Народна уметност Гзхел

Хокхлома, Зхостово, Федоскино и Мезен мотиви ... Уметност Гзхел је заузела достојно место у овој серији јединствених руских народних заната.

Осликана у деликатним плавим и белим бојама, руска керамика је позната широм света. Традиција трговине је постала уметност Гзхел, што је изазвало опште дивљење за вештину порцеланских и фаиенце производа, суптилност и елеганцију кобалтних узорака.

Мистериозна реч "Гзхел"

Научници још увек не долазе до заједничког мишљења, одакле потиче реч "Гзхел". Неки тврде да уметност Гзхел дугује своје име или ријеци Агзхелка која тече у горњем Дњепру или ријеци Гзхат у Смоленској регији.

Други лингвисти и историчари верују да је Гзхел переразнацхцхенное реч "спали".

Али сада је Гжел везан само за изузетно квалитетан порцелан и керамику.

Како је почела уметност Гзхел

Рецхитса, Володино, Фенино, Коломино, Кхаритоново, Бакхтеиево, Кузиаево и Гзхел ... Само 30 села - овде су извори Гзхел уметности, а савремени развој заната је такође ту.

Само 60 км од Москве, и као друга руба. Лоше, мутне, величанствене само чињеницом да се уз обале река налазе бројне наслаге глине. Постоји око 20 врста Гзхел глине, најпогодније за керамику, једну за порцелан и једну за цигле.

Људи су се већ дуго населили и правили глинене посуде и играчке. Од КСИВ века. У главном граду су се продавали занати. Први пут су се гзелски мајстори помињали у новинама великог војводе Ивана Калите, а то је 1328. године.

У КСВИ веку. одлуком Алексеја Михаиловича, Гжелска волост се преноси на аптекарски ред, са наредбом да се из локалне глине праве фармацеутски контејнери. Тако су локални занатлији радили посуђе, цигле, плочице, канализационе цеви, само су играчке продаване на стотине хиљада годишње.

Гељски занати постали су разнобојни у 18. стољећу, када су мајстори открили тајну израде посудица од колача од обојених глине минералним адитивима. Цртежи добијају светлину и живописност, жуте, плаве, зелене боје су затворене у смеђу контуру, слика је распоређена у композицији. Поред тога, производи су допуњени керамичком скулптуром: фигуре птица, животиње, људи краси носове чајника и дршки врчија.

Народна уметност Гзхел је била цењена, продата је од Москве до Аркхангелска, од Кијева до Иркутска. Почетком КСИКС века. у жупи је било 25 фабрика.

Флоурисхинг гзхел

У КСИКС веку. Гзхелови мајстори тврдоглаво траже прилику да створе фине порцеланске производе од локалних глина. Прво, производи се полу-фаиненце, таква јела имају грубу структуру, слабу снагу, порозност. Али, то је била способност да се након првог паљења осликава производ, што је довело до појаве познате плаво-бијеле гаме, Гзхеловог јединственог умјетничког стила. Око 30 малих и великих фабрика произвело је разна јела, а потражња је само расла.

Постепено се појављује посуђе од керамике посебно зато што је влада ограничила улазак страних производа у земљу. Гзхел фине фаиенце представљен је на све-руским индустријским изложбама и, у поређењу са познатом енглеском продукцијом, назива се "руски Стаффордсхире".

Гзхел порцелаин

У КСВИИИ веку. фини порцулан је био вредан своје тежине у злату, а Гзхел обртници су покушавали открити тајну у иностранству. Већ почетком КСИКС века. Прва фабрика отвара Павел Кулицхков. Ускоро је производња порцулана широко распрострањена у жупи. Тачно примењена уметност Гзхел је представио Русе овим елегантним керамичким материјалом, чинећи га приступачним и пријатним за очи сјајним бојама.

Кузнетсов порцелаин

Породица Кузнетсов отворила је производњу керамике 1810. године, а мала фабрика у Дулиову брзо је расла. Ако су други занатлије банкротирали, неспособни да се такмиче са фабрикама, Кузнетсовци су се успјели прилагодити, а крајем стољећа успостављено је партнерство за производњу земљаних и порцуланских производа од стране М.С. Кузнетсова. На 5 фабрика, партнерство је производило производе за 2 милиона рубаља годишње. Вероватно су у свакој кући били сетови, тањири и друга јела са печатом Кузнетсова.

