Франз Јосеф Хаидн: биографија, креативност, занимљиве чињенице живота

Целокупан комплекс класичне музике, који се не може покрити једним погледом, конвенционално се дели на епохе или стилове (ово се односи на сву класичну уметност, али данас говоримо о музици). Једна од централних фаза развоја музике је доба музичког класицизма. Ова епоха дала је светској музици три имена која свако ко је бар мало чуо за класичну музику може да назове: Јосепх Хаидн, Волфганг Амадеус Мозарт и Лудвиг ван Беетховен. Пошто је живот ова три композитора некако повезан са Бечом из КСВИИИ века, стил њихове музике, као и веома бриљантна констелација њихових имена, постао је познат као бечки класицизам. Ови композитори се називају бечки класици.

"Тата Хаидн" - чији је тата?

Најстарији од три композитора, а самим тим и оснивач стила њихове музике, је Франц Јосип Хаидн биограпхи коју ћете прочитати у овом чланку (1732-1809) - "тата Хаидн" (кажу да се велики Моцарт сам назвао Јосифом, који је, иначе, био неколико деценија млађи од Хаидна).

Свако би био важан! И тата Хаидн? Уопште не. Мало се пали и - ради, пише своју музику. И обучен као да није чувени композитор, већ неупадљив музичар. И храна је једноставна, иу разговору. Узео је састанак свих дечака са улице и дозволио им да једу дивне јабуке у његовој башти. Одмах је очигледно да је његов отац био сиромашан и да је било много деце у породици - седамнаест! Да није случај, можда би Хаидн, као и његов отац, постао капетан.

Рано детињство

Мало село Рорау, изгубљено у Доњој Аустрији, огромна је породица на чијем је челу обичан радник, возач, чија је задужења не мајсторство звука, већ кола и точкови. Али и звук Јосифовог оца је добро посједовао. У сиромашној али гостољубивој кући Хаидна, сељани су се често окупљали. Певали су и плесали. Аустрија је генерално веома музикална, али можда је власник куће био главни предмет њиховог интереса. Не знајући за музички запис, ипак је прилично добро пјевао и пратио се на харфи, бирајући пратњу гласине.

Први успјеси

Мали Јозеф светлији од осталих деце утицао је на музичку способност оца. Са пет година се истакао међу својим вршњацима предивним, звучним гласом и одличним осећајем за ритам. Са таквим музичким подацима, једноставно су му рекли да неће расти у својој породици.

Тада су црквени хорови хитно требали високе гласове - женске гласове: сопран, алтос. Жене, по структури патријархалног друштва, нису пјевале у хору, па су њихови гласови, толико потребни за потпуни и складни звук, замијењени гласовима врло младих дјечака. Прије почетка мутације (то јест, реструктурирања гласа, који је дио промјена у тијелу тијеком пријелазног доба), дјечаци с добрим глазбеним подацима могли су замијенити жене у збору.

Тако је мали Јосиф одведен у хор цркве Хеинбург - мали град на обалама Дунава. За његове родитеље то је свакако било велико олакшање - у тако раним годинама (Јосеф је имао око седам година), ниједна од њихових породица се још није окренула самопоуздању.

Катедрала св. Стефан'с

Град Хаинбург је играо важну улогу у судбини Јосефа - овде је почео да професионално учи музику. Ускоро је Георге Реутер, велики бечки музичар, посетио Хаинбург цркву. Обишао је земљу са истом сврхом - да нађе способне, гласне дечаке за певање у хору катедрале св. Стефан. То је једва нешто што говори такво име, али за Хаидна је то била велика част. Катедрала Св. Стјепана! Симбол Аустрије, симбол Беча! Огроман, са громим звуком лукова, узорак готичке архитектуре. Али Хаидн је морао да плати за пјевање на таквом мјесту са занимањем. Дугогодишње свечане службе и судске свечаности, којима је био потребан и збор, узео је велики дио његовог слободног времена. Али још увек си морао ићи у школу у катедралу! То је морало да се уради у нападима. Челник хора, исти Георг Реутер, није се баш интересовао за оно што се дешава у умовима и срцима својих штићеника, и није приметио да један од њих узима своје прве, можда неугодне, али независне кораке у свету писања музике. Рад Јосифа Хаидна и даље је носио печат аматеризма и првих узорака. Конзерваториј за Хаидн замијенио је збор. Често је било потребно научити бриљантне узорке хорске музике претходних епоха, а Јосепх је у пролазу донио закључке за себе о техникама које су користили композитори, а из музичког текста извукли су знање и вјештине које су му биле потребне.

