Позориште "Московска оперета" јуче и данас

Оперета као позоришни и музички жанр рођена је у Француској у КСИКС веку и постепено освојила цео свет. Вјерује се да је на његовој основи у Сједињеним Државама развио посебан жанр - мјузикл. Данас оперета са својом лаганом музиком, комичном причом, наизменичним певањем и дијалогом није изгубила своју популарност. Московски театар оперете, чије су премије распродате, најбоља је потврда тога.

Стварање совјетске оперете

Почетком прошлог века у Москви постојала су два приватна оперетна позоришта која су се затворила после револуције. Међутим, 1927. године Московски савет је усвојио резолуцију о стварању музичког театра. Међутим, нова влада је захтевала да се репертоар побољша и приближи задацима нашег времена.

Прво плаи тхеатре "Московска оперета" постављена је исте године. Звали су га "Гроомс" и потпуно су испунили услове наведене уредбе, што му је дало много позитивних мишљења. Музику за ту прву совјетску оперету написао је Исаац Дунаевски.

У "Младожења" су били само негативни ликови, спремни на све због новца: ђакона, гостионичара, кувара, бившег поручника, таксисту, погребника. Позитивна улога додијељена је гледатељу, који се смијао сузама, гледајући представнике старог поретка.

Перформанси првих година

Новембра 1927. отварање прве сезоне одржано је у згради "Акваријума" у улици Болсхаиа Садоваиа. Током наредних десет година, Московско позориште оперете је извело 35 представа, од којих је 20 написао совјетски аутор.

Главна тема постављених радова је сатира о свему што је страно и непријатељско, што је спријечило изградњу новог живота. Тако је у емисији "Тхе Гаме витх тхе Јокер" исмијавана бела гарда, аутократија из времена цара Алексеја Михајловића била је изложена у "Куиетест".

С друге стране, постављене су продукцијске теме: “Пјевачица из фабричког комитета” приповиједа о социјалистичком штрајку, “Чак иу плетеницама” - о радничкој борби против концесионара.

Представа "Лоуис .... Надтсати" је уживала велики успјех код публике. Била је то оштра сатира о животу приватног зубара са Малаиа Бронном у епохи НЕП-а, док је Миллион Торментс Оперетта разоткрила мржњу према свему совјетском, скривеном под филистринским гунђањем.

Креативна путања

У јесен 1941. театар Оперете, као и многе друге креативне групе у главном граду, евакуисан је у Сибир. Скоро свако вече глумци су наступали у болницама, фабрикама и рудницима Кузбаса. Током ратних година, одржали су око један и по хиљаде концерата, учествујући у 14 тимова.

Трупа се у љето 1943. вратила у Москву и одмах почела припремати нови репертоар. Понекад су пилоти из борбене мисије дошли на представу у московском театру оперете. Његова адреса била је добро позната Московљанима и није увек било могуће купити карту за производњу, упркос ратном стању.

Весели жанр оперете помогао је да се ослободе колосалне емоционалне и физичке напетости у тим тешким годинама не само борцима са линије фронта, већ и да раде у позадини. Често је међу гледатељима било могуће видјети кирурга Висхневског АВ и дизајнер авиона Туполев А.Н.

У послератним деценијама, Оперета театар, с времена на време доживљава унутрашње проблеме, наставља да ради на новом репертоару. На пример, на музику Шостаковича Д., трупа је створила балетну представу „Млада дама и хулиган“, као и „Плесни апартман“.

Поред Шостаковича Д., други истакнути композитори су писали музику за позоришне представе, као што су Кхренников Т., Кабалевски Д. У исто време, колектив московске оперете постао је познат изван СССР-а, а страни медији су позитивно говорили о његовим музичким продукцијама.

Модерн Репертоире

Последњих деценија интересовање за оперету као позоришни жанр је пало. Али то није обесхрабрило позоришни тим, напротив, тешкоће су га навеле да тражи нове идеје и окрене се сродном жанру мјузикла.

Премијера прве на позорници позоришног мјузикла "Метро" одржана је 2001. године. Његов успех је рјечито сведочио о правилном избору који је направила московска оперета. Плакат позоришта је од тада допуњен са још неколико наступа истог жанра.

Поред страних мјузикала ("Нотре Даме де Парис", "Ми Фаир Лади"), за данас даи тхеатре извела неколико успешних руских продукција: „Јане Еире“, „Гроф Орлов“, „Ана Каренина“, „Монте Кристо“. Што се тиче забаве и специјалних ефеката, а да не спомињем вокалне вештине уметника, ове представе ни на који начин нису инфериорне у односу на Броадваи мјузикле.

Међутим, класика оперете није заборављена у позоришту: "Весела удовица", "Баиадера", "Бат", "Вера карневала", "Господин Кс", "Љубичица Монтмартра", "Силва".

Мали гледаоци сада се могу придружити и веселој уметности оперете. Посебно за њих, позоришни тим је створио мјузикле „Пепељуга“ и „Мовгли“.

Цаст

Московско позориште оперете у разним временима било је дом многих истакнутих уметника. Од првих дана оснивања, и неколико деценија, Григориј Иарон је узео своју позорницу. Касније, Аникеев С., Алцхевски В., и донедавно Татиана Схмига наступала је у трупи.

Пре скоро 50 година, Герард Васиљев је дошао у московску оперету, Светлана Варгузова и Витали Мицхелет. Многи други позоришни уметници су такође добро познати публици која цени жанр оперете: Еленом Заитсевом, Марином Коледовом, Јуријем Веденејевом, Елена Ионовом, Владимиром Родином.

Гледаоци о московском театру оперете

Рецензије оних који вреднују позоришни и музички жанр су готово једногласни - наступи трупе су велики, и није битно да ли говоримо о класичној оперети или мјузиклу.

Публика је одушевљена пејзажом, костимима, музиком и, наравно, одличном игром уметника. Само незгодан распоред сједала у гледалишту помало засјењује укупни дојам.

Међутим, не плаше се сви неугодности, за многе је најважније да се упусте у представу у московском театру оперете. Како до њега? Врло једноставно: подземном жељезницом до станица Окхотни Риад, Театралнаиа и Кузнетски Мост. Дуж улице Болсхаиа Дмитровка, број 6 у прелепој згради КСИКС века и московској оперети се налази.