Пастернак Борис Леонидович (године живота - 1890-1960) - песник, преводилац, прозни писац. Рођен је у Москви 10. фебруара 1890. године. Испричаћемо вам животни пут кроз који је прошао Борис Пастернак, које је креативно наслеђе оставио својим потомцима.
Све је почело са музиком и сликарством. Росалиа Исидоровна, мајка будућег песника, била је одлична пијанисткиња, учила је код А. Рубинштајна. Његов отац, Пастернак Леонид Осиповић, познати је уметник који је илустровао радове Л. Толстоја и био је блиско пријатељ с њим. Можете наћи нешто заједничко између рада овог уметника и великог песника као што је Борис Пастернак. Слика будућег добитника Нобелове награде приказана је у наставку.
Његов отац, Леонид Пастернак, као уметник, вешто је ухватио тај тренутак - његове слике су као да су зауставиле време. Сликао је свуда: код куће, на забави, на концертима, на улици. За изванредне, његови чувени портрети су живи. Борис Леонидович, његов најстарији син, у суштини је исто радио у својој поезији: створио је ланац метафора, па га је, као да посматра феномен у свој својој разноликости, зауставио. Међутим, од мајке се много тога преносило: њена потпуна посвећеност, као и способност да живи једном уметношћу.
Живот Бориса Пастернака из дјетињства одржан је у атмосфери креативности. У његовој породици често су одржавани кућни концерти, у којима је учествовао и сам Александар Скрјабин, кога је Борис обожавао. Дечак је све пророковао да ће постати музичар. Док је још био у гимназији, Борис је прошао шестогодишњи курс на Конзерваторијуму за музику, одсек за композицију. Међутим, 1908. године одлучио је да напусти музику и заинтересовао се за филозофију. Борис није могао да настави студије, знајући да нема апсолутни слух.
Одлучио је да уђе на московски универзитет, филозофски одјел. У пролеће 1912. године, новац сакупљен од његове мајке, Борис је отишао да настави школовање у немачком граду Марбургу, који је у то време био центар филозофске мисли. Херманн Цохен, шеф Марбургске школе неокантијских филозофа, предложио је да остане у Њемачкој како би добио докторат. Врло добро, Пастернакова каријера филозофа почела је да се обликује. Међутим, није јој било суђено да се оствари. У то време, Борис, први пут у животу, озбиљно се заљубио у Иду Височку, његовог бившег студента, који је дошао у Марбург са сестром да посети Пастернака. И поезија преузима цело његово биће.
Пјесме су му долазиле и раније, али тек сада су њихови елементи били тако неодољиви и снажни да је било немогуће одољети. У свом аутобиографском роману под називом „Безбедносни сертификат“, објављен 1930. године, песник је касније покушао да поткрепи свој избор и истовремено одреди елемент који га је ухватио кроз призму филозофије. Умјетност је, по његовом мишљењу, посебна држава, када се стварност појављује у новој категорији, када је престанемо признавати. Све се именује у свијету, осим ове државе. Ново је само то.
Пастернак по повратку у Москву је члан књижевних кругова. Неколико песама, које касније нису прештампали, први пут су објављене у алманаху Лирицс. Заједно са Сергејем Бобровим и Николаи Асеев песник организује групу "умерених" футуриста, названих "Центрифуга".
Прва књига његових песама појављује се 1914. године, то је "Тхе Твин ин тхе Цлоудс". Према аутору, име је било "претенциозно до глупости" и изабрано је из имитације разних космолошких генијалности које су биле карактеристичне за наслове књига и издавачке куће симболиста. Многа дела која су укључена у ову збирку, као и следећа (појавила се 1917. године, "Изнад баријера"), песник је касније знатно измијенио, а остатак никада није прештампан. Ова колекција није привукла пажњу критичара. Само је Валер Бриусов говорио позитивно о њему.
Онда је 1914. упознао Владимира Мајаковског. Овај песник био је предодређен да игра велику улогу у раду и судбини раног Пастернака. Заједничност утицаја и времена је оно што је одредило однос између Пастернака и Мајаковског. Управо сличност преференција и укуса, која прераста у зависност, нагнала је Бориса да потражи свој поглед на свет, своју интонацију. Марина Тсветаева је дефинисала разлику између поетике ова два аутора: ако је Владимир Мајаковски „Ја сам у свему“, онда је Пастернак „све у мени“.
1914. године почео је Први свјетски рат. Борис Леонидович није одведен у војску због повреде ноге у детињству. Борис Пастернак је био приморан да се запосли као службеник у војној фабрици у Уралу, што је касније описао у роману „Доктор Живаго“. Неко време је радио иу библиотеци Народног комесара за образовање. Његови родитељи, заједно са својим кћерима, емигрирали су у Њемачку 1921. године, а онда, када је Хитлер дошао на власт, преселили су се у Енглеску. Борис и Александар, брат песника, остали су у Москви.