Дечак је морао да обавља посао који није био у потпуности повезан са музиком, на пример, послуживање судског стола и послуживање јела. Али ово се показало корисним за развој будућег композитора! Чињеница је да су гранде на дворишту јели ништа мање од високе симфонијске музике. А мали слуга, кога важни племићи нису приметили, док је послуживао посуђе, направио је закључке који су му били потребни о структури музичке форме или најсликовитијим хармонијама. Наравно, чињеница његовог музичког самообразовања је једна од интересантних чињеница из живота Јосепха Хаидна.

Ситуација у школи је била оштра: дјечаци су били кажњени кротко и строго. Нису предвиђене даље перспективе: чим је глас почео да се ломи и више није био висок и звучан, његов власник је немилосрдно избачен на улицу.

Мањи почетак самосталног живота

Иста судбина задесила је Хаидна. Имао је већ 18 година. Неколико дана након лутања улицама Беча, упознао је старог школског пријатеља, а он му је помогао да нађе стан, точније - малу собу на тавану. Беч није без разлога назван музичка престоница света. Чак и тада, још не прослављена именима бечких класика, био је то музички град Европе: улице су биле преплављене песмама и плесовима, ау малој соби испод крова у којој се смјестио Хаидн налазило се право благо - стари, сломљени клавикорд (музички инструмент, један стари претходници клавира). Међутим, много тога није било потребно. Већину времена, тражење посла је одузето. У Бечу се може добити само неколико приватних лекција, чији приходи једва да омогућавају задовољавање потребних потреба. Очајнички тражећи посао у Бечу, Хаидн креће на путовање по оближњим градовима и селима.

Ниццоло Порпора

Овог пута - Хаиднов младост - је засјењена акутном потребом и сталном потрагом за послом. До 1761. године успио је наћи посао само неко вријеме. Описујући овај период свог живота, треба напоменути рад корепетитора са италијанским композитором, као и певача и учитеља Ниццоло Порпора. Хаидн је дошао до њега посебно да научи теорију музике. Учење се испоставило приликом обављања дужности слуга: Хаидн је морао не само да прати.

Гроф Морзин

Од 1759. године, двије године, Хаидн живи и ради у Чешкој, на имању грофа Мортсина, који је имао капелицу оркестра. Хаидн је мајстор бенда, односно менаџер овог бенда. Овде пише музику у великом броју, музику, наравно, веома добру, али само ону коју граф захтева од њега. Важно је напоменути да је већина Хаиднових музичких дјела написана управо у обављању службених дужности.

Под принц Естерхази

Године 1761. Хаидн улази у службу у капели већ мађарског принца Естерхазија. Запамтите ово презиме: Сениор Естерхази ће умријети, имање ће отићи у уред свог сина, а Хаидн ће и даље служити. Он ће тридесет година бити диригент у Естерхазију.

Тада је Аустрија била велика феудална држава. Она се састојала од Мађарске и Чешке. Феудални господари - племићи, кнезови и грофови - сматрали су га добром формом да имају оркестар и хор на двору. Вероватно сте чули нешто о кметским оркестрима у Русији, али можда не знате да у Европи то није било најбоље. Музичар - чак и најталентованији, чак и вођа капеле - био је у положају слуге. У време када је Хаидн тек почео да служи у Естерхазију, у другом аустријском граду, Салзбургу, одрастао је мали Мозарт, који је, док је служио у грофовској канцеларији, морао да једе људско, док је седео изнад лакаја, али испод кухара.

Хаидн је морао да обавља многе велике и мање дужности - од писања музике за празнике и прославе и учећи је са хором и оркестром хора до дисциплине у хору, карактеристикама костима и очувању музике и музичких инструмената.

