Мариа Басхкиртсева: биографија, лични живот, слике, фотографије
Марија Башкирсева се може сматрати руским, француским и украјинским уметником. У региону Полтаве, она је рођена и провела детињство, рана младост девојке је провела у породичним путовањима у Европи, а њена кратка визуелна активност била је концентрисана углавном у Паризу. Башкиртсева је постала не само прва жена, већ и први руски уметник чије је дело стекао Лоувре. Међутим, ова изузетна личност била је прослављена постхумним објављивањем њених дневника, које је Марија водила од своје дванаесте године. Њихова вишеструка издања на разним језицима постала су нека врста бестселера КСИКС - почетка КСКС века. Њени објављени записи оставили су дубок утисак на познате креативце тог периода и настављају да инспиришу наше савременике.
У чланку ће се говорити о кратком, али изванредном животу умјетнице Марије Башкиртсеве, њених талената, талената и креативности, њеног чувеног дневника с цитатима из њега.
Детињство и рана адолесценција
Старост Башкиртсеве Марије Константиновне у постхумном издању њених дневника је донекле промењена. Према подацима који су пронађени у Националној библиотеци Француске, њен датум рођења је 1858, 24. новембар. Отац Константин Башкиртсе, актуелни државни саветник и вођа локалног племства, био је власник имања Гавронтси у Полтавској покрајини, где је Марија рођена. Међутим, девојчица је провела прве године детињства у Черњаковки, у царству пуковника Черњака, недалеко од Диканке, коју је отпјевао Гогол. Њени родитељи су се развели, а њена мајка, пре брака Бабанина, преселила се на имање њеног оца, који је био у провинцији Кхарков.
Од маја 1870. десетогодишња Мусиа, како је њежно зове код куће, са мајком, дједом и тетком одлази у Европу. Две године породица путује по Аустрији и Швајцарској, борави у Бечу, Баден-Бадену, Женеви и завршава своја путовања у Француској, где се после посете Паризу насели у Ници. Овде Марија Башкиртсева почиње да пише свој судбоносни дневник на француском, чији први уноси датирају из 1870. године. Њена путовања нису се завршавала, често је путовала са својом породицом у Италији, да посети свог оца у Украјини, Санкт Петербургу и Москви.
Образовање
За Мусија је унајмио гувернанту и учитеље. То је било најбоље образовање за тринаестогодишњу девојку тог времена. Она је сама изабрала предмете, а распон интересовања Марије био је изузетно широк. Поред обавезног плеса, визуелних уметности, вокала и музике, највише су је занимали језици, историја, књижевност и филозофија. Као да предвиђа кратак период њеног живота, она је забринута због пролазности времена. Девојка одлучује да одржава часове девет сати дневно. Њена жеђ да зна што је више могуће и брже је упоредива са неугасивом страшћу.
“Када завршим Титус Ливиус, почећу у историји француског Мицхелета. Познајем Аристофана, Плутарха, Херодота и делимично Ксенофона ... Епиктета такође, али, заиста, ово је далеко од тога. И онда Хомер - знам га савршено; мало и од Платона. "
Она је презахтјевна за себе и своје наставнике. Чекајући учитеља, огорчена да је касни, Мариа пише у свом дневнику:
“Чекала сам учитеља сат и по; она, као и увек, касни. Ја сам изван себе са узнемирењем и огорчењем. Због ње, губим време. Уосталом, имам 13 година, а ако изгубим време, шта ће се десити од мене? .. Толико је у животу, а живот је тако кратак! "
Њена амбиција, аспирације и амбиције које нису дјеца изгледају невјеројатно. У року од пет мјесеци 1873. године завршила је трогодишњи образовни курс у лицеју. Поред руског и украјинског језика, течно је поседовао неколико европских, као и латинског и старогрчког језика, који су углавном објављивали научне и филозофске радове. Марија је радије читала све ауторе у оригиналу. Познати француски песник и романописац Францоис Цоппет, који је касније посетио паришку радионицу уметнице Марије Башкиртсеве, описат ће своје утиске на овај начин:
“... у мрачном углу има нејасно видљиве бројне књиге које су насумично постављене на полице раштркане по радној површини. Пришао сам и почео да разматрам наслове. То су била најбоља дјела људског генија. Сви су се сакупљали на свом матерњем језику - француском, италијанском, енглеском, латинском, па чак и грчком, и није било уопште "библиотечких књига", књига за намештај, већ стварних, коришћених књига, читања и поновног читања. На столу је лежао Платон, откривен на једној од најљепших страница. "
Музички и вокални талент
Поред изузетних способности у области ликовне уметности, девојка је била обдарена изузетним слухом, као и снажним и чистим, са широким спектром меззосопрана. Савршено је свладала свирање клавира, харфе, гитаре и мандолине. Много је времена посветила вокалним и музичким часовима. У својој потрази за славом и жељом да постане неко значајан, планирала је да оствари изузетан успех оперског певача. Задивљујући ријетке таленте, ову каријеру су предвидјели и сви чланови породице и познаници. И млада Мадемоиселле Басхкиртсева је писала о својим надама:
"Створен сам за тријумф и јака осећања, тако да најбоље што могу да урадим је да постанем певач ...".
