"Мислилац" Родин: фотографија и опис

5. 4. 2019.

Скулптура „Мислилац“ Родина је једна од најпрепознатљивијих у свету, и то не само међу љубитељима уметности, већ и међу људима далеко од тога. Сјајни мајстор искључиво уз помоћ позиције може пренијети расположење и стање карактера. Сада се скулптура може видети не само у Паризу, већ и бројним примерцима изложених у главним светским музејима.

тхинкер је повезан

О аутору

Француски мајстор Францоис Аугусте Рене Роден је један од оснивача модерне скулптуре. Рођен је у Паризу Новембер 12 1840 Након што је дипломирао на школи Ецоле Гратуите де Дессин, више пута је покушао да се упише на Школу ликовних умјетности. У младости је зарађивао за живот тако што је радио декоратера, а Родин је створио већину својих познатих дјела, укључујући и скулптуру „Мислитељ“, у зрелом добу.

У 60 година, вајар је постао познат, служио је наређењима најбогатијих и најпознатијих људи свог времена, међу којима су били Бернард Шо, Жорж Клементе, хемичар Марцелен Бертелот и председник аргентине. 1914-1915 он ствара попрсје папе Бенедикта КСВ. Висока плата омогућила је Родену да организује сопствену радионицу и ангажује талентоване младе скулпторе као асистенте, укључујући Антоине Боурделле и Аристиде Маиллол.

Роден је 1917. године умро у 77. години живота од упале плућа у својој вили у Медону, остављајући све своје радове и рукописе држави по вољи.

сцулптуре тхинкер Родин

Креативни метод и стил

Главни мотив, који се може пратити у раду Родина, је слика људске фигуре у покрету. У настојању да то пренесе, он је скулптуру посматрао не као статични објекат, већ као специфичан центар покретних маса. Академска традиција ове врсте уметности диктирала је одређена правила, посебно да се глава фигуре треба налазити или директно или поравнати са линијом потпорне ноге. Један од првих који је прекршио ову догму био је Аугусте Родин. "Мислилац" са својом јединственом композицијом и техником је најбољи доказ иновације њеног аутора.

Родин није користио услуге професионалних ситтера. Запослио је обицне људе, и цесто да би изумео одредјени покрет, једноставно су ходали испред вајара, а тада је правио скице од глине и сликао их.

Друга главна карактеристика скулптуре Роден је њена емоционалност. Сви његови ликови су захваћени осећањима (туга, очај, бол, љубав) и он је постигао максимално уверење када је приказивао те државе. Роден је рекао да његов "Мислилац" мисли не само својим мозгом, као што је показано мрштењем обрва, уским уснама и ширењем ноздрва, већ и цијелим својим тијелом, свим мишићима леђа, ногу и руку.

Аугусте Родин тхинкер

Композиција "Врата Пакла"

У том тренутку, када је створен "Мислилац", Роден је још био мало познат. Године 1885. добио је наредбу од владе да створи капију за државни музеј у Паризу. Мајстор је почео да ради тек три године касније и није га завршио. Скулптура је бачена након његове смрти. "Врата пакла" је дјело цијелог његовог живота, сада заузимају заслужено мјесто у музеју посвећеном кипару.

За нас је занимљиво, јер ако обратите пажњу на горњи дио капије (на слици изнад), видећете познату фигуру мислиоца у центру композиције. Нестандардна и оригинална идеја мајстора резултат је истинског дивљења за "Божанску комедију" Дантеа. Састав капије има 108 фигура, од којих су већина варијанте људских мана које ће се неизбежно појавити пред њим када ће се отворити врата у загробни живот. Статуа "Мислиоца" Родина је заправо увећана копија фигуре на капији. Ауторица јој је дала карактеристике спољне сличности са Дантеом, због чега је скулптура првобитно названа "песник". Међутим, касније је стекла универзални имиџ креатора. Према самом Родину, његов мислилац тражи вечна питања: "Ко сам ја?", "Одакле долазим и куда идем?", "Који је мој циљ?".

Опис скулптуре

У почетку је аутор створио малу скулптуру, која је имала висину од око 76 цм, а била је намењена изложби у музеју "Врата пакла". Радови на њему трајали су двије године (1880-1882), а тек 1902. године створена је статуа у пуној људској висини.

Аугусте Родин тхинкер

Невероватан реализам - то је оно што прво импресионира гледаоца "Мислитеља". Родин га је створио из бронзе у природној величини. Скулптура је постављена на камени постамент и представља голу мушку фигуру. Као љубитељ Мицхелангелове креативности, аутор је извео свој рад у најбољим традицијама стила чувеног италијанског. Величина статуе у висини је око 181 цм, а голи мушкарац сједи на стијени с лактом на кољену. Цела његова фигура одражава дубоку мисао.

Где могу да видим скулптуру?

Први пут је „Мисли“ представљен јавности 1888. године у Копенхагену. Повећана копија Родина била је изложена у салону у Паризу 1904. Две године касније, у Пантеону је постављена бронзана скулптура. Како је Родин рекао на отварању, "Мислилац" (фотографија се може видети у чланку) је споменик француским радницима, који није у потпуности везан за оригиналну идеју рада. После смрти аутора, 1922. скулптура је пребачена у музеј назван по њему у Хотелу Бирон, где је и данас.

Копије "Мислиоца"

Чврста фигура мислиоца за савременике била је персонификација титаничне моћи и снажне емоционалне напетости. У будућности, почео се користити као симбол филозофије. Након презентације јавности скулптура се свидјела свима који су је видјели. Током живота аутора, уз његову дозволу, бачено је 10 бронзаних копија, које су дистрибуиране не само у Француској, већ и широм Европе. Сада има 20 службених копија, које су заступљене у различитим дијеловима свијета. Укључујући скулптуре у Копенхагену, на вратима Музеја Родин у Филаделфији, испред Одељења за филозофију Универзитета Колумбија, у галерији Мелбурна, Женеве, итд.

кип мислиоца Родиена

Модел за скулптуру

Врхунац креативности француског вајара сматра се управо скулптуром "Мислилац". Родин са сјајном вештином преносио је не само унутрашње муке карактера, већ и лепоту атлетског тела. Не морате бити велики стручњак за анатомију да бисте разумели да су мишићна пластика и пропорције савршени. Као модел, Роден је позвао мало познатог француског боксера Жана Боа, који је живео углавном у црвеној четврти у Паризу. Од њега је кипар створио хероја обдареног физичком моћи. Међутим, Жан Бо, чија фотографија видите горе, поставила је не само за овај рад, већ и за неке друге.