Најбољи савремени песник и најбоља савремена поезија

Модерни пјесник је одувијек био епитет ере. Стога је толико важно знати који креативни људи који их осјећају најјаче пишу о садашњим стварностима. Истовремено, често препознајемо имена најбољих пјесника нашег времена након много година, јер није увијек могуће проћи кроз џунглу тисућа страница графоманије до правих ремек дјела књижевне умјетности.

Желите ли открити ко је заиста вриједан данас? Тада не можете без помоћи стручњака - књижевних критичара.

Дмитри Пригов

Један од најпопуларнијих је Дмитри Пригов. Модерни песник, један од оснивача таквог тренда у уметности као и московски концептуализам. Сјајни представник метрополитског подземља. Ин Совјетско вријеме објављен само у самиздату. Његова прва званична колекција објављена је тек 1990. године. Звали су га "Сузе хералдичке душе".

Поред поезије, Пригов је створио велики број графичких радова, колажа, аранжираних перформанса. Глумио је у неколико филмова - "Таки Блуес" и "Кхрусталев, цар!".

Многи савремени руски песници се руководе њиме у свом раду. Његове главне лирске слике су “милицајац” (у том правопису) и апстрактни он. Гледају на спољашњи свет очима становника.

Његове песме су одговор на питање да ли уметност може постојати након страшних догађаја 20. века - Аушвиц, ГУЛАГ, Други светски рат, када је само постојање човека, а не само култура, било велико питање.

У својим песмама Пригов потврђује да је поезија мртва, а светска култура се распала на много малих делова. Али од њих је још увијек могуће прикупити нешто цјеловито.

Приговови радови су текстови конструктора који одражавају главни принцип постмодернизма - не стварати ништа ново, већ искориштавати старо бесконачно много пута.

Лев Лосев

Модерни руски песници врло често постају мизантропи. Ова карактеристика тачно описује Лев Лосев. Биограф Бродски, који је емигрирао у Сједињене Државе.

У младости је био неупадљив, марљив ученик, који се заљубио у одличног ученика и мрзио себе због интелектуалног слабог срца. Крајем 20. века издата је једна од најтрезнијих и најточнијих реченица његовог времена. Он је одбацио модернитет у таквим терминима као што су милост и љубазност, замјењујући културни језик с блатњавим арготом. Он је, као и Пригов, представник модерног руског постмодернизма.

У својим дјелима аутор започиње с читатељем интелектуалну игру, стално ироничну и пародирајући своје колеге сувременике и пјеснике прошлих епоха.

У својим песмама не испуњавају уобичајене теме - љубав, пријатељство. Његова главна тема је Русија. Родна земља, напуштена од историје и људи на милост судбине, натопљена лажима, терором и тоталитаризмом. А разлог за писање поезије су специфичне ситуације, прави историјски догађаји.

Међу писцима претходних векова увек се истичу песме савремених песника. Али чак и на позадини колега, колеге увијек могу разликовати дјела Лосева. Они су испуњени експлицитним и скривеним цитатима, имају много супротстављених елемената и смеле оригиналне риме.

Значење његовог рада одређено је покушајима да се продре у суштину развоја светског историјског процеса. Али главни су још увек унутрашња искуства особе која је остала сама. Његова неуморна, али у исто вријеме бесмислена потрага за смислом живота и одговор на питање: "Шта ће се догодити након смрти?"

Борис Ред

Још један светли модерни песник - Борис Ред. Рођен је у Чељабинску, живео је у Јекатеринбургу. Одрастао је у дворишту, међу радним људима, који су радили из фабрика ујутро до вечери, и комшије који су се вратили из затвора. Али чак ни ова средина га није спречавала да постане последњи романтични деведесетих година.

Редхеад нуди своју стратегију преживљавања - да прихвати околну стварност онакву каква јесте, а онда постане њен херој, активни учесник. Он је међу дворским панкерима, изгубљеној генерацији својих колега који су одрасли у деведесетима. Он успева да пренесе своје мисли сваком читаоцу. Његове теме су вечне и истовремено релевантне као и увек: љубав и смрт, покушај да се прослави и остави себи траг у овом свету, граничи са потпуним самоуништењем.

