Александар Шилов: слике уметника

Познати сликар и графичар Александар Шилов рођен је у октобру 1943. у Москви. Заслуге пред земљом овог главног портрета су заиста огромне, и земља одговара истом љубављу. Александар Шилов - академик Руске академије уметности, Народни уметник СССР-а (у Савезу уметника од 1976.), добитник награде Лењинов комсомол. Поред тога, он има много награда.

Старт

Године 1957. Александар Шилов је први пут дошао да студира цртање и сликање у Студију лепих уметности у Дому пионира у заједници - у Тимирјазјевском округу. Ова иницијатива довела је уметника до избора класа за живот. Учење је ишло одлично, успех се појавио готово одмах. Штавише, у младости су изабрани стил и начин, што га је учинило славним. Александар Шилов је већ осетио велики утицај уметника Лактионова, са којим је био упознат. Године 1968. сликар који је већ био практично уписао уписао се у Московску државну академију за уметност и технологију. Суриков, који је дипломирао 1973.

Било је много учешћа на изложбама, а слике Александра Шилова су се непрестано суочавале са великим интересовањем и дивљењем посетилаца. Потпуно су се разликовали од модерног сликарства, без кубизма и постмодернизма. Тако је Бриуллов, Боровицки, писао Коровин раније. Чисти и некомплицирани класици. Људи су веома, веома воле портрети Александра Шилова. Његова слава је расла, ширила се и јачала. Године 1997. у близини Кремља отворена је лична галерија Александра Шилова. Увек је желео да дође до срца људи, а уметник је успео.

Креативност

Шта би требало да буде јасан доказ да је гледалац заиста права уметност? Наравно, ово је велико интересовање најширег дијела популације, а сваки од ових потпуно различитих људи има емоционални испад, живу емпатију док гледа.

Ово се дешава већ више од тридесет година када се радови уметника Александра Шилова сусрећу са обожаватељима његовог рада, од којих је толико много да се било који од његових колега савременика тешко може похвалити. Свих ових година Схилов је самоувјерено и досљедно слиједио пут великих традиција у класике реалистичке умјетности.

Мишљења

Његове слике су убедљиве савршенством уметности, дубином духовних и моралних одлука, оваквим приступом садржају, што је свима разумљиво и сасвим недвосмислено. И ако је неко позван да уздиже и оплемењује људе својом уметношћу, онда је то Александар Шилов, чије слике буди све најбоље у души човека. Ова тврдња се односи на чињеницу да историчари уметности и критичари о раду овог уметника позивају очигледну хладноћу, њихове изјаве нису увредљиве чак ни за уметника, већ за све оне милионе обожавалаца који нису склони да воле авангарду.

Како се Схилова зове само у јавности: дворски сликар, портретни портретиста, добар продуцент, па чак и сликар за кутије слаткиша. И људи на изложби Шилов иде! И увек, свих тридесет година! И у галерији постоје редови. Првих дана у Шпанији, Немачкој, Португалу, Француској, Канади, Јапану, Уједињеним Арапским Емиратима, Кувајту, Енглеској - свуда је био прави тријумф.

Тхеме

Александар Шилов, чије слике доводе до таквих разноврсних рецензија, има веома широк креативни опсег. Има добру једноставност народних слика, а људи се увијек гурају око оштрих друштвених слика. И који прекрасни портрети ратних ветерана - овај велики циклус. Уметник је много пажње посветио хватању предивних лица креативне интелигенције земље: познати уметници, дивни доктори, научници, свештеници остају са нама заувек. Његови женски портрети су тако живахни и шармантни да, према ријечима једног од посјетитеља, желим да из портрета добијем сваку дјевојку и да је пољубим. Није ли то признање правог талента?

Поред портрета, Александар Шилов је написао одличне, заиста мајсторске филозофске мртве природе, има много лирских пејзажа. Али портрет - најважнији жанр његовог рада. Захваљујући Схилову, заробљена је најпотпунија слика руског живота, његов духовни дио. Цијели дио краја двадесетог - почетка двадесет првог стољећа је у пуном погледу. Штавише, потребно је поновити да је ниво мајсторства апсолутно највиши у свим дјелима. Слике приказују епоху, њено “велико” вријеме, спајајући се у вјечност у прошлост, гдје се појављује прилика да се погледа, садашњост, на коју смо готово сви неопростиво непажљиви, и будућност, коју умјетник мисли да мислимо.

Слике

Да је Александар Шилов заиста био уметник "двор", у његовим галеријама не би висио толико слика традиционалних народних тема, и са огромним бројем слика потпуно угрожених људи. Има доста високог грађанства и оштрог друштвеног звука. Али не постоји ни један грам формалности - увек осећај емпатије буквално зачепљује остатак.