Међутим, у доби од 16 година, дјевојчици је дијагностицирана конзумација, како се некада звала туберкулоза. Компликација је прошла до грла, што је довело до губитка гласа пјевања и појаве постепеног повећања глувоће. Да није било ове жалосне околности, биографија Марије Константиновне Башкиртсеве била би потпуно другачија. Могла је да живи дуже, посветивши се не сликању, већ оперној позорници, њен дневник је стекао сасвим другачији садржај и можда никада не би био објављен.
Арт едуцатион
Провевши читаву 1876. годину због болести у италијанским одмаралиштима, Марија Башкирсева је одлучила да побољша свој уметнички таленат и постигне изузетне успехе у области ликовних уметности. 1877. године породица се преселила у Париз, где је Марија прво студирала сликарство у атељеу изузетне учитељице Роберт-Флеури, а затим је ушла у приватну Академију Јулиана, која је била достојна конкуренција Париској школи ликовних уметности.
„Сликање ме доводи до очаја! Зато што имам податке за стварање чуда, ау међувремену сам, с обзиром на знање, безначајнији од прве надолазеће девојке улице, која је приметила способности и која је послата у школу. "
"Ужасно је настојати да се црта као мајстор након шест недеља учења."
Институција Родолфа Јулиана била је у то вријеме једина умјетничка академија у којој су жене биле примљене. Због тога је било много студенткиња из Америке, Бразила, Канаде и већине европских земаља. Међу њима су и две познате будуће уметнице, Анна Билинскаиа-Богданович из Пољске и Лоуисе Бреслау из Швајцарске, које је Басхкиртсева, како је навела у свом дневнику, сматрала својим правим ривалима. Има много сећања на академију, наставнике и ученике у њеним белешкама за период студија. Марија схвата да јој је дано мало времена за креативност и самопотврђивање, па жури што је брже могуће да савлада све уметничке науке које Јулианина школа може подучавати.
“У радионици све нестаје; овде немате ни име ни презиме; овде престајете да будете кћер своје мајке, овде је свако сам, свако има уметност пред собом, и ништа више. "
„Не видим ништа испред ... ништа осим сликања. Ако бих постао велики уметник, то би све заменило за мене, онда бих имао право (пре себе) да имам осећања, веровања, не бих се осећао презир према себи, записујући све своје невоље овде. "
Проводи много сати у радионицама, ударајући наставнике својим нечувеним способностима за рад. Две године Башкиртсева је успела да заврши седмогодишњи академски курс, али је наставила да посећује Јулианов женски студио и одржава односе са студенткињама. У једној од радњи 1881. године девојка је приказивала студијску атмосферу, ученике који извлаче из живота, а она, седећи у центру, у првом плану платна.
Фине арт
Од 1880. до смрти, Мариа Басхкиртсева је учествовала на редовним изложбама најпрестижније ликовне изложбе у Париском салону. Једини изузетак је била 1883. година. На платну „Салон Јулијана“, које је уметник изложио 1882. године, друго место је добила слика „Састанак“ и пастелни портрет њеног рођака 1984. године.
Најсрдачније слике Марије Башкирсеве сматрају се кишним кишобранима, Жаном и Жаком, а најпознатије платно су Састанак, који је приказивао децу сиротињских четврти у Паризу и У Студију.