Током своје кратке креативне каријере написао је око 1500 песама, од којих је објављено око 350. Добитник је престижне руске књижевне награде "Антибукер".

Године 2001, у доби од 26 година, починио је самоубиство. Модерни песник Борис Ризхии објесио се у свом стану у Јекатеринбургу. По мишљењу многих његових савременика и књижевних критичара, посебно Бориса Реина, он је био најталентованији представник своје генерације.

Олег Цхукхонтсев

Олег Чуконцов постао је још један песник који је осетио и описао Русију деведесетих година. Али он је, за разлику од Бориса Ризхиа, то урадио са становишта друге, зрелије генерације. Ако су за Ризхи деведесете биле почетак независног и смисленог живота, онда је за Цхукхонтсева, рођеног 1938. године, деведесетих година завршен совјетски период, у којем је живео већи део живота.

Песници модерног доба, као што су Цхукхонтсев, су хроничари свог времена. Изузетно прецизно примећују амблеме и митове из тог доба. Међутим, његов језик није тако једноставан, неприпремљена особа неће моћи одмах разумјети што је аутор хтио рећи.

Почео је да објављује крајем педесетих. Међутим, своје песме није могао објавити као засебну књигу. И након што је његова песма “Прича о Курбском” објављена 1968. године, била је потпуно уклоњена из совјетског књижевног живота. Почео је прави прогон пјесника. Објављивање његових песама било је строго забрањено. Он је, као и већина дисидентских песника који су пали у срамоту, препуштен преводу.

Чуконцев је и данас био релевантан. Његове песме су почеле да се масовно објављују, а сам песник је награђен наградама и наградама.

Сергеи Гандлевски

Песме савремених песника су често одраз дела познатих и популарнијих претходника. Дакле, Сергеј Гандлевски - директни књижевни наследник Кходасевића. Његов рад, као нико други, је у стању да научи читаоца да трезвено и јасно погледа у себе и свет око себе.

У песмама Гандлевског се уклапају скоро све. Шармантна младост, разочарана зрелост, наде, потраге и, наравно, признање. Најгоре исповести за себе.

Вера Павлова

Песме модерних песника 21. века посебно су популарне код читалаца ако говоре о ономе што је свима блиско. На пример, љубав. Позната руска пјесникиња Вера Павлова отишла је још даље: главна тема њених радова је еротика. Зато је њена слава у књижевном свету била стално праћена скандалима.

Књижевни критичари нису престали да се свађају о томе ко је Вера Павлова. Модерни Сапфо или песникиња, пише у корист незахтјевне већине? Иако стручњаци нису могли доћи до консензуса, популарност аутора је расла са објављивањем сваке нове колекције. И Павлова је привукла њене читаоце не само љубавне стихове, већ и ретка могућност да једноставно објасне о чему већина људи једноставно жели да ћути.

Песме о зими модерних песника увек су живе и памтљиве. Вера Павлова није била изузетак. Њена зима је персонификација контрадикција које нас прате свуда. Прво, лирски јунак се радује пролећу, а када она дође, почне да жали за топљеним снегом. Тако се често дешава у животу. Почињемо цијенити нешто важно само у тренутку када дође до схваћања да нас неопозиво напушта. Зато модерни песници воле да много говоре о зими.

Ирина Ермакова

У савременој поезији не могу без социјалних песама. Посебно су успешни код Ирине Ермакове. И овде говоримо не толико о реакцији на политичке и друштвене промене у животу, већ о покушају да пробудимо добра осећања лира. Строго према Пушкиновим правилима.

У време када су песме савремених песника 21. века скоро увек усамљене, Иермакова апелује искључиво на свог читаоца, чинећи га својим пратиоцем.

Један од врхунаца њеног рада је збирка стихова "Кошница". Ово је најбољи пример како образовати особу толеранције, о којој се толико прича у последње време. И то без наметања њихових погледа. Највише органски.

Линор Горалик

Посебност многих савремених песника је стриктно придржавање најновијих промена у моди, сленгу и култури. Можда је најбоље што Линор Горалик успе. У њеним пјесмама можете се сусрести са плацерсима који ће трајати данас. Штавише, твеетови и меми се претварају у радове органски захваљујући великом броју уметничких и изражајних средстава, које аутор савршено поседује.