Ово је платно различитих година. "Форготтен" - 1985, "Абандонед" - 1998, "Не пиши" - 1984, и много, много више. Све слике су сликане из живота, слике су изузетно аутентичне и преносе целу суштину нелагодног феномена живота. Није ли из тако фине умјетности да се у људима појављује милост, буди се љубазност, одговорност за судбину не само властитих рођака, већ и сви сународњаци? Проблематика у Шиловљевим сликама је дубока, она дотиче оне моралне и моралне ствари које су увек релевантне, чини се да их уметник враћа у савремени свет, где стичу нови звук.

Фронт-лине

Уметник никада није напустио тему рата. Циклус портрета ветерана ветерана фронталне линије, легендарне дјеце велике генерације која приказује истините хероје, шокиран је чињеницом да на тим лицима нема јединствености. Ови људи, који су за победу дали све најскупље, гледају у наше очи директно и чврсто. Али каква је туга у овим очима универзална! Више од четрдесет величанствених, изузетних снага слика.

Ево генерала Говорова, фронталног војника Етуша, који је постао одличан уметник, је Емелианенков пилот, а ево Вартановског обавештајца ... Сви су хероји Совјетског Савеза. Ако не пишете такве портрете, зашто онда сликати? Шта ће донети следећим генерацијама, какво памћење, каква ће се прича одиграти о нама барем неколико векова касније? Ево га - храброст, овде је - истински патриотизам, а не онај који покушавају да улажу у млађе генерације по реду или разметљиво. И како племенити уметник доводи све своје посетиоце на овај извор!

Најбољи људи Русије

На исти начин, најистакнутији људи Русије биће представљени у дјелима овог мајстора о нашем времену и портретима креативне интелигенције, науке, културе. А да ли је Александар Шилов добар уметник, његове слике ће бити испричане. "Блоом" цвета "- то је уистину ремек-дјело које је украсило руску умјетност двадесетог стољећа.

Колико мудрости, спокојства, љубазности и понизности у виду старије жене, утиснуте у портрет! А шта је Георге Зхзхенов, Сергеи Схакуров, Елена Образтсова, Лудмила Семенака! Веома је тешко рећи ријечи о сликарству, боље је посјетити галерију умјетника и добити неизрециво задовољство, што је непрецизно.

Свештенство

Тема је занимљива, али изузетно сложена. Циклус портрета, који представља наше свештенство, изводи се на највишем нивоу сликарског мајсторства. Као да светлост из дубина душе осветљава опатице потпуно прекривене црном одећом, а очи свештенства задивљују дубином својих очију и духовном снагом која се у њој скрива.

Посебно је занимљив портрет владике Василија Родзианка, који је заиста допринос ризници не само руске, већ и светске уметности. Овде је позната права вера, када видите апсолутну понизност и универзалну мудрост у облику свештеника. Близу ове слике, можете осетити да је у портрету био диван контакт са особом, директна жива комуникација, и читава душа је била испуњена милошћу овог духовног разговора.

Дар

Александар Шилов наставља уметничку традицију наслеђа прошлости, његов рад у потпуности задовољава класике. Данас готово нико не може да докаже доследност реалистичке уметности, као да је песник написао Пушкинов јамб. Наравно, могуће је писати, али не у једном часопису који ће ово схватити озбиљно. А они који слиједе класичне дизајне често остављају своју креативност на столу или одушевљавају своје најближе пријатеље и рођаке. Схилов није такав. Успео је да докаже бесконачност класичне уметности и користи ту методу не само убедљиво, већ и више од тога: овде се потврђују идеали лепоте, све слике су дубоке, а осећања и мисли рођене од увода у његов рад су разноврсне и двосмислене.

Умјетник је 1966. године починио тај закон. Да, стварно са великим словом. Александар Шилов представио је земљу својом колекцијом - тристо педесет и пет графичких и сликарских радова. Чин високог држављанства и племства. Москва и цијела земља су оцијењени у складу с тим. Љубав према раду овог уметника је заиста национална, па је под овим поклоном успостављена и отворена платформа за излагање донираних слика. У Московској државној уметничкој галерији националног уметника Александра Шилова сваке године се одржавају изложбе нових радова, које уметник такође поклања Русији, сада их има око хиљаду.

Слава и понос земље

Прва збирка је постављена овдје у мају 1997. године, након великог отварања у дворцу који је у КСИКС вијеку дизајнирао познати архитект Тиурин. И у првим годинама, око милион људи је посетило овај истински храм уметности. Дошли су на позив својих духовних потреба са великим поштовањем и љубављу према аутору. До данашњег дана галерија је изузетно популарна.

Русија је увијек рађала таленте, а цијело човјечанство се поносило њима. Њихова имена у историји светске културе су бесмртна. И наши савременици настављају да стварају руску културу. Међу њима се свакако истиче Алекандер Схилов, који је већ постао жива легенда, понос и слава Русије.