Индустријска уметност: дефиниција, историја и интересантне чињенице

16. 4. 2019.

Индустријска уметност се не односи на одређени тип или правац, већ је подручје дизајна за робе широке потрошње масовне производње. То је на много начина креативни процес који претходи издавању производа и унапријед поставља форме, карактеристике овог производа, након чега слиједи његов дизајн и израда прототипа.

Када је реч о индустријском (индустријском) дизајну, реч "производ" значи не само робу широке потрошње, већ и услуге, организацију животних услова, развој логотипа и опреме за производна предузећа. Рад индустријских уметника, техничка естетика и дизајн савремених масовних производа резултат је комбинације интуитивне креативности и тачне научне калкулације.

индустријска уметност

Порекло термина

Сматра се да се појам "индустријски дизајн" односи на 1919. годину, а његова прва употреба се често приписује индустријском дизајнеру Џозефу Клоду Шенилу, иако је он сам то негирао у интервјуу. Заиста, најраније спомињање тог термина било је 1839. године у Тхе Арт Унион, Европском часопису за ликовну умјетност објављеном у Европи.

Рођење и развој индустријског дизајна

Рођење индустријске уметности директно је повезано са растом индустријализације, механизације, брзог техничког и научног напретка. Стога се индустријски дизајн може у потпуности сматрати замисли 20. века. Развој масовне производње променио је начин на који стварамо објекте потрошње, а појавили су се и први независни индустријски дизајнери, као што су Цхристопхер Дрессер или Цлауде Цхенилле.

Промене укуса и потреба становништва су убрзано расле, појавиле су се нове технологије, материјали, претходно непозната роба. Посебну важност је добила функционалност прилагођених артикала, а за развој општег облика (скица, модел) робе биле су потребне услуге не само уметника, већ и инжењера, механичара, металурга, специјалиста из других области. Први пут је постојала потреба за колективним радом на естетици производа.

На пример, Деутсцхер Веркбунд Продуцтион Унион (1907) настао је у Немачкој, где су уметници, занатлије, уметници, архитекти, инжењери и индустријски радници различитих индустрија радили заједно. Синдикат је објединио технички развој и средства индустријске уметности. Његов рад је спонзорисала држава како би се естетика, функционалност и квалитет традиционалних њемачких индустријских производа подигли на виши ниво у односу на британске и америчке производе. Деутсцхер Веркбунд је постао претходник Баухауса, потпуно јединствене креативне организације.

Баухаус

Као посебно поље уметности, индустријски дизајн се, очигледно, истакао захваљујући Баухаусу (1919–1933), највишој уметничкој школи у Веимару. Била је то образовна институција са најновијим системом наставе и архитектуром уметнички дизајн. Водећи авангардни уметници, архитекти, фотографи, инжењери, вајари, произвођачи намештаја, мајстори за метал, стакло и дрво учили су тамо. Баухаус је постао први образовни центар у коме су обучени квалификовани дизајнери.

уметност индустријског дизајна

Школа је створила истоимени стил индустријске уметности и архитектонског правца. Принципи Баухауса утицали су на естетски изглед зграда и многе свакодневне објекте. Произвођачи који су настали у школи копирали су их много пута током 20. века. У Немачкој постоји неколико музеја индустријске уметности посвећених раду Баухауса. У чињеници да се налази у Веимару, можете видјети експонате намјештаја, посуђа, других кућних предмета, познатих сувременом човјеку и који се данас понављају.

Обим активности индустријски дизајн

По правилу, стручњаци за индустријски дизајн раде у малом обиму, а не у општем пројектовању комплексних система, као што су зграде, бродови, возови и други велики објекти. Они обично не дизајнирају моторе, електрична кола или механизме који покрећу аутомобиле, али могу утицати на техничке аспекте кроз принципе употребљивости и облике дизајна.

Концепт индустријске умјетности као професионалне услуге укључује развој, стварање концепата и спецификација које оптимизирају функцију, вриједност, изглед производа у систему узајамне користи - и корисник и произвођач. Задатак савременог стручњака је да успостави најбољу везу између произвођача, производа, корисника и животне средине.

концепт индустријске уметности

Сарадња

Типично, индустријски дизајнери раде са другим стручњацима, као што су инжењери, који развијају механичке аспекте производа, осигуравајући њихову функционалност и производност, као и маркетиншке стручњаке да идентификују, задовоље потребе и очекивања купаца.

Индустријски дизајн је уско везан за инжењерски дизајн, чији се рад првенствено фокусира на технологију, функционалност и корисност производа, док се рад индустријских дизајнера углавном фокусира на естетске и корисничке аспекте производа.

