Како направити анализу рада. Анализа књижевног рада

Анализа сваког рада почиње са перцепцијом читаоца, слушатеља, посматрача. Ако се разматра књижевно дјело, онда се он супротставља другим идеологијама него другим умјетностима. Ријеч као таква није само средство књижевности, већ и људског језика уопће. Дакле, главно аналитичко оптерећење пада на одређивање критеријума уметности. Анализа дела је првенствено цртање граница између уметничког стваралаштва и производа људске активности уопште, било да се ради о књижевности или било којој другој уметности.

Израда плана

Анализа уметничког дела захтева разлику између њене форме и идеолошког садржаја. Идеолошки садржај је, прије свега, тема и питања. Тада - патос, то јест, уметников емоционални однос према приказаном: трагедија, херојство, драма, хумор и сатира, сентименталност или романтика.

Уметност је у детаљима субјективне визуализације, у редослиједу и интеракцији унутарњих и вањских активности приказаних у времену и простору. Као и анализа уметничког дела захтева прецизност у композиционом развоју. То је посматрање развоја у начину, методама, мотивацији нарације или опису приказаног, у стилским детаљима.

Шеме за анализу

Пре свега, разматра се историја стварања овог рада, указују на његове теме и проблеме, идеолошки правац и емоционални патос. Тада се жанр проучава у свом традиционализму и оригиналности, као иу подацима уметничке слике у свим њиховим унутрашњим везама. Анализа рада у први план ставља дискусију и карактерише све централне ликове, истовремено разјашњавајући црте у цртама карактеристика конструкције сукоба.

Поред тога, карактеришу се пејзажи и портрети, монолози и дијалози, ентеријер и декор акције. Истовремено, потребно је обратити пажњу на вербалну структуру: анализа једног књижевног дјела захтијева разматрање описа аутора, нарација, дигресија и расуђивања. То јест, предмет студија постаје говор.

Детаљи

У анализи се нужно признаје и састав рада и карактеристике појединачних слика и општа архитектоника. Коначно, указано је место овог рада у уметничком раду и његов значај у националној и светској ризници уметности. Ово је посебно важно ако се анализирају радови Лермонтова, Пушкина и других класика.

Потребно је пренијети информације о главним проблемима ере и појаснити став креатора према њима. Истакните традиционалне и иновативне елементе у раду аутора: које су идеје, теме и проблеми, који је креативни метод, стил, жанр. Веома је корисно проучавати став водећих критичара за ову креацију. Дакле, Белински се показао као готово исцрпна анализа Пушкинових радова.

План карактеризације карактера

У уводу је потребно одредити мјесто карактера у опћем суставу слика дјела. Главни део обухвата, пре свега, његове карактеристике и назнаку друштвеног типа, материјалног и социјалног статуса. Испитано је детаљно и не мање темељито - његов поглед на свијет, свјетоназор, распон интереса, навике, склоности.

Обавезно истраживање природе активности и основних тежњи карактера у великој мери доприноси потпуном откривању слике. Такође је разматран њен утицај на свет око нас - све врсте ефеката.

Следећа фаза је анализа хероја рада у пољу осећања. То јест, како се он односи према другима, својим унутрашњим искуствима. Анализира се и став аутора према овом карактеру. Како се особа открива у раду. Да ли је карактеристика коју аутор даје директно, или је то учинио уз помоћ портрета, позадине, кроз друге ликове, кроз акције субјекта или карактеристике његовог говора, користећи окружење или сусједе. Анализа рада завршава означавањем проблема у друштву, који је навео уметника да створи управо такву слику. Упознавање са ликом ће се показати прилично блиским и информативним ако је занимљиво провести пут кроз текст.

Анализа лирског рада

Требало би почети са датумом писања, а затим дати биографски коментар. Означите жанр и забележите његову оригиналност. Надаље, препоручује се да се идеолошки садржај сагледа што је више могуће: да се идентификује главна тема и да се пренесе главна идеја рада.

Осјећаји и њихова емоционална обојеност, изражена у пјесми, динамика која преовладава у њој или статика - све то је битан дио, који треба да садржи анализу једног књижевног дјела.

Важно је обратити пажњу на утисак песме и анализирати унутрашњу реакцију. Означите доминацију друштвених или личних интонација у раду.

