Представа "Пушкинове приче" у Позоришту народа: одговори, редитељ, глумци

Од љета 2015. године, Московско позориште народа изводи перформанс познатог авангардног казалишног умјетника Роберта Вилсона "Пушкинове приче". Пред публиком се одвија необична продукција од човека који је покварен дизајном и најновијом анимацијом. За неке је то апсолутна фантазија, тако да је редитељ представе "Пушкинове приче" био Американац. Може ли стварно открити Пушкина? Или је имао други задатак? На свој начин, могао је да прикаже фантазије засноване на причама чувеног руског класика. Рецензије о "Пушкиним приповедкама" у Театру нација су најконтроверзније. Стимулише да пажљивије проучавамо корист америчког директора.

Мало о редитељу Роберту Вилсону

Роберт Вилсон је необичан редатељ, перфекциониста, редитељ, мијењајући визију модерног позоришна уметност. Гледаоци на његовим перформансима различито доживљавају оно што се дешава на сцени. Његове фантазије на позорници су врло живахне и реалистичне. Он то постиже не уз помоћ језика, као и други редитељи, већ покретима који се претварају у предивне плесове. Таква необична кореографија преноси право значење и проблеме продукције. Данас, мајстор Тексаса има више од 140 позоришних радова. Његове представе се гледају у многим земљама света. Вриједно је набројати најважније компоненте за успјешне позоришне представе по Вилсоновој методи:

• Речи и језик играју секундарну улогу. Тишина је цењена, која се изненада замени буком, претварајући се у мирно. Овај контраст звучи веома импресивно гледаоцима.
• Пажња се фокусира на звук и визуелну перцепцију онога што се дешава на сцени. Сви покрети су глатки плес, врста кореографске приче, која попуњава смисао представе. Ритам перформанса настаје у комбинацији покрета и звукова.
• Користи се игра светла и сенки. Ово подсећа на сликарско сликање кистом. Платно је позорница, а боје су осветљење.
• Глумци се играју речима, чије главно значење није у самим репликама, већ између њихових линија.

Треба напоменути да Роберт Вилсон није само редитељ, већ и талентован вајар, сценарист и фотограф. Његови цртежи, инсталације, намештај изложени су у музејима и изложбама у многим земљама. У Москви је одржана и изложба његових фотографија под називом "Живи људи" са различитим познатим личностима. Необична изведба "Пушкинових прича" у Театру нација била је права сензација, карте за које су многи обожаватељи америчког режисера могли да стекну.

Рад на производњи

Стил Роберта Вилсона је мешавина циркуса, савремене уметности, филма и позоришта. Радни распоред мајстора распоређен је неколико година унапријед. Године 2013. директор је одлучио да ради у московском театру народа. Одлучио је изразити своје мишљење о руским класицима, наиме о Пушкиновом раду. Понекад припрема за наступ Вилсона траје годинама. 2 године радио је с руским глумцима прије премијере Пушкинових бајки у Казалишту народа. Рецензије показују да ово није само представа за дечију забаву, већ постмодерна музичка потпора. За учешће у представи изабрано је 20 руских глумаца. Сваког дана су их подучавали Вилсоновим позоришним триковима. У основи овог необичног стваралаштва налазе се 5 најпознатијих бајки А. С. Пушкина и епизоде ​​песме "Руслан и Људмила".

Директор се једва срео са новинарима, дао им је само неколико минута. Позориште народа за вријеме проба представе "Пушкинове приче" претворено је у нешто необично: пробе су почеле у 8 ујутро, сваки глумац је направио феноменалну шминку. Посебно за ову продукцију направљена је оркестарска јама испред позорнице. Роберт Вилсон каже да није баш као реалистичан, психолошки театар који је био у Русији током 20. века. Директор је одлучио да служи Пушкину у неочекиваном визуелно-акустичном сосу у светлима изложбеног шатора. Он представља класике на које су руски гледаоци навикли на потпуно другачији начин. Показао је необичну Кота научницу, златног пете, краља Дадона, принцезу Свана.

Особине перформанса

Ако сте отворени за нешто ново, онда ћете бити веома заинтригирани представом "Пушкинове приче" у Позоришту народа. Рецензије доказују да нико никада раније није видео такве карактеристике руских класичних прича. Три девојке испод прозора изводе рап, приповједач је попут чудног шешира, медвједа наликује лијепом, поносном, егзотичном створењу. Вилсон је био у стању да утјеловљује своју идеју уз помоћ свијетле позадине, покретног пејзажа, бескрајне игре свјетла.

