Тхеатре Парслеи: опис, историја, репертоар и занимљивости

Историја ове лутке сеже до почетка КСВИИ века. Иако има много примера у народним позориштима Италије, Француске, Немачке и Турске. Позориште Петрушка је било веома популарно, прво међу обичним људима, а затим међу богатијим сегментима становништва.

Историја позоришта

Народно позориште Петрушка је једно од најстаријих у Русији. Управо је утврђено да је она постојала на самом почетку КСВИИ вијека у Русији. Потврда ове чињенице може се наћи у Аја Софија у Кијеву, где мурал приказује луткара који подиже завесу.

О томе свједоче и записи у дневнику путовања научника, дипломате и путника Адам Олеариуса (Елсхлегер), који је неколико пута био прештампан. Двапут је био у Русији: 1633-1634 - као секретар немачке амбасаде, 1635-1639 - као научни истраживач.

Олеариус је детаљно описао Петрушко луткарско позориште, допунивши његову причу илустрацијом, коју је касније на захтјев аутора извео гравер. Карактер и тип луткарских представа које је Адам Олеариус приказао сугерише да су те представе прототип Петрушког театра из 19. века.

Тхеатре Десцриптион

Позориште Петрушка је био екран који се састојао од оквира, причвршћених специјалним тракама, стегнутих крпом, најчешће чичаром. Овај дизајн је причвршћен око тела луткара. Након што је подигнута изнад главе, формирана је нека сцена на којој су наступали.

Наступу Петрињског позоришта лутака у 17. веку присуствовао је гуслар или рог, који је одржавао дијалог са лутком и са публиком. Музичар је позвао публику да проговори и прикупио накнаду након што је завршио.

Петрушка луткарица у Русији може бити само мушкарац. Када је “одвезао” лутку и изговорио је, глумац му је ставио пиштаљку (пинг) у грло. То је учинило глас гласа јасним и гласним, што је било неопходно на сајамским приредбама, гдје је био присутан велики број људи. Истовремено, због чиновника, говор није увек био читљив, у таквим случајевима спасио је пратилац који је све објаснио гледаоцу.

Долл стори

Першун је лутка за рукавице коју луткар ставља и рукује прстима. Овај лик је обучен у црвену кошуљу, платнене панталоне и шиљасту капу са кићанком на крају. У рјечнику В.И. Дахла, Петрушка је позиционирана као балаганска лутка, потешник, руски шаљивџија, са црвеним кафтаном и капом.

Његово појављивање уопште није словенско, иако је био главни лик руског народног позоришта Петрушке. Лутка је увелико увећала руке и главу, које су изрезбарене од дрвета, третиране специјалном смјесом да је потамне.

Першин има хипертрофиране црте лица, огромне бадемове очи са белим очима и црним ирисом. Биг лонг цроокед носе и широко отворена уста, за која неки мисле да је осмех, али у стварности то је зли осмех. Петрушка је свој изглед добила од лутке Пулцинелла, талијанског комичног лика.

Име порекла

Како је та лутка добила име Петрушка није позната. Постоји верзија да је познати комични лик добио име по свом именом Пиетро Мирро (Педрилло или Петруха-Фарнос). То је био дворски лудак руске царине Анна Иоанновна. За потврду ове верзије говоре текстови и јефтине популарне слике (смијешни листови) идентичне парцелама Парслеи казалишта.

Постоји и хипотеза да је Петрушка добила име од познатих глумаца луткарства који су живели почетком 18. века, то су Петар Иванов и Петар Јакубовски. Могуће је да је лутка добила име по једном од ових потесхника, чије су представе тада биле најпопуларније.

Постоји мишљење да је Петрушка звала због сличности његовог профила и звучног, гласног гласа са пијетлом. Ову верзију потврђује чињеница да се у Русији курвине називају Петја, Петја.

Луткарски лик је добио име у "Петровском веку", када је цар Петар И, у једном од израза, потписао своје преписе са клубом, и пио у слободно време и играо будалу са именом Петрушка Микхаилов у "пијаним катедралама".

Сценарио спеецхес

Било је неколико сценарија у Парслеи Театру. Главне парцеле су куповина коња и вожња на њему, обука војника, припрема вјенчања, сцена са жандармом или квартално, са псом или смрћу. Скоро свака сцена је показивала Петрушку борбу са другим ликом, у којем је увек победио.

Обично је представа почела са чињеницом да Парслеи жели купити коња, а пратилац зове продавца-Циганка. Главни лик дуго посматра коња, а затим започиње дугу погодбу са Циганом, због чега је, за покушај обмањивања, потукао штапом по леђима.

После тога, першин седи на коњу, али она га испусти и побегне. Он и даље лежи на земљи и чека доктора који се касније појављује. Ту је и сукоб са доктором, и све се завршава у борби помоћу клуба. Касније је дошло до окршаја са жандармом или квартално, у којем их першун победи штапом. И све се завршило његовим сусретом са псом или смрћу, након чега је умро.