Имање Естерхази налазило се у мађарском граду Еисенстадт. После смрти старијег Естерхазија, његов син је постао шеф имања. Склон луксузу и слављу, саградио је сеоску резиденцију - Естерхаз. Гости су често били позвани у палату, која се састојала од сто двадесет шест соба, а за госте, наравно, било је музике. Принц Естерхази је љетњих месеци путовао у сеоску палату и тамо одвео све своје музичаре.

Музичар или слуга?

Дугогодишњи рад на имању Естерхази био је рођење многих нових радова Хаидна. На захтев свог учитеља, написао је велика дела у различитим жанровима. Из пера издају се опере, квартети, сонате и друге композиције. Али Јосиф Хаидн посебно воли симфонију. Ово је велики, обично четвороделни комад за симфонијски оркестар. Под Хаидном се појављује класична симфонија, односно узорак овог жанра, на који ће се касније ослонити други композитори. Током свог живота, Хаидн је написао око стотину и четири симфоније (тачна цифра је непозната). И наравно, већина њих је креирао диригент принц Естерхази.

Временом је Хаиднова позиција достигла парадокс (нажалост, иста ствар ће се касније десити и Моцарту): он је познат, његова музика је слушана, људи говоре о њему у различитим европским земљама, а он сам не може ићи негде без дозволе свог господара. Понижење које Хаидн осјећа због сличног односа кнеза према њему понекад саплиће у писмима својим пријатељима: "Ја сам диригент или чувар? ”(старатељ - слуга).

Опроштајна симфонија Јосепха Хаидна

Композитор ретко успева да прекине своје службене дужности, посјети Беч и види пријатеље. Успут, судбина га већ неко вријеме доводи до Моцарта. Хаидн је био један од оних који су безусловно признали не само феноменалну виртуозност Моцарта, већ је његов дубоки таленат омогућио Волфгангу да погледа у будућност.

Међутим, ове изостанке су биле ретке. Много чешће Хаидн и хорски музичари морали су да се задржавају у Естерхазу. Принц је понекад и почетком јесени није желио да капела оде у град. У биографији Јосепха Хаидна, историја стварања његове 45., тзв. Опроштајне симфоније, несумњиво спада у занимљиве чињенице. Кнез је још дуго дуго задржавао музичаре у летњој резиденцији. Хладно време је већ давно прошло, музичари дуго нису видели своје чланове породице, а мочваре које окружују Естерхаз нису допринеле добром здрављу. Музичари су се обратили свом диригенту са захтевом да питају принца о њима. Мало је вероватно да би директан захтев помогао, тако да Хаидн пише симфонију коју изводи уз светлост свијећа. Симфонија се не састоји од четири, већ од пет делова, а током другог музичари наизменично стоје, полажу инструменте и напуштају ходник. Тако је Хаидн подсетио принца да је дошло време да се капела одведе у град. Традиција каже да је принц узео наговештај, а летњи одмор је коначно завршен.

Последњих година живота. Лондон

Живот композитора Јосепха Хаидна развио се као траг у планинама. Тешко је пењати се, али на крају - врх! Кулминација његовог рада и његова слава дошла је на сам крај живота. Хаиднов радови су достигли коначну зрелост 80-их година. КСВИИИ век. Узорци стила 80-их укључују шест тзв. Париских симфонија.

Тежак живот композитора обележен је тријумфално закључком. Године 1791. преминуо је принц Естерхази, а његов наследник је одбацио капелу. Хаидн - композитор који је већ познат широм Европе - постаје почасни грађанин Беча. Добија кућу у овом граду и животну пензију. Последње године живота Хаидна су веома блиставе. Двапут посећује Лондон - као резултат ових путовања појављују се дванаест Лондонских симфонија - његових последњих радова у овом жанру. У Лондону се упознаје са радом Хандела и, под утиском овог познанства, први пут покуша у жанру ораторија - Ханделовом омиљеном жанру. У годинама које падају, Хаидн ствара два ораторија, позната до данас: годишња доба и стварање свијета. Јосепх Хаидн пише музику до своје смрти.

Закључак

Размотрили смо главне фазе очинског живота у класичном стилу у музици. Оптимизам, тријумф добра над злом, разум над хаосом и светло над тамом, карактеристичне су карактеристике музичких дела Јосепха Хаидна.