Гледалац је одмах погођен материјалношћу свега што се дешава на сцени. Сцена Позоришта нација није велика, тако да је публика са глумцима у близини и тиме учествује у овој емисији или мистичној акцији. Цонтемплаторс осећају сваког уметника на даху.

Главни лик Вилсон-ових представа је лак. Уз помоћ жутог бљештавог дуралигхт-а, који је окруживао сцену, ефективно је био осветљен. Одјећа глумаца је врло необична, од финих тканина, што освјетљава неравномјерност људских покрета. Костими глумаца су веома занимљиви, а потребно је напоменути и веома богату шминку. Музику је компоновала америчка група ЦоцоРосие. Једном речју, различити стилови и ере су се мешали у овој представи.

У формулацији Вилсона, звукови, светлост и акције глумаца раде веома синхроно. Ментални утицај спектакла зависи од беспрекорне техничке перформансе. Крајолик представе је веома необичан: апстрактне силуете, корпоративни диско стил или необичан дворац. Из уста глумаца понекад се чују врискови, врисци. Тако је Роберт Вилсон желео да покаже посебну особину руског фолклорног фолклора - сајамског духа. Представа "Пушкинове приче" појавила се на плакату Позоришта нација пре годину и по дана, 2015. године.

Актери укључени у производњу

Вилсон је довео свој тим уметника, асистената и сценографа у Москву. Многи гледаоци су заинтересовани за глумце Позоришта народа у Пушкиновим бајкама. Представа се састоји од шест дијелова и епилога. Главни врхунац презентације је најсложенији актери шминке што траје око 2 сата. У прологу гледаоци виде Коту научника, коју глуми Георге Иобадзе или Игор Схароико. Малим мачићима представљена је Млада Гориунова, Масха Ермакова, Анна Иурасова.

Следећа епизода представе је "Прича о рибару и риби", у којој је Александар Стројев играо рибара. У улози старице гледаоци виде Татјану Шанкинину. Златна рибица је Елена Николаева. Алексеј Калинин и Олег Савтсов - стражари.

Следећи део продукције је "Прича о цару Салтану". Улога Тсаревне Сван-а припала је Елена Николаева. Владимир Еремин се реинкарнирао у Цар Салтан. Ана Галинова савршено се носи са улогом краљице. Принце Гуидон игра Олег Савтсов.

Четврти део презентације је "Прича о медведа". Дариа Мороз у филму “Приче о Пушкину” само игра Медведика. Улога медведа је отишла Дмитрију Журавлеву.

Пети део представе - "Прича о свештенику и његовом радничком балду". У улози попа је диван уметник Михаил Попов. Балду игра Александар Новин.

Завршни део продукције је “Прича о златном петеролу”. Краљ Дадон је играо исту Дарију Мороз. У улози Голден Цоцкерела - Артеми Тулцхински. У епилогу представе сви глумци наступају на бини.

Јевгениј Миронов у Пушкиновим причама

Слика наратора у представи је веома слична самом Пушкину. Народна уметница Русије Јевгениј Миронов савршено је руководио овом улогом. Он је уметнички директор Позоришта народа. Плакат установе каже да његов репертоар укључује многа дјела домаћих и страних редитеља. Понекад је Евгениа Миронова замењена Дмитријом Сердјуком.

Наратор се појављује на сцени, сједи високо на грани. Овај трик за прво извођење Миронова није био лак. Затим се котрља на црвеном ретро аутомобилу, затим у белом, пахуљастом капуту. Уопштено, било је тешко радити са Вилсоном. Миронов примећује да је режисер направио целокупне хитове из Пушкиновог стиха. Наратор стално изговара неку врсту речи, речи, као лопте, одбијају се од њега.

Јевгениј Миронов упоређује продукцију са филозофском параболом, која има велику дубину, тугу и мистерију. Представа "Пушкинове приче" у Позоришту народа траје 2 сата и 15 минута.

Фрагменти из "Приче о рибару и риби"

Рецензије Пушкинових "Бајки" у Театру нација доказују да први део почиње веома необично. Прво, пред публиком је празнина, у даљини вичу галебови. Узнемиреност мора је приказана уз помоћ посебне материје која трепери на посебним кабловима. У даљини се може видјети мали чамац. Онда је ту рибар у црној одећи и избељено лице. Он не говори само текст, већ приказује дворану црним језиком. Онда се изненада појави риба, више као сирена.