Шта је још толико привлачно у Гораликовој поезији? Правичан и тачан опис како особа први пут сусреће неке догађаје и појаве у свом животу. Љубав, издаја, издаја, смрт. Шта учинити када се суочимо са заглушујућом стварношћу? Аутор покушава да одговори на ова питања.

Данас, савремени песници деци не посвећују толико песама. И овде Горалик - опет изузетак. И то није само поезија, већ и бајке, стрипови, кратке приче. Све што би могло занимати младог читатеља.

На пример, фасцинантна књига "Мартин не плаче" посвећена је младом слону који зна да говори. Живи са јединственом породицом Смитх Тхомпсон која живи у необичној кући са само једном колоном. И сами, без родитеља. Сви одрасли раде дан и ноћ у мистериозној лабораторији за клонирање (још један знак модерног времена).

Управо од родитеља Смитх-Тхомпсона једног лијепог јутра добију пакет у којем проналазе правог слона који говори. Истина, веома мала. Величина није већа од собног пса. Штавише, овај беби слон подсећа једног од мачака Матроскина из Простоквашина - пева старе руске романсе, пратећи себе, али не на гитари, већ на шкотској гајди - још једна невероватна способност. Али најважније, он зна како да се заљуби. Заувек. За живот. А мали слон Мартин заљубљује се у обичну дјевојку Дину. И ту почињу права чуда.

И то није једина Гораликова књига која осваја дјечја срца.

Ес Соиа

Модерни песници 21. века не само да траже смисао, већ и јасноћу. Њихове песме морају одговарати садашњем духу тог времена. Брзо и неуморно. Зато многи људи воле да пишу што је могуће краће, потпуно и јасно. Можда је најбоље од свега што је добио од младог песника Ес Соиа.

Рођен је у Украјини, у Одеси. Али врло брзо је постао популаран далеко изван граница његовог града. Његова прва песничка збирка - Песме из Ничега - ушла је у првих десет најпродаванијих књига у Украјини.

Тип је створио свој стил, који је готово немогуће поновити. Многи покушавају да га опонашају, али увијек можете видјети гдје је Ес Сои и гдје је имитатор.

И не крије се иза врата своје канцеларије, у којој ствара ремек-дјела. Ес Соја редовно обилази градове Русије, Украјине и других република бившег Совјетског Савеза. На својим песничким вечерима, сусретима са читаоцима, није ограничен на монотоно читање сопствених песама. Успио је створити јединствену, уљудну и пријатељску атмосферу у којој се сви осјећају да нису дошли на славно вече писца, већ да посјете пријатеља. Пријатељу о коме смо дуго чули, и то само добро, али у стварности смо га први пут видјели.

У многим градовима организује прави “дом”, који је добро познат љубитељима неформалне музике из совјетске прошлости. Али овде је потпуно другачија атмосфера. За све, чај, кафу, колачиће, читање поезије, дискусија о најновијим књижевним новитетима и могућност куповине најновијег издања омиљеног аутора. Управо због кућне атмосфере толико воли овог оригиналног и оригиналног пјесника.

Белинда напамет

Главна тема младог и популарног белоруског писца на руском језику је љубав. Белинда Наизус говори о њој на начин на који нико до сада није управљао. Она преноси осећања која је сама доживљавала што је могуће тачније и искрено. А стотине и хиљаде његових читалаца само треба да науче шта су љубав, оданост. Као и издаја и издаја. На крају крајева, они увек прате односе многих и многих младих људи. Нарочито неискусни који само покушавају да се нађу у овом лудом свету.

Још једна значајка њених пјесама је да су све написане у име човјека. Тако се Белинда Наизуст вјешто крије иза измишљене маске, дајући јој радове изванредне и мистериозне.

Упркос младости, већ је успела да освоји признање навијача. На Нету, број њених фанова иде на десетине хиљада. То је зато што су проблеми и патње које она описује на крају свима познати. Зато се њене песме читају с таквом екстазом.