Напомена: основе

Сваки музичар, било да се ради о почетнику или професионалцу, мора нужно јасно схватити за себе шта је музички запис. То је основа, без које, како кажу, нигдје.

Концепт музичке нотације

Нажалост, нису сви људи који покушавају да се придруже музичком свету обраћали пажњу на ову тему. Слажем се, уобичајено дрмање на гитари у капији или на логорској ватри у природи нема никакве везе са професионализмом, иако претпоставља барем минимално познавање акорда и њиховог положаја на прстима. Али за шире разумевање музике то очигледно није довољно.

Музичка нотација је основни предмет, са којим, у ствари, започиње обуку у музичким школама када свира апсолутно било који инструмент или када ради вокал. Она је уско повезана са специфичним темама као што су солфеггио и хармонија, које дају ширу слику музике. Иста музичка нотација за почетнике укључује неколико основних аспеката. То је разумијевање музичког особља, размјера, трајања нота и пауза, принципа гама конструкције, тријаде и акорда, кориштења кључних знакова и карактеристика изведбе.

Ностронетс и позиције белешки

Први концепт који сваки новајлији музичар треба да научи је музичко особље, понекад се назива и племићки носилац. То су 5 хоризонталних праваца, на или између којих се налазе белешке и знакови измене.

Овде треба напоменути да се систем за бележење нота може разликовати за неке инструменте. Тако, на пример, музичка нотација за клавир у распореду белешки на линијама музичког особља разликује се од сличног процеса, рецимо, за гитару, где долази до помака за једну октаву.

Белешке се налазе на или између главних владара, као и на доњим и горњим додатним лењима. Ако говоримо о главној шпиљи, можете ставити белешке из “ре” прве октаве у “сол” друге октаве. За ноте са тоновима изнад и испод и користите додатне линије.

Тастери за белешке

Да би се одредио опсег у којем се одвија музичка нотација, музички запис користи специјалне тастере: високотонац и бас. Упркос истој локацији на линији, играју се различите ноте.

Што се тиче скале, музичка нотација за почетнике третира такву ствар као низ звукова који слиједе један за другим. Најједноставнија скала се може назвати секвенца „до, ре, ми, фа, сол, ла, си“ (латинично ознака Ц, Д, Е, Ф, Г, А, Х, и посебно „флат-флат“ Б). Ових седам нота су "градивни блокови" из којих је изграђена комплетна музичка композиција.

Уз све то морате знати позицију нота, не само на линијама музичког особља, већ и на самом инструменту. На пример, музичка нотација за клавир подразумева тастатуру, за гитару - прашину врата и жице.

Трајање белешки

Такође морате да знате трајање белешки. У ствари, трајање белешке је, да тако кажем, време његовог звука. Белешке су целе, половине, четвороструке, осме, шеснаесте итд.

Као што се може видети из овог примера, овде постоји мноштво два. Другим ријечима, цијела нота у трајању у ритму је једнака два полувремена, четири четвртине, осам осми, и тако даље, као и четвртина ноте једнака два осми или четири шеснаести.

Димензије

Други музички запис укључује употребу димензија које указују на максимални могући садржај белешки у једној мјери. У стандардним димензијама могу се издвојити сљедеће димензије: 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, итд. Постоје сложеније димензије типа 12/4, 12/8, 5/4, 5/8, 7. / 8, 9/8 и др. Учење музичке нотације подразумева проучавање ових концепата само након разумевања основа.

Темпо

Овај концепт регулише брзину извршења. Постоје успорени, умерени и брзи темпои. Споро: “анданте”, “состенуто”, “гроб”, “адагио”, “ленто”, “ларго”. Умерено: "модерато", "анданте". Брзо: “Аллегро”, “Аллегретто”, “Виво”, “Вивацхе”, “Престо”.

Основни кораци при изградњи гама

Скале су један од темеља музичке нотације. Приликом конструисања, морају се узети у обзир не само серије нота, кључни знаци подизања или спуштања тона одређених нота (оштрих и равних) или знак отказивања таквих акција (бацкер), већ и нивои скала (стабилни, нестабилни, основни). Нестабилни су кораци који теже горе или доле. На пример, у скали од "Ц-дуру", стабилни кораци се називају "до", "ми", "сол" (1., 3., 5. корака), а за нестабилне - "ре", "фа" , "Ла" и "си" (2., 4., 6. и 7. корак). Такав низ је карактеристичан за апсолутно све скале.

Интервали

На сваком кораку се граде интервали. Главне узлазне линије су интервали и њихове ознаке (стандардне): прима (само чисти - 1), други (мали и велики - б2 и м2), трећи (мали и велики - м3 и б3) кварт (само чисти - 4), пети (само чисти - Х5), шести (мали и велики - М6 и Б6), Септим (мали и велики - М7 и Б7) и октава (само чисти - Х8).

Још увек постоје продужени и смањени интервали, карактеристични интервали, итд. На основу интервала, граде се триаде и акорди. Као што је већ јасно, тријада садржи три ноте, а акорд садржи четири ноте.

Сигнс

Проучавање музичке нотације подразумева меморисање знакова промена. Основни су: "оштар" - звук за пола тона, "раван" - пола тона нижи, "пекар" - отказивање повећања или подизање за пола тона, "двоструко оштар" / "двоструко" - односно, подизање и спуштање један тон.

Лоуднесс перформанце

Што се тиче гласноће извођења нота, секвенци, тријада и акорда, музички запис користи специјална средства. Међу њима су и нијансе. Знакови укључују појмове као што су “форте” (гласно), “меззо-форте” (умјерено гласно), “фортиссимо” (врло гласно), “сфорзандо” (оштар пораст волумена, нагласак). По аналогији: "клавир" (тихо), "меззо-клавир", "пијанисимо", итд.

Главне нијансе обухватају "легато" (глатко извођење, непрекидно извођење, када се један звук улијева у други), "стаццато" (оштра глупост), "синкопа" (кашњење прије сондирања), "мордент" (низ нота око једног) главни), итд.

Закључак

Наведено описује само минималне основе музичке нотације. Да би се схватила конструкција музичког дела у ширем смислу, природно је неопходно проучавати специјализоване предмете као што су солфеггио или хармонија. И предају се у музичким школама, музичким школама и конзерваторијима.