Историја моде је компонента целокупног развоја људске цивилизације, која врло шарено карактерише сваку поједину епоху. У зору еволуције, одећа је штитила човека, и то је било довољно. Ускоро је естетика додала заштитну функцију. Тако је рођен сам појам “моде”. Овај чланак ће говорити о томе како је мода настала и како се развијала.
За западну цивилизацију одбројавање у историји моде почело је још из римског доба. Становници Рима су наставили традицију древних Египћана и такође су почели да посвећују свакој од својих божанстава одвојену боју одеће, а љубичасте хаљине могу носити само патриције. Римска тога је постала пример правила одијевања. У Сенату је суд или стадион био дозвољен само у таквој одјећи. Једноставна верзија одеће шивена од лана или вуне. Драги тоге од свилених или златних нити.
Даље, историја моде нас води у средњи век. После величанствених одела римских патриција, одећа племства из раног средњег века изгледају веома једноставно, прилично лоше и безлично. Ова чињеница има своје објашњење - на првом мјесту овдје је функционалност одјевних предмета.
Хајде да причамо о обичним људима. Главна одећа овде је дуга кошуља. Штавише, носе их и мушкарци и жене. Пређа за тканине од таквих природних материјала:
Овдје се можете сјетити приче о Андерсену, гдје његова сестра шије кошуљу за свог брата из ове биљке. Ситуација се драматично мења након почетка крсташких ратова. КСИ-КСИИ век, научници разматрају време када су се појавили први наговјештаји моде.
Европска заједница је прошла кроз велику трансформацију од почетка периода крижарског рата. У овом тренутку јавља се женска мода. Појављује се култ женског тијела. Ово је приказано у настојању да се нагласи његова лепота и милост. Појављује се деколте, хаљине постају опремљене. Дуги рукави наглашавају грациозност женских руку и глатке покрете. Женска слика постаје њежна, прозрачна и снажно контрастира са мушком бруталношћу.
Мало касније у женској моди постоји тенденција да се неугодне ствари носе због "лепоте". Већ неколико векова, такве чудне ствари падају у тренд:
Велики помак у развоју догодио се у 14. стољећу у Француској. Ту се појавила прва производња одеће и научила како да сече и моделује одећа. Било је таквих ствари као што су туцкови и набори.
Ренесанса доприноси историји хаљина. У овом тренутку, европске даме носе чудне шешире у облику конуса, на које се причвршћује перјаница ваздушне материје.
У ренесанси је постојала тенденција да се носе урамљене сукње. На таласу популарности, они су достигли пречник од 7 метара. У моду их је довела Јеанне из Португала, која је тиме желела да сакрије своју ванбрачну трудноћу.
Нови трендови су посјекотине на женској хаљини, кроз коју је видљива поткошуља. Било је модерно и код жена и код мушкараца.
Шпанци су такође допринели развоју моде. Ова нација више од било које друге урођене крутости. Од средине 16. века, Шпанија је постала трендсетер. Снажно ниске хаљине замењују женске хаљине са великим уштирканим овратницима. Под сукњама има много слојева. Појавио се концепт парфема, на који су и мушкарци и жене били заинтересовани. Успут речено, њен изглед диктира чињеница да је било тешко свакодневно прати, а ја сам желела да прикријем непријатан мирис.
Ниједна ера није потпуна без модерних необичности. Најзабавнији су били љубитељи панталона. Биле су кратке и заобљене. Унутра је ова врста мушке одеће била препуна вуче.
О огромним перикама које су биле у тренду у време Луја КСИВ, рекле су да је то дом мишева и разних инсеката. Разговараћемо детаљније одакле је мода за перике отишла. Постоји верзија да су се они појавили након што је француски краљ током шетње натопљен блатом са прозора. Тада су их људи тихо излијевали, три пута упозоравајући на то узвиком: “Пази!” Постоји верзија да је становништво након тога почело покривати главе капуљачама. Међутим, током времена, овај комад одеће прешао је на шале и плебеје. Дакле, племство је одлучило да заштити своје главе на тако замршен начин као што је носила велику перику.
Крајем 16. века, модне капе су се појавиле у широким ободима. Били су прелепи, али апсолутно непрактични. Запамтите мускетаре у Француској и Роиалисте Велике Британије.
