Пад на дно друштва је лак, пошто се преносе два бајта. Не морате имати посебна знања или вјештине. То је само остати човек, размишљати не само о свакодневним стварима, већ и говорити о филозофским темама - то не могу сви. Уосталом, особа која је на дну, постоје само три начина да се извуку: склизнути у понор, претворити се у филозофа или устати из пепела.
Алексеј Максимовић Пешков је његовао сан да „нови људи“ настањују свет. Људи који су беспрекорни у смислу интелектуалног и физичког развоја, манира и принципа. Ови нови људи се одликују неустрашивошћу и жељом за слободом, не могу се бринути за било какве препреке, могу постићи све што желе. И нека њихови циљеви буду изван граница могућег, за њих је то могуће.
Испуњен овим мислима, као вихор, Максим Горки улази у књижевност 19. века. Он је одлучио да чак и ако жели да сања о немогућем, зашто онда не би поделио његове идеје са другима, одједном би међу њима било људи које је желио видјети. Алексеј Максимовић се претвара у Максима Горког и већ 44 године олујно узима домаћу литературу, ослобађајући све више нових дела свету.
За то време је успео да напише 5 романа, 10 романа, 18 прича и есеја, 16 представа и објавио 3 циклуса новинарских чланака. Писац, прозни писац и драмски писац је 5 пута био номинован за Нобелову награду у области књижевности. Углед једног од најпознатијих руских мислилаца и писаца. После њега, оставио је богато наслеђе, а један од драгуља његове колекције је представа "На дну".
Представа "На дну" видела је свијет 1902. године. Прије објављивања материјала аутор дуго времена није могао изабрати на којем ће се имену зауставити. Имао је избор између неколико опција: "Дно", "Доом", "На дну живота", "Без сунца". На крају, представа је добила кратак и концизан наслов "На дну". Две године након објављивања, 1904., драма је добила награду Грибоедов.
По први пут, перформанс заснован на раду изведен је 18. децембра 1902. у Московском ликовном театру. У совјетским временима, продукција је задовољила публику 9 пута. Последњи пут је могла да се види 1956. године. Али то није умањило њен успех. Више него једном представа је била постављена у иностранству у градовима као што су Берлин, Краков, Хелсинки, Париз, Токио, Њујорк, Лондон, Тунис. Од 1996. до данас, више од 20 продукција је постављено у различитим земљама света. Представа је десет пута снимана не само домаћим филмом, већ и Мађарском, Јапаном и Француском.
Оно што јавност тако привлачи: проблем моралног избора; спознаја да свака особа има своју истину; или је сама слика дна у представи “На дну” утицала на жице људске душе? Покушајмо да схватимо.
Догађаји се одвијају на мјесту попут бункхоусеа. Дом је власништво М. И. Костилева. Овдје живе људи који су одавно пали на дно друштва. Неки од њих још увијек вјерују да можете изаћи из овог пакла и промијенити своју судбину на боље, док су други одавно испали руке и откотрљали се у најудаљеније канале "дна".
Између становника комплексне куће. Имају различите судбине, различите погледе на живот, па им је тешко наћи заједнички језик, због чега се стално јављају свађе. Супруга домаћина Василиса воли Васку Асх, која зарађује за живот крадом. Она охрабрује лопова да убије мужа како би били слободни и нико им се не мијеша. Само Васка не узвраћа осећаје Василисе, јер је већ дуго заљубљен у своју млађу сестру Наталију. Василиса то примећује и немилосрдно туче Наталију, због чега одлази у болницу. Након пражњења, она се више не враћа у кућу са досом.
Шта даље говори посао који је М. Горки створио (“На дну”)? Сажетак чак иу другом дијелу је трагичан. Међу гостима је и нови човек, Луке, који инспирише свакога да ће се живот побољшати. Али када дође до сукоба између Костилева и Васке, због чега Васка случајно убије Костилева и лопов је ухапшен, Лука чудесно нестаје. Глумац, који се везао за Луку и веровао му, узнемирен је због његовог нестанка и виси у дворишту. Читалац је задивљен последњом фразом дела коју је Сатин изговорио након што је сазнао за смрт глумца: "Ово је будала, само је покварила песму."