Након револуције, фабрике су национализоване, а Гзхел порцелан је неко време био заборављен, сликани занати сматрани су филигранством и вулгарношћу.

Гзхел на модерном тржишту

Декоративна и примењена уметност Гзхел није изгубљена у данима озбиљне конкуренције на тржишту.

Пола века је прошло, а 1972. године, од шест ситних индустрија раштрканих по околним селима, ентузијасти су створили Гзхел удружење. Мајстори, који нису изгубили искуство, измислили су нове врсте производа, прилагођавајући их потребама савременика. То једноставно не ослобађа "Гзхел"!

То су прије свега разни сувенири, фигурице, комплети и сетови за вечере, вазе и врчеви. Керамички лустери, камини, сатови су веома тражени.

Да би се припремио професионалац, у Гзхелу постоји умјетничка школа, колеџ и умјетнички и индустријски институт. У савременом предузећу постоји и по хиљаду људи који ручно боје сваки производ. Скулптори, технолози, дизајнери раде заједно на развијању скица, узимајући у обзир традицију Гжеловог сликарства и тренутне трендове.

Карактеристике Гзхелове слике

Узорци у стилу Гзхел препознатљиви су на први поглед.

Прво, мајстори најчешће користе две боје - плаву и белу. Понекад се на слици ствара ефекат деградације - прелазак из засићеног плавог, скоро црног тона кроз светло плаву до белу. Таква транзиција може бити и контрастна и пера. Мајстори Гзхел дефинирају око 30 нијанси плаве.

Друго, уметност Гзхел развила је свој стил цртања. Цвијеће, лишће, птице и животиње цртају се у глатким природним линијама, заобљеним потезима, круговима, коврчама, валовима.

Уметници користе основне технике Гжелове слике:

• ситцхик - минијатурни детаљи орнамента су нацртани фином четком у јасној боји;
• потез кистом са сенчаном бојом на четкици је откуцан тако да фигура има густо плаву површину окружену светлијом, светлијом бојом;
• Кинеска мрља - двије боје се извлаче дуж гомиле киста, које се пригушују како се примјењују.

Цела слика је избалансирана у боји, у белој шеми позадине и уопште, слика није монотона, већ светла и жива. Поред тога, сваки производ је јединствен, јер је ручно осликан.

Данас су мајстори поново открили тајне вишебојног Гзхела, а такође су почели да допуњавају плаво и бело цртеже платином и златом.

И треће, керамика Гзхел је увијек замршен цвјетни орнамент, слика животиња и птица, смијешне парцеле из сеоског живота, сцене пијења чаја. Многе керамике имају сложен композитни облик.

Технолошке тајне мајсторства

Почетком КСИКС века. вишебојне слике на Гзхел производима су замењене познатим плаво-белим опсегом. Показало се да само кобалтна боја током печења тако чврсто са глазуром да дуго задржава засићеност боје.

Сада производни процес изгледа овако:

1. Мајстори прво производе будуће производе од гипса. Ови модели се користе за ливење керамике.
2. Полу-течна каолин смеша се сипа у калуп, спар фиелд и кварц, сушени, прерађени.
3. Смрзнута порцеланска маса гори на температури од 900 степени.
4. Производи су уроњени у раствор фуксина, тако да нијанса ружичасте боје показује да ли на површини керамике постоје пукотине и грешке.
5. Једном испаљена, ружичаста нијанса нестаје.
6. Умјетник слика готово црну боју кобалтовим оксидом.
7. Керамика је остакљена и завршно печење. Тада се испод глазе појављују чувени плави и бели Гзхел узорци.

Уметност Гзхел је веома цењена, па сваки уметник ставља свој потпис на керамику.

Модни стил Гзхел

Декоративна уметност Гзхел је одавно превазишла порцеланске и фаиенце производе. Сада у плаво-белом препознатљивом стилу производе разне производе.

Под и зид керамичке плочице за купатила у плаво-белој палети - ово је модни тренд не само у Русији. Постељина, намјештај, слике, скулптуре, ципеле, женске торбе и лажне нокте - све украшено бијелим и плавим отисцима.

Дизајнери европских кућа такођер не стоје, Емилио Пуцци, Валентино, Јуст Цавалли, Цацхарел, Цханел и многи други импровизирају на тему Гзхел користећи модерне тканине и геометријске облике.

Гзхел постоји већ 6 векова. И данас можемо бити сигурни да заборава на ову врсту народне уметности, која је постала висока уметност, није угрожена.