Професионални детаљи

Даља анализа лирског рада укључена је у сферу професионалних детаља: посебно се разматра структура вербалних слика, њихово поређење, а затим развој. На који начин је аутор изабрао за поређење и развој - насупрот или сличношћу, асоцијацијом, суседношћу или расуђивањем.

Детаљи се сматрају фигуративним средствима: метонимија, метафора, алегорија, поређење, хипербола, симбол, сарказам, перифраза и тако даље. Нарочито је неопходно открити присуство интонационално-синтактичких фигура, као што су анафора, антитезе, епитети, инверзије, реторичка питања, апелације и узвици.

Анализа дела Лермонтова, Пушкина и било ког другог песника је немогућа без карактеризације главних карактеристика ритма. Неопходно је прије свега указати на то што је аутор користио: тоник, слоговни, силабички тоник, долник или слободан стих. Затим одредите величину: иамбиц, троцхее, пеон, дацтил, анапаест, ампхибрацх, пиррхиум или спонди. Разматра се метода риме и строфе.

Шема анализе слике

Прво се наводе аутор и назив слике, мјесто и вријеме њеног стварања, повијест и утјеловљење плана. Разматра разлоге за одабир модела. Означава стил и правац рада. Одлучио је врста слике: штафела или монументална, фреска, темпера или мозаик.

Објашњава се избор материјала: уље, акварел, мастило, гваш, пастел - и да ли је карактеристичан за уметника. Анализа уметничког дела подразумева дефиницију жанра: портрет, пејзаж, историјско сликарство, мртва природа, панорама или диорама, марина, иконопис, свакодневни жанр или митолошки. Такође запамтите њену специфичност за уметника. Носите сликовито земљиште или симболички садржај, ако га има.

У наставку су наведене главне карактеристике које захтијева анализа умјетничког дјела. Сликовито: боја и светлост, волумен и равност, боја, линија и уметнички простор. Потребно је обратити пажњу на детаље и, коначно, поделити утиске о личној имовини, добијене током гледања.

Шема анализе: Скулптура

Као што предвиђа анализу слике, тако и аутор и име, време стварања, место, причу о плану и његову реализацију најпре су назначени за скулптуру. Одређени стил и правац.

Сада је потребно одредити врсту скулптуре: округла, монументална или мала пластика, рељеф или његове варијације (рељеф или рељеф), херм или скулптурални портрет и тако даље.

Описан је избор модела - то је особа која постоји у стварности, животиња или његова алегоријска слика. Или је рад у потпуности скулпторска фантазија.

Разматра пластику као говор тела моделовање светлости и сенке, интеракција скулптуре са окружењем, боја или боја и позадина боја, светлосни ефекти, коришћење осветљења и других средства уметничког изражавања.

За комплетну анализу, неопходно је утврдити да ли је скулптура елемент архитектуре, или је она одвојена. Затим размислите о ауторовом избору материјала и због чега је то потребно. Мермер је гранит, бронза, дрво или глина. Идентификујте националне карактеристике рада и, коначно, пренесите личне ставове и перцепције. Анализа рада вајара је готова. Објекти архитектуре се разматрају на сличан начин.

Мусиц аналисис

Музичка уметност за откривање феномена живота има специфична средства. Он дефинише однос фигуративног значења музике и њене структуре, као и средства која користи композитор. Ова посебна својства експресивности имају за циљ обиљежавање анализе једног музичког дјела. Штавише, он сам мора постати средство за развијање естетских и етичких квалитета појединца.

Прво треба да разјасните музички садржај, идеје и концепте рада. Као и његова улога у образовању сензуалног знања о комплетној слици света. Тада треба да одредите која су изражајна средства музичког језика формирана семантички садржај дела, шта је интонационе налазе користио композитор.

Како направити квалитативну анализу

Ево непотпуне листе питања на која квалитативна анализа музичког дела мора да одговори:

• О чему се ради?
• Које име му можете дати? (Ако композиција није софтвер.)
• Има ли хероја у раду? Шта су они?
• Постоји ли нека акција у овој музици? Где се догађају сукоби?
• Како се манифестује врхунац? Да ли расту од врха до врха?
• Како нам је композитор све ово објаснио? (Гласови, темпо, динамика, итд. - то јест, природа рада и средства за стварање овог лика.)
• Какав је утисак ова музика, какво расположење преноси?
• Какве сензације доживљава слушалац?