Жостово сликарство: елементи и техника цртања

2. 5. 2019.

Уметност и занати народи Русије - позивница наше земље. Међу народним занатима заузима посебно мјесто Зхостово сликарство, упадљива свјежина цвјетних аранжмана, као и чистоћа и њежност скале боја.

Област развоја

Жостовска слика добила је име по месту настанка и производње. Метални пладњеви, осликани цветним аранжманима, настали су у предграђима. Њихова домовина била је село Жостово код Митисхцхија.

Претече Жостовљевог сликарства биле су слике на пладњевима, које су настале средином 18. века на Уралу, недалеко од места чувених Демидових фабрика. Тек у првој четвртини КСИКС века, бивши кметови, браћа Вишњаков, који су откупили од зависности, који су сакупили мали капитал, отворили су своју радионицу у селу Жостово. Мало касније, обрт је почео да се развија у другим селима у близини Москве. Постепено је Зхостово радионица постала водећа у пољу.

Виллаге Зхостово

Вишњакови су били минијатуристи, па су зато сликали не само пладњеве, већ и сандуке, кутије за цигарете, чајнике, албуме и друге предмете у домаћинству. Осип Вишњаков је отишао да прода робу у Москву и постепено уштедио новац за који је био у могућности изнајмити радњу на Тсветном булевару. Посебна потражња за Висхниаковим тацнама настала је са ширењем традиције пијења чаја у Русији. Коришћени су као пладњеви за самоваре.

Почетком двадесетог века пао је интерес за народне занате, па су се крајем тридесетих година прошлог века разбацани артели у суседним селима и Жостову морали ујединити. Као резултат тога, отворена је цела фабрика за декоративно фарбање металних пладњева - Металлоднос. Од 1960. године фабрика украса Зхостово украсила је светло.

Фазе стварања производа

Од почетка до краја производње, процес стварања Зхостовске слике пролази кроз низ фаза:

  1. Израда пладња овалног, осмоугаоног, округлог, правоугаоног или комбинованог облика.
  2. Прајмирање површине обрадка.
  3. Неправилности у китовима.
  4. Поравнање површине подлоге на глатко стање.
  5. Лакирање премазом.
  6. Сликано уљаним бојама.
  7. Двослојни премазни производи чисти лак.

Карактеристике производних основа

Обично је основни пладањ ручно израђен од лима, за који се користи квалитетан челични кров. Плоче се прво отискују, а затим ваљане, тако да су странице тврде. Код израде стандардних пладњева, велики жељезни лимови се изрежу у празнине жељеног облика и величине. Затим на електричном пресовању постоји "резање" и "извлачење" из пладња. Помоћу калупа и комбинованог бушења формирају се стране будућег пладња. Овај процес се назива "перла" или "шав".

Фазирана слика Зхостово пладањ

Ево како се све то догађа:

  1. У почетној фази, позадина је изабрана и примењена - боја пладња. Обично је црна, али постоје производи са плавом, црвеном, зеленом позадином. Да би се створила црна позадина, традиционално се користи лак за уље. Тајна лака је изгубљена, али је позната њена база - палмина смола из Африке која се зове цопал. Због посебне композиције лакова, пладњеви су били необично јаки. Према старим мајсторима Зхостовског сликарства, њихови производи се не боје ни мраза ни топлоте, а могу се поредити само са кинеским. У то време, ово поређење је сугерисало производ највишег квалитета.
  2. На другој етапи Жостовског фреска, слика је створена - опште силуете цртежа се праве са разблаженом бојом и спаљују у посебној пећи на неколико сати. За слику и позадину мајстора користе уобичајене уљане боје, разблажене ланеним уљем или терпентином, и широком четком. Када мајстор испише свој букет, он обично ротира пладањ, замењујући четкицу за жељену област.
  3. Сене су фаза на којој се сјене наносе и на силуете да би се створио примарни волумен са разблаженом бојом.
  4. Постављање позорнице - најважније у изради листе. Овдје се даје волумен цртежу, примјењује се начин наглашавања и наглашавања размака. Детаљи су разјашњени.
  5. У фази бљештања примењују се светлосне бакље, а слика изгледа да је осветљена са различитих страна помоћу неколико извора светлости.
  6. У фази цртања, врло фини четкица са црном бојом чини важне елементе цртежа: зубе на ивицама листа, његове жљебове, семена у центру цвета.
  7. Фаза везивања је неопходна за причвршћивање узорка на основу, позадину. То се постиже цртањем елемената за повезивање: антена, гранчица итд.
  8. Посљедња фаза - чишћење - је дизајнирана да дизајнира странице ладице. Орнамент се наноси златним прахом разблаженим у прозирном лаку или терпентину. Такав прах се назива "растопљено" злато. Или нацртана бијелом бојом помијешаном с лаком - гулфабра. Гулфабра је посута алуминијумским прахом на врху. Понекад су стране обојене такозваним вијенцем - украсом са бојама.
Фазе сликања