Популарност хероја Петрусхког театра

Сви ликови укључени у презентацију, периодично су се мењали. Само Петрушка, која се звала и Петр Петровицх Самоваров, Ванка Рататоуи или Петр Ивановицх Укусов, остала је непромењена. Комедија са његовим учешћем била је веома популарна и распрострањена у Русији. Љубав обичних људи за главни лик говора објашњена је на различите начине. Неки су тврдили да је разлог била актуелна сатира, док су други говорили о доступности, једноставности и јасноћи говора.

Године 1876. Фјодор М. Достојевски написао је причу о теми Петрушког казалишта лутака у мјесечнику Дневник писца. У њему он описује презентацију која је одржана у Петроградском дому уметника. Очеви и њихова деца стајали су уз публику и гледали све популарнију комедију, а заправо је ова представа била најзабавнија на овом празнику. Аутор пита: зашто сте тако смешни у вези Петрушке, тако забавни када га погледате? Зашто су сви сретни - и стари људи и дјеца?

Рођаци Парслеи

Неки историчари верују да Петрушка има такозване рођаке у позоришном свету лутака других земаља. Ово, на пример, Пулцинелла - лик који се сматра праоцем першуна, као што се појавио у КСВИ веку. У Француској је то Полицхинел - јунак народног позоришта, грбавац, весели буллир и исмијивач. У Енглеској, ово је Пунцх, који је описан као грбавац са шиљастим кукастим носом и капом. Он је скитница, борац, весели момак и весник.

У Турској је прототип Позоришта Петрусхка био позориште сенки, протагонист је била лутка по имену Карагез (на турском - црнооких). Имао је и ведар, самоувјерен карактер. Често се у сценама идеја изражава незадовољство људи постојећом владом.

У Немачкој, Петрушка брат је била лутка Касперле (Цаспер), која је такође учествовала у комичним изведбама на сајмовима и фестивалима. Цаспер је, по природи ствари, био једноставан весели шаљивџија који се шалио о горућим питањима.

Позориште першин у КСИКС веку

Након неког времена, овај лик је престао да постоји само као улични извођач. Луткари и пратиоци све више почињу да позивају господу у домове, где сцене у којима Петрусхка учествује, губе своју хитност и актуелност. Он престаје да убија и лупа својим партнерима на позорници, али их само грди и прогања.

Крајем 18. и почетком 19. века дошло је до промена у позоришту. За замену музичких инструмената као што су харфа и звиждаљка, долазе виолина и буре. Ово последње је посебно раширено. У ствари, то је био први механички музички инструмент који је уживала јавност. Није захтијевала посебне вјештине игре и стога је поступно замијенила харфу, виолину и рог.

И у 19. веку се и сам уређај екрана мења, сада се састоји од два пола на којима се растеже груба тканина, најчешће обојена плавом бојом. Због овог дизајна, луткар је показао свој наступ.

Од духовитог до јунака дјечјих празника

Говор Петрушке се мења од обичних људи ка прихватљивијим за господареве куће, а „першун“ више није улица, већ салонски глумац. Сама сцена је украшена предивним бујним драперијама, а учесници презентационе хаљине у сатенској одећи са сјајном шљокицом, што чини перформанс свечаним, свечаним.

Першун од зле духовитости са шугавим шалама претвара се у љубазан дух дечијих празника и матинеја. Штавише, након неког времена, он се реинкарнирао из лутке рукавице у лутку, као што су његови страни родбини Пулцинелла, Полицхинел, Пунцх и Карагез. Чак и чешће је могуће сусрести изведбу Петрушке лутке, а не лутку за рукавице.

Першун у двадесетом веку

У совјетским временима појављује се нови лик - друже Петрушка, док он напушта позорницу и претвара се у јунака прича и књижевних представа. Сада не постоји онај стари Петрушки театар у коме је много дозвољено. У двадесетом стољећу, изгубљена је неозбиљност приче, догађаји који се одвијају у представама и причама усмјерени су на потицање хигијене, свладавање писмености и прикупљање секундарних сировина.

Од првобитне Петрушке остаје само његова склоност оптужби. Он истиче, открива и осуђује пијанице и беспослене, тумачи читатељима елементарне норме пристојности и пристојног понашања у друштву.

Изглед лутке су такође у процесу трансформације. Тако се црвена кошуља, у којој је Петрусхка претходно била обучена, претвара у тунику или кошуљу, а умјесто шиљате капице на глави се појављује капа, буденовка или капа. Чак је и његов дугачак нос са малом грбом скраћен и на почетку постаје пргав, а касније чак и најобичнији.

Першун у модерним временима

Историју Петрусхког театра у наше време проучавају научници и позоришни критичари. И данас овај лик није застарио. На пример, Петрушка је постала јунак истоименог балета, који се често поистовећује са јединственим амблемом руских балетских сезона.

Био је права кључна фигура за дело композитора И.Ф. у овом балету.

Першун је остао на слици непомирљивог борца против неправде и негативних људских карактеристика. Излуђујући све ово, он покушава да га промени на боље.