У 17. веку титула трендсетера поново се преноси у Француску. У Паризу су почели да штампају часописе са трендовима који су сада оријентисани широм света. Модни трендови су почели да се мењају много брже. Крој хаљина постао је слободнији. Паришке жене су почеле да носе шишке. Перике нису изашле из свакодневног живота, али сада су направљене од природне косе.
У исто време (17. век), појам моде се појавио у Русији, али то није било тако запањујуће, јер је у то време царски декрет забранио све иностране, ванземаљске. Показало се да је Петар Велики велики мод. Када је власт прешла у његове руке, почео је наметати модне трендове из Немачке грађанима своје земље. Чак је издао декрет да треба да носи његове дворјане. Модни магазини у Русији појављују се 1779. године. Сада је било могуће пратити их како се мода мијењала широм свијета.
Професија уметника који ствара костиме појавила се 1820. године. Историчари модерне моде сматрају да је овај датум година када је појављивање моде било званично. Потреба за костимографом појавила се у Енглеској, када је одјевна индустрија достигла тако импресивну величину да је такав стручњак био потребан.
Први модни дизајнер био је Цхарлес Фредерицк Вортх. Радио је у Великој Британији, али је одлучио да заслужује више, и отишао у Париз 1845. године. У Француској је радио пет година у компанији која шива и продаје готове одеће. Стекавши неко искуство, ризикује и отвара свој салон готове хаљине. Вредност није одмах позната.
Слава трендсетера дошла му је након што је Наполеонова жена Еугене Монтијо скренула пажњу на хаљину коју је Цхарлес зашио за супругу аустријског амбасадора. Хаљина је изгледала као нешто необично и неземаљско, јер је Ворт користио траву, шљокице, тил, ружичаста срца и пупољке тратинчица.
Да резимирамо шта се промијенило у моди од почетка Нев Аге периода?
Радикалне промене почињу у периоду буржоаских револуција:
Историја моде не само да се развија. Она се креће скоковима и границама. Долази до заглушујућег напретка у његовом развоју. С појавом таквих плесова као што су Чарлстон и Танго, обим хаљина се смањује, а дужина сукњи је знатно смањена.
Сада је веома тешко упознати дјевојку са косом. Већином младе даме кратко су одсекле своју косу и носе кокетне шешире, на пример, “тулипани”. Трендсеттер постаје легендарни Цоцо Цханел. Представља свету оно што ниједна женска гардероба не може без - мала црна хаљина.
Први пут грудњак је патентиран 1903. године под именом "носилац попрсја", али у том тренутку није добио признање и дистрибуцију, јер су тада још носили корзете. Он једноставно није био потребан. Ово рубље се први пут користи 1910. године у Бакстовим костимима за продукцију "Сцхехеразаде".
Ови модели су били меки, њихов дизајн није подигао попрсје, већ га је само подржао. У то вријеме, мода то није захтијевала, јер су трендови били дјечачке фигуре за жене. Модни тренд назван "ле гарцон."
Парадокс је у томе што је у Русији након Октобарске револуције мода за све етничко била искоријењена, на Западу су се окренули руској традицији. Све је то повезано са талентованим емигрантима који су се овде сакрили и почели да деле своја знања и вештине у изради одеће.
Европљани су волели такву главу као кокошник. У једном тренутку чак и светло црвене шешире, стилизоване за њега, долазе у моду.
Карактеристичне карактеристике руског стила:
Руске жене су почеле да отварају своје домове у Европи - артеле (атеље). Касније су се појавиле прве пуноправне руске модне куће, специјализоване искључиво у народном стилу. То је била институција која је носила име "Паул Царе". Њен оснивач у Лондону, а касније иу главном граду Француске, била је принцеза Лобанова-Ростовскаја.
На Западу, најцјењенији у то време беадворк, које су изводиле руске занатлије. Највећа кућа словенске моде постала је институција под називом Итеб. Сада је у овој згради сједиште ТМ Л'ореал Парис.
Управо захваљујући руским љепотицама који нису оклијевали да изађу на писту и постану трендсетери, занат модног модела престао је бити нешто срамотно. Захваљујући емигрантима, однос друштва према моделима се промијенио.
Били су аристократи који су побјегли од револуције и који су били присиљени да властитим радом зарађују свој крух, с достојанством су постали први такозвани топ-модели таквих легендарних модних кућа као што су Ланвин, Цханел, Поирет. Руске даме задивиле су јавност својим манирима, одличним образовањем, језичким способностима, лепотом и профињеношћу. Подигли су професију лутке на висину.