Људи на дну Горкијеве представе "На дну" су веома обични. Ушли су у тешку животну ситуацију. Главни ликови рада:
Почетком 19. века дошло је до нестабилне економске ситуације у земљи. Због пропасти усева појавили су се многи срушени сељаци и земљопоседници који су тражили прилику да зараде. Биљке и фабрике су масовно затворене. Десеци хиљада људи остају без средстава за живот и падају на дно друштва. У овом тренутку, подузетни власници имовине отварају се у подрумима "куће за доссинг", у којој депресивни људи могу преноћити или живјети. У таквим, наизглед ужасним условима, аутор покушава да покаже да гости куће за смеће нису изгубили своје самопоштовање. Да, нису сви од њих сањали снове о светлијој будућности, неко је прилично добар да паразитира на друге и морално пропада. Али ако изведете детаљну анализу представе, јасно ће се видети да чак иу суморном подруму међу гомилом „бивших људи“, аутор инсистира да морате да верујете у особу. Такав контраст је карактеристичан за многе његове радове.
Зашто је Горки написао "На дно"? Анализа овог рада показује да је међу моралном прљавштином изопштених друштава мала тињајућа жеравица, која благо шапне: „Човек је поносан, човек је добар!“ Ово је посебно јасно када гости имају мали проблем.
Проблем моралног избора у Горкијевој представи “На дну” је веома акутан. Шта људи треба да верују? У слаткој лажи или у горкој истини, како је горка игра "На дну" зачинила? Анализа показује да је луталица луталица мајстор слатких лажи у раду, сигуран је да људи треба да кажу оно што желе да чују. Он охрабрује све становнике кревета. Даје веру да постоји шанса да промените свој живот ако урадите ово или оно. Али када изненада нестане, све постаје неугодно. Становници се осећају напуштеним, а глумац, који је веровао Лукеовим речима више него било ко други, завршава самоубиство.
Истину у Горкијевој представи "На дну" персонифицира њен јунак Сатин. Овај човек није најбољи представник људске расе - он је нечист, воли да пије, учествује у борбама, гледа у будућност песимизмом. Али у њему има мало више знања и разумевања. Од њега долази једноставна истина: "Морамо бити поносни што сте мушкарац." Сатин није харизматична особа која може водити гомилу, он није револуционар, није психолог или политичар - он је једноставно указао на очигледно, што је изазвало у очима свакога тко још није очајао због затвореника, посебну искру. И неће нестати када Сатине нестане, као што се то догодило са Луковом дивном лажом.
Шта се још може рећи о стварању класика руске књижевности? Зашто чак ухвати и наше сувременике? Можда зато што је тема коју је покренуо Алексеј Максимовић релевантан у сваком тренутку?
Представа, коју је написао М. Горки ("На дну"), с правом се може назвати социјалним и филозофским. Овде се друштвени живот и филозофска размишљања не укрштају, али се савршено надопуњују, чинећи игру пуним правом, живим и стварним послом. Слика дна у представи “На дну” представља сурову стварност нижих слојева друштва. Не постоје фиктивне чињенице, већ само стварни живот, какав је он. Судбина прогнаника, оних који више немају шансу да устану. Први пут у свјетској драми приказана је безнадна судбина "бивших људи". У љепљивој тами у пљеснивом подруму окупили су се осакаћени, унакажени људи. Сваког дана се очајнички боре за своје постојање. Неко има снаге да преживи, а неко се преда у руке смрти. Једини трачак наде у овој безнадежној тами донио је Лука, који је умирио људе и онда нестао. Тешко је у таквој ситуацији не одустати, али ријечи Сатина инспирирају људе вјером не у будућност, већ у властито људско достојанство. Слика дна у представи “На дну” је комора за мучење, у којој је Његово Величанство разочарано у улози џелата. Немилосрдно туче људе одавно прекривене блатом.
Слика дна у представи “На дну” је нешто тамно и безнадно, али са особом унутра. И тамо где постоји особа, увек ће бити мале наде, јер је особа дивна.
Јавност је двосмислено реаговала на представу коју је написао М. Горки ("На дну"). Људи су увек били странци патњама нижег слоја друштва. Али истинитост његове историје, ликови и судбине његових јунака постали су препознатљиви не само у Совјетском Савезу, већ широм света - од Америке до Јапана.