"Аполон и Дапхне": скулптура, заснована на старом грчком миту

Многе митске фигуре из антике одразиле су се у уметничким делима - сликама, скулптурама, фрескама. Аполон и Дапхне нису изузетак, они су приказани на многим сликама, а велики вајар Гиованни Лорензо Бернини је чак створио скулптуру која је позната широм света. Прича о неузвраћеној Божјој љубави је упечатљива у својој трагедији и остаје релевантна до данас.

Легенда о Аполону и Дапхне

Аполон је био бог уметности, музике и поезије. Према легенди, једном је наљутио младог бога Ерота, због чега је пуцао на њега. А другу стрелу - антипатије - Ерос је покренуо у срце нимфе Дапхне, која је била кћерка бога реке Пенеаса. А када сам видјела Аполона Дапхнеа, на први поглед, љубав према овој младој и лијепој дјевојци почела је у њему да искра. Заљубио се и није могао одвратити поглед од своје изванредне љепоте.

Дапхне, ударена у срце стрелом Ероса, на први поглед искуси страх и спали мржњу према Аполону. Не поделивши своја осећања, пожурила је. Али што је брже Дапхне покушала побјећи од прогонитеља, Аполон је био заљубљен. У тренутку када је скоро претекао своју вољену, дјевојка се молила, окрећући се оцу и тражећи помоћ. У том тренутку, када је вриштала у очају, ноге су јој почеле да се стврдњавају, расту на тло, руке су јој се претвориле у гране, а коса јој је постала баи леавес трее. Разочаран Аполон дуго није могао доћи до себе, покушавајући прихватити неизбјежно.

Историја оличена у уметности

Аполон и Дапхне, чија историја је у очају и трагедији, инспирисали су многе велике уметнике, песнике, кипаре кроз историју. Уметници су покушавали да приказују трчање на својим платнима, скулптори су покушали да пренесу снагу љубави и свест о сопственој немоћи младог бога Аполла.

Познато дјело које поуздано одражава трагедију ове приче је слика А. Поллаиола, који је 1470. године насликао истоимену слику "Аполон и Дапхне". Данас виси у Лондонској националној галерији, привлачећи погледе посетилаца са реалним карактером приказаних хероја. На лицу дјевојчице се чита олакшање, док је Аполло тужан и узнемирен.

Светао представник роцоцо стиле Гиованни Баттиста Тиеполо је чак описао оца дјевојчице у својој слици Аполо и Дапхне, што јој помаже да избјегне прогонитеља. Међутим, на лицу му се чита очај, јер је цијена таквог ослобођења превисока - његова кћерка више неће бити међу живима.

Али најуспјешније умјетничко дјело засновано на миту може се сматрати скулптуром Аполона и Дапхне Гиованнија Лоренза Бернинија. Њен опис и историја заслужују посебну пажњу.

Скулптура Гиованнија Бернинија

Велики италијански вајар и архитекта заслужено се сматра барокним генијем, његове скулптуре живе и дишу. Једно од највећих достигнућа Ј. Бернинија, "Аполон и Дапхне", је рани рад вајара, када је радио под патронатом кардинала Боргхесеа. Створио га је у годинама 1622-1625.

Бернини је успео да пренесе тренутак очаја и начин на који се Аполло и Дапхне крећу. Скулптура је фасцинантна својим реализмом, тркачи су у хармонији. Само у младог човека може се видети жеља да преузме девојку, и она покушава да се по сваку цену измакне из његових руку. Скулптура је израђена од карарског мермера, висине 2,43 м. Таленат и посвећеност Гиованнија Бернинија омогућила му је да у релативно кратком времену заврши ремек дело уметности. Данас је скулптура у Галерији Боргхесе, у Риму.

Историја стварања скулптуре

Као и многе друге скулптуре, статуу Аполона и Дапхне Гиованнија Бернинија наручио је италијански кардинал Боргхесе. Скулптор је почео да ради на њему 1622. године, али је морао да се заустави због хитнијег задатка кардинала. Оставивши недовршену статуу, Бернини је узео Давида, а затим се вратио на посао прекинут. Кип је завршен 3 године касније, 1625.

Да би се оправдало присуство у збирци кардиналне скулптуре паганском пристрасношћу, измишљен је цоуплет који описује морал приказане сцене између ликова. Његово значење било је да ће онај који трчи за сабласном лепотом остати само са гранама и лишћем у рукама. Данас се у средини једне од хала галерије налази скулптура која приказује крајњу сцену краткотрајних односа Аполона и Дапхне и представља њен тематски центар.

Феатурес цреатед мастерпиеце

Многи посетиоци Галерије Боргхесе у Риму примећују да скулптура изазива двосмислен став према себи. Можете га погледати много пута, и сваки пут наћи нешто ново у карактеристикама богова приказаних, у њиховом замрзнутом кретању, у општем концепту.

У зависности од расположења, неки виде љубав и спремност да све дају далеко за прилику да имају девојку, други кажу како је рељеф приказан у очима младе нимфе када се њено тело претвара у дрво.

Перцепција скулптуре такође варира у зависности од угла из кога се гледа. Није ни чудо што су га ставили у средину галерије. Ово омогућава сваком посетиоцу да пронађе своје гледиште и формира своју визију великог ремек-дела.