У трећој књизи објављеној 1922. године (“Моја сестра је живот”), стечене су “не-опште изразе”. Није случајно да је од ње Борис Леонидовић Пастернак рачунао сав свој рад. Укључивао је циклусе и песме из 1917. године и био је заиста револуционаран, као и година њиховог стварања, али у другачијем значењу речи (поетски). У стиху је све било ново. На пример, однос према природи се појавио као да је изнутра, са сопственог лица; Однос према метафори, која понекад помера границе субјекта до његове неизмерности. Други је био однос песника према својој вољеној жени, која је извукла "мој живот", као са полице, "и разнијела прашину." Све феномене природе, попут "прашњавог живота", обдарене су особинама које нису карактеристичне за њих у делима Пастернака: свитање, олуја, ветар у његовим песмама су хуманизовани; умиваоник, огледало, комода за оживљавање - "бог делова" влада целим светом.
Цветаева је приметила да је деловање овог песника на читаоце еквивалентно дејству сна. Ми не разумијемо свијет снова, већ једноставно упадамо у њега. У његовом раду описује се снажан поетски набој сваког детаља, а сваки објекат треће стране привлачи пажњу.
Пастернакова следећа књига, објављена 1923. године, Теме и варијације, ухватила је емоционалну струју претходне колекције, која је постала лирски роман јединствен у књижевности наше земље. Не само да ју је покупила, већ је и умножила.
Епоха је, у међувремену, поставила своје строге захтјеве на књижевност - "неразумљива", "нејасна" стихова пјесника није поштована. Пастернак, покушавајући да схвати ток историје са становишта социјалистичке револуције, у свом се раду претвара у еп. Године 1920. ствара песму "Висока болест" (године писања - од 1923. до 1928.), "Девет стотина и пета година" (настала од 1925. до 1926.), "Поручник Шмит" (1926-27), и такође "Спекторски", роман у стиху (1925-1931). Песник је 1927. написао да је еп био инспирисан временом, и био је принуђен да пређе са лирског размишљања на еп, иако му је то веома тешко.
Уз Мајаковског, Каменског, Асејева, Пастернак је током ових година био део Левог фронта уметности (скраћено ЛЕФ), који је прогласио стварање фундаментално нове уметности, револуционарне, која има за циљ да спроведе "друштвени поредак" и треба да носи књижевност масама. Отуда песниково позивање на тему прве револуције у Русији у песмама Девет стотина и педесет година, поручник Шмит, отуда појава савременог лика, човека без заслуге, обичног грађанина који је неизбежно сведочио револуцији, учеснику историје коју посматрамо у роману "Спекторски". Међутим, чак и тамо гдје је пјесник приповједач, слободно дисање стихова, не ограничених облицима, је сачувано.
Пастернак, који је био навикнут да се у свом раду руководи исправношћу осећања, улогом "благовременог" и "модерни" песник управља са потешкоћама. Године 1927. напушта ЛЕФ. Друштво "неоправданих тврдњи" и људи са "фиктивном репутацијом" му се гади, и на крају крајева, у окружењу Мајаковског, такве бројке су биле више него довољне. Пастернак је, штавише, све мање задовољан инсталацијом коју тврде да уметност треба да буде "на тему дана".
Његова поезија доживљава "друго рођење" почетком 1930-их. Године 1932. објављена је компилација истог назива. Још једном, Пастернак велича земаљске једноставне ствари: сугестивну тугу, "огромност стана", "зимски дан" у "отварању неотворених завеса", "нашу свакодневну бесмртност". Треба напоменути да језик песника постаје нешто другачији: синтакса је поједностављена, мисао се кристализира, проналазећи подршку у простим и једноставним формулама које се, по правилу, поклапају са границама поетске линије. Песник Борис Пастернак у овом тренутку радикално преиспитује свој рани рад, који сада разматра као "ужасну збрку" "младог просветљења" и "застареле метафизике".
“Карактеристике природности” су тако очигледне у “Другом рођењу” да постају синоним за узимање аутора изван правила и прописа апсолутне независности. У 1930-им, правила игре су била таква да је постало немогуће радити нормално и остати у исто вријеме далеко од одвијања "велике конструкције". Током ових година Пастернак практично није штампан.
Године 1936. настанио се у Переделкину, у земљи, а да би нахранио своју породицу, почео је да преводи. Борис Пастернак је превео дела на следећи начин: Гетеов Фауст Схакеспеаре трагедије "Мари Стуарт" Сцхиллер, грузијски песници, песме Верлаине, Рилкеа, Кеатса, Бирона ... Сви ови радови данас су укључени у литературу заједно са сопственим делом Бориса Леонидовића.
Поред превода, током ратних година ствара циклус под називом Поеме о рату, који је укључен у књигу О раним возовима, објављеној 1943. године. После рата, Пастернак објављује још две књиге својих песама 1945. године: "Земаљски простор" и "Изабране песме и песме".