Поред парковских пејсажа и урбаних сцена, главна тема уметника били су женски и дечији портрети, у којима је вешто преносила расположење, карактер и дубоко ментално стање својих модела. У бројним аутопортретима, уметник је много бољи од слика које одражавају, наглашава живост и софистицираност њене природе, концентришући пажњу на знатижељан, продоран поглед, сада на пролазни и смислени осмех.
"Моји фотографски портрети ми никада неће пренијети, недостају им боје, а моја свјежина, моја несвакидашња бјелина чине моју главну љепоту."
Башкиртсева је превише радила и журила се да иза себе остави што више радова. Понекад, не одржавајући темпо који је установљен за себе, изразила је свој умор на страницама дневника.
"Постоје тренуци када је спремна да у пакао пошаље овај лук менталног рада, славе и сликања, да би отишла у Италију - да живи од сунца, музике и љубави."
„Шта сам ја? Ништа Шта желим да будем? Сви. Почнимо ум, уморан од ових импулса до бесконачности. "
Слике Марије Константиновне Башкиртсеве осликане су у стилу реализма и натурализма, помало сличне стилу Јулеса Бастиен-Лепагеа, омиљеног учитеља и пријатеља уметника, коме се дивила. Међутим, ако је Лепаге црпио своју инспирацију из природе и руралних пејзажа, Башкиртсева се окренула урбаним сценама, пишући о томе:
"Не говорим ништа о пољима, јер Бастиен-Лепаге влада над њима као суверена, али улице још увијек немају снагу његових четки."
Нажалост, обојица умјетника су ускоро погођена смртним болестима, а учитељ је преживео свог шегрта само мјесец дана. Марија Башкиртсева је умрла 1884. године, 12. новембра. За неколико дана би напунила 26 година.
Башкиртсева
Упркос чињеници да је читава каријера уметника, укључујући и академски период на академији, процењена на седам година, била је веома продуктивна. Од свих слика Марије Башкирсеве постоји 150 платана и пастела, око 200 цртежа, скица и акварела, као и једна скулптура. Било је много више радова, али нису каталогизирани, а многи од њих нису имали имена. Вецина слика Басхкиртсеве је изгубљена, тако да су оригинална дела уметника сада ретка, данас их је око 60 остало у свету.
1885. године друштво уметница Француске организовало је изложбу радова Башкиртсеве, у којој је изложено десет платна, неке аквареле, цртеже, скулптуралне скице. Сви они су сада у музејима у Француској.
Почетком 20. века Басхкиртсева мајка поклонила је Руској музеји Александра ИИИ колекцију уметничких радова својој ћерки. Збирка је обухватала цртеже, скице, уља на платну, пастеле. У њеном излагању остало је тринаест цртежа и осам слика уметника Руског музеја. Почетком тридесетих година неколико радова је пребачено у Музеј у Красноиарску и два платна у Дњепропетровск. У украјинским музејима обезбијеђено је 127 дјела Басхкиртсеве, од којих су три слике остале у земљи, а остале су нестале за вријеме Великог Домовинског рата. 66 слика је изгубљено из харковске галерије током периода евакуације, судбина других радова није позната. Такође, многи Башкирсеви радови су држани у Гавронтсу, уништени су током бомбардовања.
Најпознатија дела уметника представљена су у збиркама паришког Орсаи музеја и Басхкиртсева маузолеја. Неки њени радови налазе се у музејима и приватним колекцијама широм свијета.
Сингле сцулптуре
Да је судбина пустила дужи животни век за Марију Башкиртсеву, можда би уметник постао познатији у области скулптуре од сликарства.
„Рођен сам као вајар; Обожавам облик прије обожавања. Боје никада не могу имати такву моћ као облик, иако сам луд за бојама. Али облик! Прелепо кретање, предиван став. Окрећете се - силуета се мења, задржавајући сву своју вредност! .. Ох, срећа, блаженство! Моја статуа приказује стојећу жену која плаче са главом у рукама. Знате овај покрет рамена када плачете. "
Башкиртсева је радила на скицама за пет скулптура, али је само једна од њених “Тужности Навске” направљена од ње, на којој је уметник радио две године и завршио годину њене смрти. Идеја реализма је усвојена од стране скулптуре много касније од сликарства, па је рад Башкиртсеве прилично необичан за вајаторе тог времена, више је налик на касно дело Родина. Сада је “Тужна Навишкаја” изложба Музеја Орсаи и сведочи о томе колико је таленат Марије Башкирсеве била вишеструка.