дизајн техничке техничке естетике

Славни индустријски дизајнери

Као у било ком другом врста креативности индустријски дизајн има своја ремек дела и генијалне креаторе. Један број таквих личности имао је тако значајан утицај на културу и свакодневни живот модерног друштва да је њихов рад документован од стране историчара друштвених наука:

  1. Осцар Барнак (1879 - 1936) био је њемачки оптички инжењер, прецизни механичар, индустријски дизајнер и отац фотографије од 35 мм. Развио је култни модел камере Леица (1913 - 1914), која је 50 година икона фотографије и остаје упадљива карактеристика механичког и оптичког дизајна. индустријски музеји уметности
  2. Алвар Аалто (1898 - 1976), познати архитекта, такође је био носилац значајног броја предмета за домаћинство (1930 - 1950), као што су столице, столице, столови, столице, лампе, вазе, чајне колице и друго. Њихове форме утицале су на моду и биле су толико популарне да производи нису дуго напуштали транспортне траке, а неке још увек копирају произвођачи. Његови пројекти постали су саставни део правца скандинавског дизајна.
  3. Рицхард Теагуе (1923 - 1991) провео је дио своје каријере у Америцан Мотор Цомпани. Развио је концепт измјењивих панела каросерије како би створио широк спектар различитих возила. Тиг је дизајнирао јединствене аутомобилске дизајне Цоуер Пацер, Гремлин, Матадор, Јееп Цхерокее и комплетну унутрашњост Еагле Премиер.
  4. Вицтор Схрекенгост (1906 - 2008) - дизајнер дизајна бицикала. Са инжењером Раи Спиллер-ом развијена је конфигурација првог камиона у којем се мотор налазио у кабини. Овај принцип је релевантан до данас. Сцхрекенгост је такође основао Институт за индустријски дизајн у Цлевеланду.
  5. Раимонд Лови (1893 - 1986) - плодан амерички геније који је развио неколико дизајна и логотипа аутомобилских модела за Студебакер и дизел локомотиве за жељезничку пругу Пеннсилваниа, унутрашњост орбиталне станице Скилаб авион "Цонцорд". Познат је по свом дизајну електричних бријача за Сцхицк, фрижидерима за Елецтролук, кратковалним радио пријемницима и француским пећима за Ле Цреусет, цијелој линији модерног намјештаја и многим другим предметима, укључујући Цоца-Цолу брендирану боцу. Класици су његови узорци корпоративних логотипа за Роиал Дутцх Схелл, Луцки Стрике, Греихоунд.
  6. Пар, Цхарлес и Раи Еамес, промијенили су моду интеријера и поглед на намјештај. Они су били најпознатији иноватори у области дизајна намештаја, а модели столица Лоунге Цхаир Еамес и Лоунге Лоунге остају непромењена ремек дела индустријске уметности и продукције.

Музеј примењене и индустријске уметности

Музеји индустријског дизајна

Утицајни дизајнери су Хенри Дреифус, Елиот Неусс, Јохн Вассос, Диетер Рамс и Русселл Вригхт. Производни узорци креативности свих ових и других мајстора постали су поносни међу експонатима познатих дизајнерских музеја, као што су Цоопер-Хевитт (Нев Иорк), Вицториа и Алберт (Лондон), МАК (Беч), Музеј декоративне и индустријске умјетности (Москва), Ниеуве Институут (Ротердам), Витра (Немачка), Ла Триеннале (Милано) и други.

Облици најновијег дизајна

На крају, желео бих да поменем и спољни дизајн рачунарске опреме. Ово је млади правац индустријске уметности, који већ има своје јединствене радове и феноменалне ствараоце.

  1. Рачунар Аппле ИИц покренут је у априлу 1984. године и постао је први модел у смислу компактности, графичке практичности икона и значајних квалитета визуелног дизајна. Уређај је развила компанија Аппле Инц. уметност индустријског дизајна
  2. Компјутер НеКСТ, представљен 1988. године са великим фанфарима, био је намењен само образовним институцијама и продат за 6500 долара. Године 1989. комерцијализована је за дистрибуцију широм света и коштала је 9.999 долара. Тим Бернерс-Ли користио је компјутер НеКСТ 1991. године да би направио први веб претраживач и веб сервер. Модел је развио Стеве Јобс у компанији НеКСТ Инц.
  3. Аппле Повер Боок (1991) је био један од најреволуционарнијих компјутера икада створених. Био је невероватно преносив и лаган, али је функционисао не мање ефикасно од десктоп комплекса, укључујући системску јединицу. Данас ове моделе називамо лаптопима. Оригиналну серију Повер Боок 140 и 170 развио је Роберт Бруннер. Изглед је карактерисао компактно тамно сиво тело са куглицом уместо мишем. Иновативна предња тастатура оставила је простор за дланове корисника. Дизајн рачунара је био веома успешан и обухватио је 40% тржишта преносних рачунара. Године 2000, ИДСА (Друштво индустријских дизајнера Америке) под називом "Дизајн Декаде".

То су кључне прекретнице у компјутерском дизајну, чија се уметност развија паралелно са технологијом. Шта ће бити ремек-дела будућности, време ће показати.

Прочитајте даље

Да видимо шта је џекпот