Позориште Диониза у Атини: историја, опис и занимљивости

Древни театар посвећен богу Дионису био је главна сцена Атине и читаве Грчке. Функционисала је неколико векова. Ту је рођена трагедија и формиране су кључне традиције драме тог доба.

Заједничке карактеристике

Атенско позориште Диониса отворено је у В вијеку прије нове ере. е. Дрвена зграда изграђена на југоистоку Акрополе. Именован је и изграђен у част бога Диониса (његово име се назива годишњим празницима - Мала и Велика Дионизија). Театарске представе су се одржавале управо током ових прослава. Стога је већи дио године зграда била затворена и уопће није била кориштена. Дионис - најмлађи олимпијаца, заштитник виноградарства и винарства. Његов празан живот је био одличан за годишњу прославу.

Позориште Диониза није било место само за представе, већ и за представе - такмичења. Тада су одржана такмичења између три аутора трагедија. Сваки од учесника је поставио неколико радова. Поред саме трагедије, то би могла бити и Сатирска драма са митолошким заплетом. За ауторе комедија организован је посебан конкурс. Резултати конкурса су евидентирани у посебним формама. То су били дидашкали који су послани у градску архиву. Значај Дионизија био је наглашен чињеницом да су дани овог празника проглашени празницима, а да је у том догађају учествовало и читаво становништво града.

Спецтатор плацес

326. пне е. Дионисово позориште је озбиљно реконструисано. Грци су напустили дрвену сцену и замијенили је мраморном. Ту су и нова камена седишта (направљено је укупно 67 редова). Најближе позорници су били почасни гости - политичари, војници, богати, итд. Свака од њих имала је своју личну столицу - на њој је урезана пошта и име власника. У римско доба цар Адриан изабрао је мјесто у другом реду (био је љубитељ грчке културе). Од осталих Цезара, Нерон је био везан за позориште Диониза - наступао је директно на легендарној атенској позорници.

Места за гледаоце стигла су до базе горњег града - Акрополе. После реконструкције, позориште Диониса је у себи садржало 17 хиљада посетилаца. По стандардима тадашње Атине, то би могло да уклопи пола становништва те политике. Древни театар Диониса је радио без кровова и подова. Хор, глумци, гледаоци - сви су били на свежем ваздуху. Из тог разлога, представе су се углавном одржавале током дневних сати.

Организација прослава

Стари Грци, а тиме и Атињани, нису имали свештеничку касту. Из тог разлога, организовање празника у театру Диониса било је ангажовано у државној власти. Конкурси и прославе били су одговорност атинских званичника. Они су уживали званичну власт и јавна средства.

За Акрополу, позориште Диониса и друга друштвено важна места у Атини одговарали су архони (највиши званичници полиса). Именовали су хорегова. Дужности ових људи су били избор драмских писаца, песника, хора и драма, који су заузимали и постављали Дионисово позориште. Грчка, млађа и стара, увијек је пратила нове наступе, а одговорне особе нису имале право погрешног избора у погледу репертоара. Хорегхами је именовао најбогатије становнике Атине. Такође су потрошили свој новац на организовање друштвених догађаја у театру Диониса.

Место народног окупљања

Древна Атина је живела по законима демократије. Град је имао своју националну скупштину - цркву. Првобитно је сазвана на Пник-у, стјеновитом брду западно од Акрополе. Након отварања позоришта, Дионис Пникс је проглашен неподобним, а понекад су се почели организовати састанци у позоришту.

Сви грађани Атине старији од 20 година имали су право да учествују у цркви. На улазу су сви добили дозвољену таблу. У заказане дане састанака у позоришту нису дозвољени људи из црне листе. Поштовање овог правила пратили су лекиарцхс (они су давали листе одраслих Атињана). Традиционално, пре сваког састанка, становници полиса жртвовали су се и молили олимпским боговима.

Оркестар, скени, пејзаж

Архитектонска основа позоришта била је оркестар - округла платформа на којој су били глумци, музичари и хор. Преведено са старогрчког, ово име дословно значи "мјесто за плес". Првобитно је оркестар певао похвале Дионису. Касније је овај жанр еволуирао у трагедију којом се већ повезује класично античко позориште. У средини оркестра налазио се олтар за жртве (обично су Атињани заклали свињу).