Сложеност Зхостовског сликарства је да примењени цртеж не дозвољава никакве корекције и врши се одмах и са посебном прецизношћу. Сваки мајстор у креирању производа користи сопствене специјалне технике. Он не пише из живота, не према претходно израђеним узорцима, већ по хиру. Фантазија и машта чине сваки комад јединственим и јединственим. По правилу, мастер ствара неколико производа одједном.

Мотивес Зхостова

Жостовски пладњеви су веома елегантни и свечани. Стољећима је формиран круг тема и мотива сликања врло живо и живо одражава традицију и душу руског народа.

Главни мотиви Жостовског сликарства су:

  1. Букети вртног и ливадског цвијећа.
  2. Плант мотифс.
  3. Флорал орнаментс.
  4. Вазе.
  5. Гарландс.
  6. Сцене народних фестивала.
  7. Ландсцапес.
  8. Стилл лифес.
  9. Сцене националног живота.
  10. Сцене народних венчања.
  11. Сцена са чајем.
Пладањ са тројком

Најпопуларнија слика је тројка коња која трчи пуном брзином, упрегнута у саонице и окружена цвећем.

Проучавајући садржај парцела и узорака слика, можете научити много о историји и животу руског народа. Занимљиво је да је за време Великог Домовинског рата сав метал у земљи коришћен за израду оружја. Стога, Зхостово обртници насликао конзервиране хране лименке, дјечје металне канте. Кашике за играчке су се истопиле и направиле основу за пладњеве.

Састав букета. Принципи компилације

Букети у руском сликарству Зхостово украшавају средишњи дио или средишњи дио пладња, његово дно. Обично је основа букета 3-4 велика вртна цвијећа: божур, далија, ружа, тулипан, итд. Мала поља и вртни цвјетови и пупољци "залијепе" се у обрис букета: Пансиес, Заборавници и други, међусобно повезани флексибилним стабљикама и гранама са лишћем - тзв. У посебним случајевима, букети укључују воће и бобице, украшене птицама и лептирима. По правилу, у центру композиције је једно или више великих цветова. Према традицији Зхостова, велика цвијећа нужно имају ружичасти сјај.

Мали пупољци су веома бледи, а на њиховој позадини се појављују велика светла цвасти у рељефу са равни плоче. Цртање цвећа помоћу четкица за веверице. Изабери их веома пажљиво, јер не можеш подрезати главу.

Траи блацк

Поља или стране фиоке су такође потписане. Али у свом дизајну елементи букета се не користе. Традиционално поље је уређено флорал орнамент златне боје у облику фанци преплитања стабљика и лишћа - тзв. "трава".

Према традицији, која је дошла у уметност Жостова из слика Федоскина, позадина или појединачни елементи могу бити прекривени седефом. Такви производи изгледају веома елегантно. Елементи Гзхел-а и Кхокхлома у Зхостовским сликама могу се наћи, на примјер, "коров".

Визитнице Зхостова

Зхостово траис - оне оф визиткарте риболов. Да би главни узорак вирио из дубина, подсјећајући нас на обрнуту перспективу, мајстори прописују суптилне мале цватове.

Друга визит карта је знак на пладњу: слика палете уметника, тулипана и киста. Ово је дугогодишњи, историјски утемељен бренд радионица. Поред стигме или стигме, мајстор оставља свој аутограм. Ова ознака је била дозвољена тек након 1970. године, ау старим данима на производе је стављен само печат са потписом власника фабрике.

Црвени пладањ из Жостове

Још једна невероватна визит карта у Жостову постала је такозвани "димљени" пладњеви, осликани изузетним узорком налик на напукнуту површину. Овај начин сликања назива се "испод корњаче". Зашто пуши? Да, зато што су пладње димљене на пламену свеће. То су најрјеђи производи Зхостовских мајстора. Познато је да су два од ових пладњева била у збирци руског писца Лава Толстоја.

