Модернизам у књижевности - деда гламура

Модернизам (у преводу са француског - "најновији") - правац у уметности раног двадесетог века - као концепт и естетски концепт означава све нове појаве које се појављују у књижевности и уметности. Оснивачи смера су Проуст, Џојс, Кафка. Главни задатак модернизма у књижевности је кретање мисли и памћења у дубинама подсвијести, хватање тренутака живота, преламање и повезивање садашњости с прошлошћу и будућношћу. Основна техника је "ток свести". Модернизам је прилично уочљиво утицао на књижевни процес, али је природно пропустио да постане потпуно каноничан и посебно класичан. Реализам је наставио свој развој, а његов утицај на књижевност до данас је свеобухватан. Модернизам у сликарству стратификован је у неколико фундаменталних сегмената: импресионизам, кубизам, експресионизам, футуризам, касније - надреализам, дадаизам и тако даље, од којих је сваки достојан одвојеног и не тако малог чланка.

Културна ситуација двадесетог века

Од самог почетка прошлог века, уметност почиње да се доживљава у донекле уопштеном, све до земљиној форми, нагиб од класичне линије постаје све приметнији и често неопозив. Сама литература се тако широко тумачи да у већини случајева више нема право да се назива књижевношћу. Рећи ћемо да је исход развоја модернизма у постмодернизму и пост-постмодернизму довео до чињенице да су у врло кратком времену објављени књижевни часописи са насловима културног плана: о томе гдје, с ким и како ходати, водити љубав, шта носити, што цвијеће расти балкон и тако даље. А то је трајало само један век, па чак и тада не потпуно ... Ако је редослед постао филозофска и естетска категорија, појава естетизације у филозофији, несклада у музици, недостатак фигуративности и асиметрије у сликарству, апсурдност у књижевности, позоришту и биоскопу су природни. С друге стране, иницијатива је обећала да ће бити добра (и сви се сјећају гдје пут води асфалтирана добра намјера). Први (високи) модернизам у књижевности постао је класика двадесетог века. Али тај тренд није ништа више него слијепа улица. Принцип несистематског, еклектичког, опуштања читавог концептуалног апарата норми класичне естетике, канона у одсуству канона - све то ни на који начин не може усмерити креативност на стварање високе личности, напротив.

Естетске норме и њихово кршење

Модернизам и постмодернизам разликују се једни од других само у смислу увођења нових ставова. Без догме, без ригидности концептуалних конструкција, деконструкција је неизбјежна, улазак у лавиринт бесмисла. Постмодернизам покушава да повеже "лепоту као стварност" кроз нарацију, повратак заплета, мелодију слога. Али детаљно проучавање ружних питомих и естетизира, еродира све карактеристичне особине. Све наопако - сада је тешко разликовати добро од зла и добра од лошег, границе се бришу. Све је узвишено замењено невероватним, а трагично је постало парадоксално, стрип се дегенерисао у иронију и подигао га на пиједесталу главног значења дела већине уметности. Језичка структура несвесности, токови либида, механичност производње жеља - то је оно што модернизам у књижевности ставља у центар система идеја. Субјект је престао да буде извор креативности. Уместо тога, потврђено је једно безлично, екуменско разумевање књижевности - један бескрајни текст, често креиран од стране агрегатних стваралаца.

Дестабилизација класичног система

Еклектизам ствара хипертрофију, редундантност визуелних средстава и уметничке технике, полистилистика цвета, цитат. Модернизам и постмодернизам газили су класични систем естетике: без вредновања, дидактике, просветљења. Чврста толеранција и брз прилив у примитив масовна култура, периферност - кич, камп и тако даље. Границе између типова и жанрова уметности се бришу и развија се тренд синтезе. Развој и доступност технологије (укључујући компјутерску технологију) деградирали су оригиналност креативности, чистоћу умјетности, индивидуалност процеса стварања. Писци су углавном постали дизајнери својих текстова. Умови заузимају симулакрум, метајезик, контекстну интертекстуалност. Ово се односи и на уметничке, културне и научне и историјске и религиозне компоненте уметности.

Знаци не-класичног постмодернизма

Постмодернизам се населио у подручјима која су далеко од традиције, као што су не-класична наука, феминизам и екологија. Политицизирани социјалисти, књижевни-центриризам, шала, чернуха са порнографијом, мистификацијом, обрадама и тако даље појављују се и цвјетају. Посебна линија као стандард недостатка духовности је гламур: све тако ружичасто и са стразиками. Књижевност је често мутирала у нешто ружно. Иако је жеља да се у ток модерних времена угради огромно искуство светске књижевности похвално, метода изабрана за ову сврху је очигледно исмевана. Ово је или ироничан цитат или реинтерпретација. Овладавање хаосом игре, трансформација културе у станиште које није изгубило навику свињарства. Али напротив - увођење културе у станиште још није уочено. Чак је и убијање било неувјерљиво због виртуализације свакодневног живота, а однос друштва према чину неповратне штете постао је у великој мјери толерантан. А стубови који су довели до модернизма у књижевности били су веома моћни, високо морални и заиста бриљантно довели модерну уметност до краја безумности.