Ректор показује Рибака веома необично, дубоко је заљубљен у своју старицу и спреман је за њу. Риба прилично подсећа на јунакињу јапанских митова. Старицу показује прави поглавица. Да би то урадила, направила је необичну шминку, високу косу, црвене нокте, ставила чипкасте рукавице. У завршници историје, Рибак загрли своју старицу лицем победника.

Нијансе "Приче о цара Салтану"

Из приказа Пушкинових бајки у Позоришту народа, постаје јасно да је Салтан, постављен од Вилсона, неуравнотежено биће са спонтаним реакцијама. Гуидон личи на лименог војника. Краљица је такође веома необична, љубазна писхецхка са непроменљивим осмехом на лицу. Она чврсто вјерује у своју свемоћну љубав према Салтану.

Дариа Мороз у "Причи о медведу"

Многи се сјећају легенде о медвједу који је убио човјека и направио јој крзнену капут за своју жену. Сам Пушкин ову причу није завршио. Вилсон показује Медведа поносном и предивном створењу које игра величанствена Дариа Мороз. Медвед у дугој црној хаљини са малим ушима више личи на принцезу.

Значајке "Приче о свећенику и његовом раднику Балдеу" и "Златни коктел"

У ове две приче, Вилсон је изоштрио проблем недостатка праве љубави у свету. Такође, у овим деловима постоји заштитни знак Вилсоновог хумора и домишљатости. Поп и његова жена у бајци су приказани врло карикатурно, сакупили су све познате пороке. Балда у бајци је такође веома необична - са великим мишићима и бело-зубим осмехом.

Прича "О златном курацу" Роберта Вилсона показала се љубазнијом од Пушкина. Краља Дадона приказује Дарија Фрост као асексуално створење, Божји маслачак. Он је равнодушан према свему. Краљица Схамакхан, коју игра Сесег Кхапсасова, подсећа на грабежљивог освајача. Финале бајке је сретно - краљица Самакхан и Дадон су поново уједињени. На крају представе, гледаоци виде карневал са плесом ликови из бајке. Група Цоцоросие пева химну љубави, а Јевгениј Миронов, седећи на храстовом стаблу, чита Пушкинову песму „Шетам ли мрачним улицама“.

Рецензије и прикази перформанса

Свако ко купи карте за Пушкинове Приче у Позоришту народа мора схватити да ово није класична верзија руских генијалних бајки, већ нека врста надреалистичког микса. Нешто не боли да знам о директору. Рецензије Пушкинових Прича у Театру нација доказују да је он култна личност, напредни авангардиста. Неки од наших редитеља уче стил Роберта Вилсона.

Мишљења публике о представи су веома различита. Из позитивних критика може се закључити да публика воли музику, светлост, пејзаж представе. Многи људи ову акцију називају стилски и неуобичајени. Љубитељи чисте класичне продукције вјероватно неће уживати у овој врсти посла. Ово је модеран пројекат са гласним звуковима и јарким бојама. Режисер је мајсторски користио све визуелне технике: пантомиму, пластику, фантастичну магију светла и живи оркестар. Рад сваког глумца заслужује похвалу, јер је представа била припремљена 2 године.

Многи гледаоци славе мајсторску игру Евгенија Миронова, који је играо наратора. Такође, посетиоци позоришта прослављају прелепе пејзаже и костиме, због чега је неопходно да се перформанс назива права фантазмагорија. Све слике су веома светле и бизарне, са предивним гласовима. На крају крајева, Пушкин је толико разноврстан да се његове креације могу послужити у гротескном, шокантном и модернистичком омоту. Гледаоци одмах примећују огроман нестандардни рад глумаца. Неки од њих једноставно уживају у позорници, уживају у њој. У овој представи су заједно састављени таленат редитеља, таленат глумаца и генијалност Пушкина. Уосталом, и сам аутор је био познат по духовитости и хулиганству.

Они гледаоци који нису волели представу, највјероватније су конзервативни и љубоморни на разне експерименте с класичним дјелима. Таквим људима није јасно како генијалне креације могу бити приказане у различитим жанровима. Треба напоменути да је представа намијењена одраслим гледатељима који су у стању видјети и погодити подтекст. Ако сте гледали плакат Позоришта народа и одлучили да наставите ову представу, на сасвим нов начин можете чути редове познате из дјетињства.