Топле боје и хладне боје у сликарству: стол

Боја у сликарству је веома важан и комплексан концепт. Ово следи из физичке природе светлости и од структуре људског визуелног система, од процеса перцепције боје. Одавно је познато да не постоје двоје људи који подједнако виде исте објекте и пејзаже, али са свим богатством боја у сензацијама за боје уметника, постоје општи принципи. Подела сликовите палете топле цолорс и хладне боје су један такав концепт.

Сплит спецтрум

Велики физичар Исаац Невтон (1643-1727) први пут открио композицију боје сунца. Греда, која је прошла кроз стаклену призму, распадала се на седам основних нијанси. У будућности, научни развој је довео до стварања колорног круга од дванаест примарних боја, од којих се, мешањем, може добити разноликост боја која нас окружује, богатство нијанси, које је дуго инспирисало уметнике. Овај колор боја назван је по швајцарском уметнику и научнику Јоханнесу Иттену (1888-1967).

Спектар боја и коло боја могу се поделити у два дела - топле боје и хладне боје: топло од зелене до црвене, хладне од цијан до магента. Неки сматрају да је зелена боја хладна, док други наглашавају посебан појам - неутралан. Ова подјела је свима јасна, сви се слажу с њим, али објективност разлога за такву подјелу већ се дуго расправља, напредујући у њеним верзијама.

Главни критеријум је температурна асоцијација.

Наравно, прва ствар која се може узети када се говори о пореклу поделе на топле боје и хладне боје је природна асоцијација. Жута, црвена, наранџаста су боје сунца, ватре. Није ни чудо да је на руском језику дошло до обрта који објашњава загревање метала: да се сјаје црвено. Овакве температурне промене у боји могу се видети у кријесу или у камину, иако се неки гасови током сагоревања могу обојити на наизглед хладне боје: како се не би сјетити плавичастог сагоревања кућног гасног горива. Ипак, плавичасте и плавичасте боје изазивају логичке сензације хладноће: боја неба, вода, лед, снег.

Дан-ноћ, љето-зима

"Температура" боја јасно је везана за доба дана: свет који расте и загрева сунце обасјава небо у сјајној гамути: црвене, ружичасте, наранџасте нијансе, а хладноћа ноћи јасније се осећа у плавичастој месечини, која природном окружењу даје пригушену и досадну боју, иако вечерња светлост даје пригушену и досадну боју, иако вечерња светлост даје пригушену и досадну боју, иако вечерња светлост даје пригушену и досадну боју, иако вечерња светлост - залазак сунца - такође може распламсати врућу гаму.

Занимљиво је да је прије почетка хладног времена, прије зиме, топле боје љета блиставо расле у ватреним бојама јесени, замијењене плавичастом и плавичастом бојом снијега, леда и хладног неба.

Резултат: емоционална компонента има дефинишуће значење „температуре“ боје, што јој даје већу субјективност, иако је споразум са општеприхваћеном поделом на топле боје и хладне боје међу свима онима који се баве карактеристикама боја глобалног карактера.

Затвори - далеко

Још из доба ренесансе јавља се добро развијена теорија ваздушне перспективе која се заснива на још једној емоционалној и психолошкој карактеристици топлих и хладних боја: субјект обојен хладном бојом изгледа да се налази даље од жуте, црвене, наранџасте или њихових нијанси. Чак и не пејзаж, већ једноставно стол са топлим и хладним бојама може дати идеју о томе.

Јасно се види како један од Титана ренесансе, Титиан Вецхелио (1488-1576), користи ову особину боје на слици Баццхус и Ариадне.

Мастер јасно дели простор боја дијагонално на два дела у потпуности у складу са Итенин колор боја, који ће се појавити након четири и по века. Хладно и топло нијансе боја користи се за изградњу огромног простора за слике. У предњем плану доминирају топле боје, позадина је плавичаста, бјелкаста боја неба, мора и далеке земље, а на граници зелена стабла, која су по свим теоријама неутрална, а хладна драпија главног лика и топла боја плашта централног карактера Одлука о боји рафинирана и складна.

Све је релативно

Неопходно је схватити да “топлотна хладноћа” боја у сликарству није апсолутни концепт, то јест, не може се мјерити, а то својство може се исправно процијенити само у односу на другу боју.

Употреба спектралних, јединствено топлих или дефинитивно хладних боја је егзотична ствар, слике из значајних планова величине, обојене једном бојом, су концептуалне ствари, на пример, апстрактно сликарство Марка Ротка.

У традиционалнијем сликарству, међусобни односи различитих „температурних“ боја јављају се на нивоу комбинације малих потеза, који, захваљујући оптичком мијешању, чине сусједне боје топлијим или хладнијим. Немогуће је схватити које су боје топле и које су хладне, с обзиром на делове сликовитог простора који их одвојено од околине.

Хуе више боја

Једна од најочигледнијих квалитета високе ликовне вештине је способност да се види и примени на платну милиони нијанси које се налазе у сваком елементу природе око нас. Способност разликовања топлих боја у хладним бојама и обратно даје посебну изражајност слици. Овдје је важно споменути принцип моделирања колорног волумена: ако свјетлост обојена топлом бојом падне на предмет, сјена би требала бити хладна и обрнуто. Не слажу се сви сликари са њим, али овај закон се примењује веома широко.

Неки истраживачи кажу да је израз "топле и хладне боје" нетачан. Табела приказује боје које се веома ретко користе без мешања са другим нијансама, а за прецизније дефинисање боја треба рећи "топлије" или "хладније". На пример Пруско плаво и ултрамарин - нијансе плавог сектора из хладног дела кола са бојама, а свака од ових боја ће бити јасно хладнија од било које црвене боје, али чак и почетник ће рећи да је азурно топлије од ултрамарина.

Употреба сложених комбинација боја и нијанси добијених мешањем, омогућава да обогатите палету, чак и ако је то углавном неутралне боје. Дакле, направите жељену "температуру" зелену - топлу или хладну - додавањем жељене боје плаве или црвене гама.

Засићеност и чистоћа

У процесу стварања слика уметници узимају у обзир и нека својства осећања топлине или хладноће у боји. Дакле, да би "подигли температуру" у десном делу сликарског простора, искусни сликар користи мање чисте и мање засићене боје које ће се приближити акроматском белом или сивом. У складу с тим, најхладније су најчистије и засићене нијансе.

Ова дефиниција се враћа на питања психологије: све што изгледа строже, коректније, концизније, симетричније, логичније итд. Сматрамо хладнијим итд. Искренија и топлија увијек садржи неку врсту неправилности, недостатка слагања, непотпуности. Тако можете окарактерисати не само сликарство, већ и архитектуру, дизајн, штампу и друге сличне гране уметности.

Теорија - само помоћ

Историјско искуство оних мајстора прошлости који су у сликарству примењивали топле и хладне боје, указују на значај овог аспекта перцепције боја. Познавање, али само у комбинацији са искуством и талентом, помоћ у раду и савременим уметницима.