Диари хистори
Биографија Марије Башкиртсеве је неодвојива од њеног главног рада, дневника чији записи нису били тајна ни за рођаке ни за пријатеље. На спомен неких људи који су јој били блиски, Марија је тражила издавача за својих 105 биљежница за живота. Највјероватније је дала усмену упуту својој мајци о постхумном објављивању дневника, али она је такођер у више наврата изражавала своје намјере у записима Башкирсева.
„Зашто лагати и претварати се? Наравно, желим, и надам се, можда, да ли или на неки други начин да останем на овој земљи. Ако не умрем у младости, надам се да ћу остати као велики уметник; и ако умрем млад, желим да напустим дневник и пустите га да објави: не може бити да није било занимљиво. "
„И након моје смрти, они ће ми ископати кутије, пронаћи овај дневник, моја породица ће га прочитати, а онда га уништити, и ускоро неће остати ништа од мене, ништа, ништа, ништа! То ме је увек плашило! Живети, имати такву амбицију, трпети, плакати, борити се и, на крају, бити заборављен ... заборав, као да никада није ни постојао ... "
Након смрти Марије, архитекта и уметник Емил Бастиен-Лепаге, млађи брат учитеља Башкирсеве, представио је мајку Андре Терје, писца који је преузео уређивање дневника. Текст који је припремљен за штампање није био потпун, изоставио је многе породичне приче које је Марија превише искрено изразила, као и фрагменте неприхватљиве тадашњим друштвом. Мајка Марије Башкиртсеве осудила је намеру своје кћери да јавно обелодани скривене белешке, али није хтела да не послуша њену смртну постељу. Прво издање дневника под називом Мон часопис датирано је 1887. године. Превод на енглески појавио се двије године касније под насловом Дневник младог умјетника 1860-1884. Постепено, публикације на неколико других језика биле су распродане у бројним издањима широм Европе.
У Француској националној библиотеци средином 1980-их откривени су оригинални текстови дневника Башкиртсева. Они су делимично штампани од стране разних француских издавача. Године 2005. објављена је 16-волумна верзија дневника, заснована на оригиналном цјеловитом рукопису Марије Башкиртсеве, а први дио под насловом „Ја сам најзанимљивија књига од свих“ објављен је на енглеском језику.
Диари цонтент
Дневник Марије Башкиртсеве је упадљиво модеран психолошки аутопортрет младог даровитог ума. Њена књижевна проза, која се понекад претвара у дијалог, остаје изузетно фасцинантна чак и за модерног читаоца. Девојка је, без сумње, поседовала изузетан књижевни дар. Главна тема њених рукописа је сама Басхкиртсева, њене наде, дубока жеља за славом, растући страх да периодична погоршања болести могу бити смртоносна болест, и она неће имати времена да се реализује у животу.
"Толико тежњи, толико жеља, толико пројеката, толико ... да умре у 24 на прагу свега!"
"... Желим да живим раније, радије, раније ..." ("Никада нисам видео такав ужасан живот", рече Д. гледајући ме.) Истина је, само се бојим да је ова жеља за пуном паром знак крхкости. Ко зна?
“Дајте ми барем не више од десет година, али у ових десет година - слава и љубав, и умријет ћу за тридесет година. Да постоји неко, закључио бих услов: умријети у тридесет, али само након живота. "
„Чини ми се да морам да умрем, не могу да живим: абнормално сам створен, имам понор сувишног и веома недостаје; такав лик није у стању да буде дуготрајан. "
Оштроумна девојка лишена је лицемјерја, дневник садржи не само проницаву причу о њеној породици, већ и иновативну причу о буржоаском друштву 19. века. Поред белешки о актуелним догађајима, Башкиртсева рукопис углавном обухвата опажања и изјаве о људским квалитетима, осећањима, акцијама, њеним личним емоцијама и искуствима, односу према различитим друштвеним сферама и феноменима. Не знајући то сама, Марија, од своје тринаесте године, проводи немилосрдну самоанализу и своју пажњу на друге људе.
„Знам особу која ме воли, разуме, жали, ослања се на живот да би ме усрећила, ко је за мене спреман за све и који ме никада неће променити, иако га је раније променио. А овај човек сам.
Цитати из дневника
Многи одломци из њених записа постали су популарни, посебно они који су прожети суптилним филозофским закључцима или готово дедуктивним, психолошким опажањем.