Песник у годинама 1930-1940 стално размишља о правој великој прози. Још крајем деведесетих година прошлог века, Пастернак је почео да пише роман који је остао недовршен и постао прича "Детињска пећина", која описује причу о одрастању девојчице. Критичари су похвалили овај рад. Песник Михаил Кузмин ставио је ову причу чак и вишу од Пастернакове поезије, а Марина Тсветаева га је назвала "генијалном".
У агонији, од 1945. до 1955. године, створио је свој чувени роман Борис Пастернак ("Доктор Живаго"). Овај рад је углавном аутобиографски. Она говори о судбини руске интелигенције у тешком периоду прве половине 20. века за нашу земљу, посебно током грађанског рата. Све догађаје врло истинито описује Борис Пастернак. Доктор Живаго, главни лик, лирски је јунак своје поезије. Он је доктор, али после смрти Јурија остаје књига песама, која је чинила завршни део дела. Заједно са каснијим песмама представљеним у циклусу "Када се чисти" (године стварања - од 1956. до 1959. године), Живагине песме су круна целог дела Бориса Пастернака. Њихов слог је транспарентан и једноставан, што уопште није сиромашније него у ранијим књигама написаним на сложенијем језику. Песник је читавог живота тежио да јурњава јасноћу, коју је спровео последњих година. Са истом потрагом као и аутор, Јуриј Живаго, његов херој, такође је забринут.
Године 1956. Борис Пастернак, чија нас биографија занима, дао је овај роман неколико часописа, као и Гослитиздату. "Доктор Живаго" је исте године био на западу и изашао годину дана касније на италијански. И годину дана касније појавио се у Холандији, већ на руском. Атмосфера у домовини песника око њега била је напета. Године 1957., 20. августа, писао је Д. Поликарпову, страначком идеологу тог времена, да ако је истина за коју зна да ће бити искупљена патњом, онда је спреман да прихвати било коју.
Борис Пастернак је 1958. године добио Нобелову награду и од тог тренутка почео је прави прогон на државном нивоу. Најављено је да је награда за "зло", "уметнички јадно" дело, прожето мржњом према социјализму, непријатељски политички чин усмерен против СССР-а.
27. октобар 1958. у Савезу књижевника разматрао је случај Пастернака. Нажалост, транскрипти састанка нису сачувани. 31. октобра је одржан још један састанак - МССП. Одлучено је да се позове совјетска влада и затражи да се лишава совјетског држављанства "Доктора Живага", да га се избаци из земље, што на срећу није извршено у односу на тако великог човека као што је Борис Пастернак. Међутим, биографија његових посљедњих година обиљежена је одбијањем власти и јавности. Велики песник и писац је све то доживео веома тешко, некада је био на ивици самоубиства.
Борис Пастернак је избачен из Савеза писаца, што није значило ништа више од његове друштвене и књижевне смрти. Песник је био присиљен под притиском друштва да напусти почасну награду. "Доктор Живаго" у Русији објављен је тек 1988., односно скоро 30 година након смрти његовог творца, који се догодио у Переделкину 30. маја 1960. године. Гроб Бориса Пастернака налази се на гробљу Переделкино. Борис Леонидович, стављајући крај свом роману, сумирао је читав свој живот. Морао је да пати због истине, као и многи други писци и песници.
Многи су заинтересовани за питање: "Ко је био љубавник Бориса Пастернака?". Лични живот славних особа понекад изазива чудну радозналост. Породица, деца Бориса Пастернака, веома су интересантна многим читаоцима. У случају Бориса Леонидовића ова радозналост је оправдана - на крају крајева, догађаји из његовог личног живота одражавали су се у његовом раду. У роману "Доктор Живаго", на пример, главни лик трчи између две породице и не може да уклони из свог живота ни једну ни другу жену. Овај рад је углавном аутобиографски. Након што је прочитате, боље ћете разумјети унутрашњи свијет овог великог пјесника и писца.
1921. године, као што смо већ споменули, породица Бориса Леонидовића напустила је Русију. Песник активно комуницира са рођацима, као и са другим емигрантима из Русије, међу којима је и Марина Тсветаева.
Године 1922. Борис Леонидович се удаје за Евгенију Лурие, уметницу, са којом од 1922. до 1923. посети родитеље у Немачкој. Године 1923., 23. септембра, рођен је његов син Еугене (умро је 2012. године).
Године 1932., након прекида првог брака, Борис Леонидовић се оженио Неигаузом Зинаидом Николаевном (1931. године са њом, као и са својим сином, путовао је у Грузију). Године 1938. рођен је њихов син Леонид (године живота - од 1938. до 1976.). 1966. Зинаида је умрла од рака. Године 1946., Пастернак је упознао своју "музу" Олгу Ивинску (1912-1995), жену којој су биле посвећене многе његове песме.
Борис Леонидович Пастернак, чија је биографија прегледана од нас, јединствен је феномен. Нема потребе да се претвори у пример који треба следити, референца: она је јединствена. Данас је време за дубинско проучавање предивне поезије и прозе коју нам је оставио Борис Пастернак. Цитати из његових радова данас се могу чути чешће, а његов рад је коначно почео да се учи у школи.