препознатљив звук ТР-808 постао је оријентир за електронску музику, детерминантни фактор његовог идентитета. Изглед стила куће је повезан са овим уређајем.

ТР-808 су користили готово сви музичари и продуценти у својим композицијама, од којих су многи постали класици. Током 16 година постојања, ТР-808 се чешће користи од других модела. Током година, његов звук је изашао из моде, касније се вратио - и тако даље у круг.

Квалитет звука

ТР-808 укључује следеће алате:

• Басс Друм;
• Томс;
• Снаре Друм;
• Цонгас;
• Цлавес;
• Римсхот;
• Хандцлап;
• Марацас;
• Цимбал;
• Отвори Хи-Хат;
• Цовбелл;
• Затворено Хи-Хат.

Звук већине инструмената био је далеко од њихових природних колега, што је за то вријеме било необично. Док су критичари сматрали да су тимбри ТР-808 неприродни (у поређењу са, на пример, инструментима Линн електронике), његов футуристички звук изгледао је изузетно релевантан у контексту електронске музике. У ствари, појава ТР-808 и касније ТР-909 (1983-85) постала је основа за одобравање новог типа тембре - "синтетичких бубњева". И даље су веома популарни у многим стиловима музике, као што су поп и роцк, хип-хоп, Р & Б, електронска плесна музика и многи други правци.

Тренутни трендови

Велики број модерних софтверских и хардверских синтисајзера електронских бубањ инструмената и библиотека узорака је изграђен на тимбресу модела виртуалног бубњева који је Роланд предложио 80-их година у својим производима.

Интересантан тренд у савременој студијској пракси је конвергенција природних и синтетичких тимбара ударних инструмената. У многим стиловима (роцк, метал), прилично уобичајена техника је покретање - замена природних инструмената (углавном бубња и баса) са претходно снимљеним узорцима како би се постигао равномернији и густи звук, који, захваљујући поновљеном понављању истог узорка, на крају приближава се механичком ритму машина за бубањ.

Експерименти са звуком

Могућности бубњева омогућују вам стварање необичних, свјежих звучних композиција. Карактеристична техника је комбинација акустичних тимбара са бубањ машином како би се обезбедио традиционални тимбрес са карактеристичним тонским квалитетима. На пример, такозвани акутни напад. Истовремено се користи ефекат “ревитализације” синтетичких тимбреса, дајући звуку више природности. Тако, у композицији „Таке Он Ме“ групе А-Ха, можемо посматрати комбинацију звукова ЛиннДрум бубањ машине са „ливе“ хи-хат и чинелама.

Ови једноставни музички компјутери постали су симбол револуционарних промена модерне музике. Првобитно замишљен да замени акустичне удараљке, бубњеви су постали покретачка снага развоја већине музичких стилова.