Гиацомо Пуццини, опера "Тосца": резиме

Опера Тосца, чији је кратак садржај предмет овог чланка, једна је од ремек-дела познатог италијанског композитора Ј. Пуццинија. Овај познати комад музике један је од најпопуларнијих музичких наступа. Многа позоришта у свету редовно стављају ову оперу. Динамичан заплет, драматичне интриге, снажни ликови омогућили су овом композиторском раду огромну популарност, која је сачувана до данас. Индикативно за чињеницу да се епизоде ​​неких филмова одвијају у позадини сцена из ове представе.

Кратак опис композитора

Гиацомо Пуццини је један од најпознатијих италијанских композитора. Многе од његових опера се редовно одржавају на водећим светским позоришним просторима. Био је највећи аутор великих дела по Вердију. Истовремено се разликовао од свог познатог претходника у својој посвећености новом правцу у арт-веризму. Овај стил указује на нагласак на социо-психолошке сукобе између ликова.

То је одредило карактеристике композиторских музичких радова ("Ла Бохеме", "Манон Леско" и др.). Веровао је да мелодија и акција на сцени треба да буду нераскидиво повезани, тако да у његовим композицијама нема увертира које се изводе без сценског наступа. Музика у Пуццинијевим операма звучи као непрекидан ток, без прелаза, који су у делима његових претходника дијелили музичке бројеве. Оваква иновација није се одмах сусрела са разумијевањем не само јавности, већ и професионалних критичара. Међутим, многи од њих су већ запазили храброст музичких одлука композитора, његов оригинални, неупоредиви стил, који је утицао на касније ауторе (И. Калман, И. Дунаевски и други). Радови композитора одликују се живописном драмом и сложеном оркестрацијом, тако да сви певачи не могу да певају његовој музици. Упркос оригиналности многих ауторових налаза, много је позајмио од својих претходника, пре свега Вердија (динамичан заплет, драма).

Основа приче

1900. написана је опера Тосца. Сажетак Пуццинијевог новог ремек-дела заснован је на представи В. Сарду, која је тада била популарна. Други композитори, укључујући и чувеног Вердија, такође су заинтересовани за ову драму. Међутим, након дугих преговора, Пучини је добио право да користи радњу у својој новој опери. Либрето су створили К. Л. Иллике и Ј. Јацозои. Аутор, међутим, није прихватио представу у свом изворном облику. На његово инсистирање, направљене су значајне промјене у тексту рада. Радња драме је увелико поједностављена; мање линије су изрезане, сва пажња је била усмерена на три главна лика који су формирали љубавни троугао. Опера Тосца, чији је кратак садржај занимљив не само из драматичног, већ и из историјског гледишта, није одмах примљена. Аутор је замењен репетирањем музичких бројева и натурализмом сцена (пре свега, то је епизода мучења главног лика). Али временом, производ је стекао огромну популарност у свету музике.

Историјска позадинска акција

Оперу Тосца, чији се кратки садржај треба окарактерисати у контексту историје почетка 19. века, карактерише динамичан и драматичан заплет. Акција се одвија у јуну 1800. године у време када су наполеонске војске настале у Италијанској Републици, окупиране од стране трупа Напуљског краљевства. Ова позадина вам омогућава да боље разумете мотиве и акције ликова. Карактеристична карактеристика овог рада је блиска веза линије љубави са политичком. Гиацомо Пуццини мајсторски је поставио главну интригу у контекст ере.

Ентри

Опера почиње врло динамичним тренутком: сљедбеник републике, присталица Наполеона Ангелотија, бјежи из дворца и скрива се у римској цркви, гдје ради главни лик, талентирани умјетник Марио Цаварадосси. Од свог отварања, гледалац сазнаје за своју љубав према чувеном оперном певачу Флорији Тосци.

Његова нежна мелодијска песма оштро је у супротности са алармантном мелодијом бившег римског конзула, који се показао као његов стари пријатељ и друг. Оба се састају, а гледалац сазнаје из кратког, узбурканог дијалога који уметник симпатизира са републиканским узроком. Он нуди помоћ Ангелеттију: он му даје храну и пружа склониште у својој сеоској кући. Њихов разговор прекида изглед главног лика. Пуццинијева Тосца пуна је драме и динамизма акције. Млади певач одмах открива свој веома тежак карактер.

Она је љубоморна, сумњичава, али у исто вријеме жарко, готово помахнитала, воли Марија. Ово скрива своју тајну од ње. Оба певају диван љубавни дует и организују састанак увече. Њихов заједнички број показује гледаоцу дубину осећања ових хероја и истовремено, као да најављује трагично расплетање акције.