"Они се понижавају ријечима само када су, у бити, прилично сигурни у своју висину."
"Прави егоисти би требали чинити само добро: чинећи зло, и ви сте постали превише несретни."
"Нећемо ништа очекивати од људи; од њих примамо само преварене наде и тугу."
„Снимци пинова вас излуђују, али можете поднети тупу коцку. Истина је.
“Благо онима који имају амбицију, то је племенита страст; из таштине и амбиције покушавате да будете љубазни према другима, чак и на тренутак, и још је боље да не будете љубазни. "
„Једном сам плакала у мајчиним рукама, и ова подељена патња оставила ме да се осећам тако окрутно понижено неколико месеци да више нећу плакати од туге. Можеш плакати пред сваким од муке или због смрти Гамбете, али никада не излити своју слабост, своје сиромаштво, своју безначајност, своје понижење пред другима! Ако вам то олакша минут, онда се покајете као да вам није потребно признање. "
„Живот је кратак, морате се смејати колико год можете. Сузе се не могу избјећи, саме долазе. Постоје туге које се не могу избјећи: то је смрт и одвајање, иако ни ово друго није без наклоности, све док постоји нада за датум. Али да покварите свој живот ситницама - никада! "
„Никада вам не би требало дозволити да гледате у своју душу, чак и оне који нас воле. Неопходно је задржати средину и напустити, оставити за себе жаљење и илузију. На тај начин ћете изгледати боље, оставити бољи дојам. Људи увек жале због онога што је прошло и желе да вас поново виде; али немојте одмах задовољити ову жељу, учините да трпи; али не превише. Оно што нас превише кошта патње губи своју вриједност када је коначно стечено након толико тешкоћа: чини се да се може надати најбољем. Или ћеш и ти патити, више него превише ... онда си краљица. "
„Велики је само онај који отвара свој нови пут, могућност да пренесе своје посебне утиске, да изрази своју индивидуалност. Моја уметност још није рођена. "
“Истински уметници не могу бити срећни; Прво, они су добро свјесни да их гомила не разумије, знају да раде за стотине људи, а сви остали су у својим просудбама вођени лошим укусом или неком врстом Фигаро. Незнање у стварима уметности је заиста застрашујуће у свим класама друштва. "
“... храброст није да радимо оно што други страхују и да се не бојите; стварна, једина храброст је да се присили да чинимо оно што је страшно. "
"Љубав се смањује када се више не може повећати."
"Када су људи потпуно срећни, почињу да воле мање непримјетно и завршавају се тако што се удаљавају један од другог."
„Живот без љубави је исти као и боца без вина. Али мораш имати и добро вино.
"Љубав вам даје прилику да замислите свет какав би требао бити."
“Како разбијају срца? Не воли или престаје да воли. "
“Пошто је срце пуно жене, у њој нема места за другог; али чим почне да се празни, други улази у њу - од самог тренутка када је тамо ставио барем врх малог прста. "
Године 1881. Башкиртсева је написала неколико чланака за феминистичке новине Ла Цитоиенне под псеудонимом Паулине Оррел, након чега је један од њених изјава често цитиран од стране Француза:
"Волимо псе, волимо само псе!"
Писма Маупассанта и Марије
То се десило у последњој години њеног живота. Иницијатор кореспонденције био је Басхкиртсева, како је и сама написала, ова идеја јој је дошла неочекивано:
“Пробудио сам се једно фино јутро са жељом да охрабрим правог познаваоца да цијени све то лијепо и интелигентно што могу рећи. Претражио сам и изабрао.
Да, изабрала је њега, изузетног књижевног мајстора Гуи де Маупассанта, и то не само зато што је читава Европа читана у његовим дјелима. Велики писац је био изузетно опрезан, савршено је разумио суптилне особине људске душе и био је познат као познавалац француског друштва са многим својим тајнама, које је описао у свом лаком и фасцинантном облику на страницама својих романа и романа. Његов стил је био живахан, маштовит и благо се ругао. Знао је како да привуче пажњу читаоца, чак и ако прича није садржала оштар заплет. Очигледно, Башкиртсева је сматрала да је Маупассант достојан да цени њену оштрину ума и књижевне способности.
