Софија Копола - редитељ, глумица: биографија, лични живот, рад

Амерички режисер, сценарист и глумица Софија Копола рођена је почетком маја 1971. године у Њујорку у породици легендарног Франциса Форда Цоппола и Елеоноре Јессе Неал. Женска редитељка се удавала два пута. Први брак са директором Спикеом Јонзеом трајао је само четири године. Након тога, Софија је дуго била сама. Тек 2011. године поново је срела круну са музичаром Томасом Марсом. Од тада је сретно удата, има двије кћери од вољене и вољене супруге.

Ацтинг цареер

Будући да је веома младо дијете, будући директор Сопхиа Цоппола почела је дјеловати у пројектима свог оца. Најпознатија улога тог временског размака сматра се карактером бебе у епизоди крштења у култу "Кум". Сопхијина прва глумачка улога изван филмова њеног оца је слика Анне у филму из 1978. године. За глумицу је најзначајнији глумачки лик био лик Мери Корлеоне, у филму "Кум 3." Првобитно, Винона Ридер је требала да утјеловљује на екрану, међутим, извођач је због болести одбио да учествује у продукцији траке. Онда Францис зове Сопхиа. Глумачки таленат који је показала девојка била је оштро критикована, тако да је непристрана глумица одлучила да ту заврши своју глумачку каријеру. Изузетак је био њен епизодни наступ у Ратовима звезда и Мемоарима независног пројекта Монкеи Зеттерланд.

Директорски деби

Данас је Софија Цоппола, чији су филмови углавном високо цењени од стране савремених критичара, познатији као филмски редитељ. Тренутно, филмски редитељ Софије има шест филмских радова.

Године 1998. Софија је дебитовала као редитељ кратким филмом „Надмашити звезду“ (трајање 14 минута). Овај пројекат вињета је светска кинематографија описала као црно-бело ремек-дело. Прича о друштву ученица, из досаде ткања интрига, препуштања размишљања о судбини жена заробљених од стране ванземаљаца, читања готичких радова и праћења свакодневног живота, задовољила је многе водеће филмске критичаре. Софиа Цоппола позвала је Цхристину Турлеи и Аудреи Хавен да глуме.

Тачно годину дана касније, приказана је њезина прва цјеловечерња дјела под називом “Виргин Суицидес” (ИМДб: 7.20). Режисер филма заснива се на правој причи која се догодила у стагнирајућим 70-тим годинама у једном од америчких патријархалних градова описаних у документарном филму Д. Еугенидес. Ова прича о крхким осећањима адолесцената Софије Цоппола увелико је промислила, пронашавши кључ за разумевање наизглед екстремне и параноидне историје. По ауторовој перцепцији продуцента, јединствени кривични случај постао је хроника о колапсу романтичних осјећаја и нестварности злогласног америчког сна. Критичари су похвалили и визуалну компоненту филма, наглашавајући значење свјетла - израз туге у филмовима.

Мелодраматична трагикомедија

Успех наредног рада редитеља објашњава се несумњивим даром психолошке суптилности и тачности свакодневних опажања. Филм из 2003. године „Тешкоће превода“ (ИМДб: 7.80) био је веома висок, не само од стране филмских стручњака, већ и од широке публике. У исто време, чудно је то што други Софијски рад у Сједињеним Државама није постао кинохит, благајна није прелазила 45 милиона долара, али је у светској каси буџет за снимање био скроман према холивудским стандардима који је премашен 30 пута. Подсећа се на пројекат да је Софиа Цоппола снимала филмове значајних аутора као што су Мицхелангело Антониониа и Вима Вендерса, а кинематографија је објављена као „драма отуђења“. Светски критичари су били одушевљени новим ремек-делом, трака је добила више од 76 номинација и награда најпрестижнијих филмских награда (међу њима и 3 Златне глобусе, 4 номинације за Оскара). Софиа Цоппола је добила престижну статуету за режију филма „Тешкоће превода“, постајући прва америчка редитељка која је добила високу награду.

Екранска адаптација животне приче краљице Француске

Године 2000. Софија је, након што је прочитала биографију Марие-Антоинетте написане од стране Евелин Левер, одмах стекла права на снимање књижевног опуса и чак отишла с аутором на обилазак Версаја. Ипак, филм "Мариа Антоинетте" Софија Цоппола снимио је на рад Антониа Фреисера. Једногласним признањем режисера, овај рад редитеља не треба узети као историјску или биографску траку. Филмски критичари позиционирају филмски пројекат као "партију", која се преноси за посебан шик у Версај. Бесконачна количина ципела, дизајнерски намештај, много луксузних хаљина и слаткиша, музичка пратња - све што је на траци, тврдећи историјску тачност, је неприхватљиво. Софија Копола била је приметно тужна када је њена креација била распршена, ау Цаннесу су били звиждани због опште неозбиљности. Поштено је напоменути да сви недостаци уљепшавају незаборавне глумачке радове.

Епхемерал драма

2010. је обележен пуштањем наредног директора за рад. Слика “Негде” (ИМДб: 6.30) је дубоки, истовремено додирујући и светли филм. Признање покајања на позадини софистициране бриљантне венецијанске уметности било је по укусу главног филмског провокатора модерности, Квентина Тарантина, који је високо ценио напоре редитеља. Редитељ је успио превести дијалог оца и одрасле кћери у равнину елоквентних погледа и изражајних знакова. Прича о “очевима и деци”, која је постала уџбеник, Софија је разматрала из перспективе пристране личне перцепције. То је главна особина и невјероватан шарм непретенциозног филма.

Засновано на белешкама за бележење

У периоду од 2013. до 2015. године Софиа Цоппола преузима двије ауторске слике, које се међусобно знатно разликују. Прво, изнајмљивање се врши у контексту кинематографског режима на основу напомене у часопису "Елите Социети" (ИМДб: 5,60). Филмска заједница гледа на овај пројекат, ако не на редатељски неуспјех, онда на чудну промјену у редатељском вектору креативног раста. За Цопполу, од кога су сви обичавали очекивати транспарентност садржаја, филм - сатирични ударац тинејџерском слоју америчког друштва није био карактеристичан.

После премијере мјузикла „Божић веома Мурраи“, филмска публика је дуго била збуњена. Слика је заиста била Божић, стварајући пријатно расположење.

У 2017. години очекује се премијера новог рада продуцентског редитеља - ремаке Дон Сигелове "обмануте" траке. Међу звездама укљученим у стварање слике, Цолин Фаррелл, Уна Лавренце, Кирстен Дунст и Ел Фаннинг.