Развој активности

Оперу Тосца, чији је либрето заснован на представи Сардоу, одликује брз, готово брз развој акције. Одмах по одласку хероина, Марио помаже Ангелоттију да остане незапажено из храма.

Након ове сцене, Сцарпиа се појављује - главни антагонист у представи. Он је на положају начелника полиције у Риму; такође је заљубљен у главног лика и са свом снагом настоји да је организује за себе. Схвата да се бегунац скривао у цркви и одлучио да га лови, користећи Тосцов љубоморан темперамент.

Плот интрига

Када се овај други врати, Сцарпиа наговештава Мариоову могућност хоббинга друге жене. Ове речи доводе јунака у очај, и она јури у сеоску кућу уметника како би утврдила њене сумње. Сцарпиа јој наређује да је прати, не сумњајући у ону коју је тражио у овом склоништу. Истовремено, Сцарпиа схвата да је имао прилику оптужити Марија за велеиздају и осудити га на смрт за чување републиканског побуњеника. Финале првог наступа музичке представе "Тосца" испало је веома тешко. Радња опере је изграђена на принципу контраста. На крају чина пјевају у част побједе над Наполеоновом војском. У овом тренутку, Сцарпиа планира да уништи свог противника.

Друга акција

Други чин почиње сценом у палати шефа полиције. Пјева своју славну арију, која га открива као поносног човјека, поносног, арогантног. Сцарпиа пева да је одушевљен да мучи своје жртве не само физички, већ и психолошки. Ова арија је, у ствари, увод и објашњење те страшне сцене која је уследила у будућности. Аутор опера „Тосца“ вјешто је контрастирао акцију: мрачна, злокобна арија овог негативног лика звучи готово у исто вријеме као и свечани наступ главног лика у палати. Тада је стражар увео ухапшеног Марија. Он је био притворен под сумњом да је изнео Ангелотти. Међутим, Сцарпиа нема директних доказа о уметниковој кривици: бегунац је успео да се сакрије у тајном бунару, а стражари га нису могли пронаћи. Тада шеф кухиње одлучи да користи наклоност протагонисте да би извукао из ње скривени затвореник.

Јунаци сукоба

Опера Тосца је посебно оштро драматична. Композитор Пучини је у овом раду показао изузетан талент аутора психолошки интензивне музике.

Акција представе заузима нови правац са појавом главног лика. Сцарпиа наређује мучење свог љубавника, тражећи признање од љубоморног певача. Он је, како је сугерисао шеф полиције, посетио кућу уметника и научио тајну Марија. Шеф полиције наређује затворенику да буде мучен, а Тосца, у немогућности да издржи агонију свог љубавника, открива тајну локацију бјегунца. Онда Сцарпиа наређује да ухапси Ангелотти и потпише налог да се убије Марио. Међутим, као одговор на захтеве јунакиње да поштеди Марија, он обећава да ће га спасити постављањем казне, али у замену тражи један датум од Тосце.

Цлимак

У овом тренутку звучи једна од најбољих арија у опери коју изводи јунакиња: жали се на своју судбину и подлеже очајању због трагедије. Индикативно је да сам композитор у почетку није желио укључити овај број у представу, јер је, по његовом мишљењу, успорио динамичну акцију представе, али је арија била тако добра да је на крају била уметнута и на крају постала позната: многи познати пјевачи наступити у концертним изведбама.

Тосца се слаже са Сцарпијиним стањем, добија пропусницу да напусти земљу, након чега, у нападу беса и огорчења, убије свог мучитеља.

Финале

На почетку последње акције, чувена арија Марија, у којој он, осуђен на смрт, поздравља свој живот и тужан је за своју вољену особу. Овај број је један од најсрдачнијих у светском оперном репертоару, као и горе поменута арија Тосца, која се често може чути у концертним изведбама.

Тада се појављује јунакиња и обавештава свог љубавника о свом злочину, и посвећује га детаљима плана погубљења. Оба пјевају изванредан дует у својој експресивности, у којој изражавају наду за будући свијетли живот. Затим слиједи сцена погубљења, која открива сву издају Сцарпије: она је наредила прави снимак Марија. Јунакиња, видјевши своју вољену мртву, јури са торња. Опера Тосца, рецензије о којима на почетку њених продукција нису биле веома позитивне, данас се сматра ремек-делом светског музичког театра. Најбољи сопрани и тенори сањају да певају у деловима ове представе. Бројеви из Пуццинијева дјела често су укључени у концертне програме водећих свјетских извођача.