Девојка је писцу послала шест писама заредом у име различитих личности које је она измислила. Стил сваке поруке је другачији и поуздано преноси карактер измишљеног карактера. Маупассант је био заинтригиран и подржао дијалог, потпуно несвестан с ким је био. Име правог примаоца, сазнао је прекасно, након смрти девојчице. Писац је посетио њен гроб, ау знак сећања на њену духовитост и сјајну књижевну лутрију оставио је линију у својим белешкама:
"То је била једина ружа у мом животу чији би се пут разбацао ружама, знајући да ће бити тако свијетла и тако кратка!"
Ова невероватна преписка је први пут објављена 1891. године и од тада је објављена много пута.
Јавне повратне информације
Одмах након објављивања, Башкиртсевљев дневник је био велики успех. У години објављивања, Францоис Цопп, познати француски писац, однео је ентузијазамски есеј о уметнику у штампи, где су постојале такве линије:
„Видела сам је само једном, само један сат, и никада је нећу заборавити. Двадесет три, чинило се неупоредиво млађим. Готово кратког стаса, пропорционално пресавијеног, са предивним карактеристикама округлог лица, са светлом плавом косом, као да су очи изгореле од мисли, горућу жељу да се све види и све зна, с ноздрвама, дрхтећи попут дивљег коња, - Башкиртсева на први поглед производи тако ријетко утисак: комбинација јаке воље са мекоћом и енергијом са шармантним изгледом. Све у овом слатком детету открило је изузетан ум. Под женственим шармом осјећала се жељезна моћ, чисто мушко.
Један од првих љубитеља књижевног искуства руске уметнице Марије Башкиртсеве био је Бернард Шо, који је своју животну причу користио у два њена комада. Британски премијер Виллиам Гладстоне, који је такође био писац, назвао је дневник "књигом без паралелизма". Изричити стил објављених записа сматра се извором инспирације за аутобиографске изјаве америчке књижевнице Мари МацЛаине, као и за каснију генерацију страних модернистичких писаца: Пиерре Лоуис, Анаис Нин, Цатхерине Мансфиелд и друге.
У Русији је рад Башкиртсеве постао популаран од почетка 20. века. Марина Тсветаева постала је њен ентузијастични обожавалац, а вечерњи албум, своју прву песничку колекцију, посветила је „бриљантној меморији“ уметника. Дневник писца и књижевног критичара Валерија Бриусова о Башкирсевој оставио је следеће редове:
„Ништа ме не оживљава као дневник Башкиртсеве. Ја сам са свим мојим мислима, веровањима и сновима.
Највећа фигура руске авангарде, песник и писац Велимир Хлебников, након читања дневника, оставила је следећи утисак:
“Осуђујем уметнике будућности да држе тачне дневнике свог духа: да гледам у себе као да сте на небу и да водите тачне записе о подизању и постављању звезда вашег духа. У овој области, човечанство има само један дневник Марије Башкиртсеве - и ништа више. Ова духовна беда знања о унутрашњем небу је најсјајнија црна црта Фраунхофер модерног човечанства. "
Много је писано о Марији Башкиртсевој, њеној животној причи се дивио, а дневник је често цитирао, а остао је непромијењен 134 године након њене смрти. Стигла је до циља - постала позната.
Маузолеј
На гробљу Пасси у Паризу преко гроба Марие Басхкиртсева, крипта је изграђена по узору на православну руску капелу. Његов архитект Емил Бастиен-Лепаге био је близак пријатељ Башкирсеве и млађег брата њеног драгог учитеља. Унутар зграде репродукована је пуна радионица уметника. У њој се чува штафелај, сликарски материјал, неке личне ствари и комади намештаја, као и једна од последњих платна "Свете жене". На спољном зиду су линије песме Андре Терја, уредника дневника Башкиртсева:
"О Маријо, о бела љиљан, блистава лепота / нећеш избледети у овој ноћи / твој дух је жив, сећаш се сећања / и бесмртни мирис цвећа увек ти се приближава."
Надгробна капела Башкиртсева са унутрашњости радионице је француска влада најавила као историјски споменик. Већ дуги низ година зграда је била место ходочашћа за љубитеље уметника, а дуго времена је био подржан од стране Друштва Пријатеља Марије Башкиртсеве. Сада је капела затворена да би се избегла пљачка, али и даље остаје један од најпосећенијих гробова на историјском гробљу, где су сахрањене многе славне личности.