Зхостово траис у модерном животу

У модерном свету, народна уметност, укључујући и Жостово, заузима посебно место. Распон њихових подручја употребе је прилично широк: од елемената интеријера до елитног постављања стола. У кући или на столу за ручавање Зхостово пладањ - свијетао, елегантан нагласак, дајући атмосфери позитивно и радосно расположење.

Плави пладањ из Зхостова

Према традицији, Зхостовски пладњеви могу се поделити у две главне групе: за кућну употребу (за самоваре, воће, храну, итд.) И за декорацију. У свакодневном животу људима недостаје љепота и естетика, проблеми околиша и недостатак комуникације с природом подржавају жељу да се надомјести недостатак елемената природе у дјелима која нас окружују у свакодневном животу. Посебну вучу људи примећујемо на производима украшеним сликом цвећа. Очигледно, стога, мода за таква јела остаје конзистентно висока. Дизајнери користе мотиве Зхостово слика у креирању намештаја, одеће, накита.

Проблеми модерног риболова у Зхостову

Са свим интересима становника и гостију Русије за народну уметност у Зхостову, треба напоменути да уметници имају довољно проблема. Најхитнији је проблем фалсификовања производа, понекад кршећи традиционалне технологије. Фагирајући под ауторовим стилом, плагијатори покушавају да уновче купце, продају нискоквалитетне и неауторске, а самим тим и јединствени производ. Квалитет таквих производа је изузетно низак, а слике су примитивне и не припадају "златном фонду" композиција Зхостовског сликарства.

Декорација у стилу Жостова

Учите и подучавајте

Како научити стварати производе у стилу Жостова? Лако је, потребна вам је само жеља, расположење и стрпљење. У почетку, морате се заложити потребним материјалима и опремом. Сада у продавницама и супермаркетима можете пронаћи пладњеве, посуде за шећер и друге кућне предмете који нису украшени и могу послужити као основа за сликање. А у продавницама за уметничко стваралаштво можете купити четке од веверица различитих величина и оил паинт као и неопходни растварачи. Како цртати Зхостово сликарство и научити ово дјеци? Покушајмо да схватимо.

У старијој и припремној групи вртића учи се уметност хокхлома и Зхостово сликарства деце. Такав рад није тежак. Како су момци обучени? Животна слика за дјецу започиње скицом будућег цвијета једноставном оловком. Скица има облик круга. Овај препарат је намењен далијима. Трик који се користи за фарбање цвијета дахије назива се "двоструки удар". Изабране су две боје. Светла боја се откуцава на четкици, а тамнија - на врху четке. Размази се наносе на ивицу круга и изводе се у одређеној секвенци. То се обично дешава са доње и десне стране. Други ред се такође изводи, а његове латице мало преклапају доњи део латица горњег реда. Тада се средина цвасти попуњава на сличан начин.

Стилл Лифе Траи

Фазни цртеж сликарства од камилице у Жостову подсећа на цртеж главе далије, а користи се и техника „двоструког киста“. Са том једином разликом, језгро се прво вуче, а латице се додају у одређеном редоследу у једном реду: строго одозго, испод, лево, десно, па се интервали између њих пуне равномерно.

Да бисте нацртали цвет детелине, прво морате нацртати круг светло ружичасте боје, а затим унутар круга, четкањем према горе у распореду вентилатора, нанијети ударце тамније нијансе, као што је фуксија. Користећи и грипинг, у зеленој боји представљају лишће чаше испод цвијета.

Након извлачења централних пупољака, око мањих цвјетова почиње фаза слике. За цртање, на примјер, заборавних, можете користити памучне брисеве умјесто четке. Они су такође приказани техником спајања, али са завршном површином. Мала бела тачка се налази у плавом кругу латице са танком кићанком. Иначе, деци није дозвољено да користе уље. Они боје гвашом.

Мастер класа за децу

Следећа је фаза цртања "корова". Листови стабљика су такође приказани као двоструки потез. Али њихови заобљени врхови и закривљене стабљике су направљени уз помно увијање четкице супротно од казаљке на сату. Када се приказују издужени заобљени листови, потези четкица и увијање могу се наизменично мењати тако да се направи цик-цак. Код приказивања округлијих листова користи се техника "зареза".

Недавно су у самом Жостову одржане интерактивне часове и радионице о Зхостовском сликарству, као иу многим центрима додатне едукације за децу и одрасле. Ако постоји жеља, онда ништа није немогуће!