Посебно за глумце изграђени су шатори за пресвлачење - скене. Придружили су се оркестру. На њих су причвршћене и посебне куле, које су биле неопходне за побољшање акустике и појачавања резонанције у позоришту. Предња фасада шене (проскени) користи се за постављање шарене декорације. Први пут у В веку пре нове ере. е. изумио је чувену трагедију и драматичара Софокла. Декорације за представе осликане су на платну и даскама. Све ово нам је дало древну Грчку. Позориште Диониза постало је платформа из које су се иновације у области сценске уметности прошириле широм света и постале власништво читавог човечанства.

Карактеристике представа

По традицији, у представи Диониса у свакој представи учествовало је највише три глумца. Због тога је једна особа понекад морала да игра много улога одједном. Још једна особина - мушкарци су играли чак и женске улоге. Сваки аутор трагедије који је учествовао на такмичењу добио је тим кореографа и глумаца.

У театру Диониза постало је уобичајено поделити глумце на протагонисте (главне ликове) и друге ликове. Извођачи улога распоређени су међу драмским писцима уз помоћ насумичног извлачења. Током фестивала судије су радиле у позоришту. Они су одредили победника такмичења.

Свака трагедија је изводила своју тетралогију или трилогију (група представа). Занимљиво је да су у раној фази развоја казалишта неки драмски писци били не само сами аутори, већ и актери у својим дјелима (попут Софокла). Перформансе су захтевале захтев - новину. У целој историји позоришта, изузетак је направљен само једном - за трагедије Есхила, оснивача овог жанра. Али чак је и ова резервација наступила након смрти древног аутора.

Драмски писац који је представио своју драму био је у потпуности одговоран за његов садржај: књижевни текст, музика, сценографија, глума, плес, хорске представе. Истовремено, корпорација је преузела организационе одговорности. Аутор је био и директор и шеф проба. Ако је драмски писац схватио да не може сам да се носи, имао је право да позове помоћнике. Међутим, у овом случају, трагедин је морао платити за свој рад из властитог џепа.

Глумци

Временом су се традиције у театру Диониза промениле. На пример, актери протагониста преузели су све више и више функција. Постали су предузетници и чак позвали остатак трупе. Било је одређених захтева за актере. Они су морали да имају беспрекоран, снажан и гласан глас, подједнако погодан и за вокалне представе и за рецитовање песама. Атињани су одувијек сматрани избирљивим гледатељима. Осетљиви на глас глумца, могли су да протумаче протагонисте за било коју грешку (на пример, постоји случај бооинга за неприкладним стресом у речи). Грци су вјеровали да је Дионис, по богу казалишта, гласници који су дошли на сцену били његови гласници, и били су дужни да не осрамоти овај статус.

Такође, од извођача улога је захтевано да савладају уметност покрета. У правилу, глумци изводе маске и гломазне хаљине. Носећи такво одело, особа треба да буде у стању да визуелно изрази емоције. У атенском позоришту, када се расположење представе променило, глумац је брзо променио маску. Често је то урађено у току представе. Глумац се брзо могао окренути од публике или пасти на кољена. Коначно, глумци су морали да играју и имају издржљивост. Неке презентације могу трајати 8-10 сати. Све ово време, глумац није имао право да покаже своју слабост и умор. Није сваки човек могао да издржи такво оптерећење. Често су познати спортисти и учесници Олимпијских игара постали глумци Дионизовог позоришта.

Цост оф аттенданце

У почетку, улаз у Атински театар био је бесплатан. Његова врата су се отворила за свакога ко жели: мушкарце, жене, грађане и метеке - имигранте и непотпуне становнике Атике. Међутим, накнада је касније уведена. Била је 2 обол. Под Периклом се појавила традиција давања кредита Атини становницима Атине.

Даље судбина

Друго велико реструктурирање казалишта догодило се у првом стољећу, када је Грчка већ била под римском владавином. Доласком нових времена, центар културног живота Атине почео је да служи новим празницима. Древни грчки театар Диониса сада је био намијењен гладијаторским и циркуским представама. Због тога је испред седишта изграђена висока табла. За време цара Нерона постојао је и фриз са сатирама, сачуваним до данас.

У близини позоришта било је и других јединствених примјера античке архитектуре. То су храм Диониса и Одеон Перикла - зграда у којој су се одржавала музичка и певачка такмичења. Ове зграде нису сачуване - од њих су остале само рушевине.

Позориште Диониса у Атини запоставило се након усвајања хришћанства од стране Римског царства. У византијској ери, постепено се срушила - време није штедело древну зграду. Данас је позориште предмет посебног културног значаја. Грчке власти троше много новца на бригу за њега.