Билибин Иван Иаковлевицх: биографија и рад уметника

Иван Билибин је надалеко познат, пре свега, као илустратор руских народних прича. Развио је сопствени уметнички стил заснован на популарном у то време савременом и руском фолку умјетност и обрт. Овај стил, назван нико други него "биобино", популаран је у наше време. То је нека врста визит карте руске илустрације. Многи савремени уметници настоје имитирати његов графички стил.

Биографија Ивана Јаковљевића Билибина: ране године

Рођен уметник 4 август стар стил или 16. август на нови начин 1876. у с. Тарховка близу Санкт Петербурга. Породица Билибин има веома древне корене. Њихово презиме се спомиње у документима из 17. века. Портрети прадједова Билибина, познатих трговаца, заузимају часно мјесто у Ермитажу. Отац му је био војни лекар и тајни саветник, а мајка му је била композитор.

Билибин је у детињству показивао склоност према цртању. Паралелно са студијем на гимназији, студирао је у школи Империјалног друштва за промоцију уметности. Међутим, упркос креативности младог Ивана, његов отац је желио да види свог сина као адвоката. Послушни Иван, по вољи свог оца, улази у правни факултет, али не одустаје од сликања. По завршетку факултета, уметник је отишао у Немачку да студира у студију са сликарком А. Асхбеом. Студенти из целог света су дошли овде. Након кратког тренинга, враћа се у Санкт Петербург и похађа наставу у радионици Илије Репина као слободног слушатеља. Неколико година касније ушао је у ликовну школу на Академији уметности. Ускоро је постао почасни члан креативне организације "Свет уметности".

Фирст иллустратионс

Интересовање младог уметника у народном стилу било је под утицајем слике Васкетсова "Ратници", које је видео на једној од изложби. Атмосфера руске антике га је тако фасцинирала да креће на путовање кроз руралне дубине. Шетња кроз густе шуме, цртање старих дрвених колиба, украса и на сваки начин прожет духом антике. Након тога почиње да црта цртеже у свом јединственом стилу. Прве илустрације књига Иван Билибин привлачи бајке из збирке Александра Афанасјева.

"Принцеза жаба", "Иван Тсаревицх", "Сестра Алионусхка и брат Иванушка" су највећи. Ове књиге су одмах постале популарне не само због необичног стила, већ и због посебне визије народних бајковитих слика Баба Јаге, Змије Гориницх, хероја Ивана Тсаревића. Билибин не само да је насликао ликове, већ је и сваку илустрацију закључио у декоративном оквиру са орнаментом који одговара лику ликови из бајке. Дизајнирао је и насловнице књига, а имена су писана фонтом стилизованим као старословенски писани текст.

Вози на север

Међутим, одлучујућу улогу у биографији Ивана Билибина и његовој формацији као илустратору одиграли су излети у провинције Аркхангелск и Вологду, а одатле у Карелију, гдје је послан у свијет умјетности такозваним пословним путовањем. Тамо је сликар открио живот руског севера, његову архитектуру, уметност. Време у тим местима као да је стало. Умјетник је видио народ у народним ношњама с везом, упознао се с популарним стилом сликања посуђа, кућанских предмета, живио у колиби с изрезбареним капцима, обојио старе дрвене цркве. Све то ће се накнадно одразити на слике Ивана Билибина. Ова путовања су била веома продуктивна. Умјетник је са собом донио бројне цртеже, скице, фотографије, а потом написао неколико чланака на основу његових биљешки. Овај материјал му је помогао у раду на позоришној сцени, као иу наредном циклусу илустрација, овај пут за Пушкинове бајке.

Дизајнерска дела великог песника

Билибин је почео да ради са познатим и многобројним драгим "Приче о цару Салтану". Радио је са великом прецизношћу не само окружење ликова, већ и костиме хероја, као и древну архитектуру.

У овим причама сам себи допустио неке експерименте са стилом. На пример, на слици Ивана Јаковљевића Билибина, који приказује олујно море, талас је веома сличан раду јапанског Катсушика Хокусаија. А у "Причи о златној петићи" може се јасно пратити популарни стил штампе. Све илустрације за овај рад купила је Третјаковска галерија.

Књиге са сликама Билибина су биле јако вољене од стране јавности. Одликује их љепота и складност дизајна и дизајна, лијепих комбинација боја, шарених ликова, детаљних боја. Врхунац је био и стилизовани фонт.

Иза свега тога био је велики уметнички рад. Почео је да ради са скицом, а затим га је превео на паус папир, а затим га је насликао на папиру, а тек тада је оцртао контуре цртежа мастилом. У завршној фази рада направио је боју с акварелом. И користио је само локалне боје без нагиба. Запањујуће је како је пажљиво репродуковао бројне украсе, исписивао ситне детаље.

Револуција и двоглави орао

Током врхунца популарности Билибина, у земљи је настајала револуција. Уметник почиње цртати цртане филмове на револуционарну тему. Од Привремена влада прима наређење за дизајн грба. Билибин је нацртао невероватан двоглави орао, коме је суђено да уђе у историју, јер је од 1992. године приказан на свим руским новчаницама. Осим тога, Гознак посједује ауторска права на неке скице и дјела умјетника.

Рад у оглашавању

Илустратор је био у могућности да ради у области комерцијалне илустрације. Направио је рекламне плакате и брошуре за пивару "Нова Баварска". Такође је дизајнирао насловнице популарних часописа и алманаха: Златно руно, Пасова ружа, Московска издавачка кућа. Билибин је сликао и позоришне плакате, скице за поштанске марке. Радо је одштампан, а производи са сликама су му распарчани.

Настава и лични живот

Иван Билибин је успјешно комбиновао рад са илустрацијама и часовима са студентима. Предавао је графику у Школи цртања за подстицање уметности, где је једном студирао. Његови ученици су били умјетници Константин Елисејев, Николај Кузмин, Георге Нарбут, као и његова два будућа супружника.

У то време, Билибин се оженио, а прва жена му је била Мариа Цхамберс, графички дизајнер. Завршила је и поменуту школу. Имали су два сина. Међутим, брак није био сретан, а након неколико година су се раздвојили. Након тога, Марија и њени синови су отишли ​​да живе у Енглеску.

Иван се други пут оженио код једног од својих ученика, Рене О'Цоннелл. Након тренинга, почела је да ради као уметница у фабрици порцелана. Деца у овом браку нису била. Пет година касније, развели су се.

Његова трећа и последња жена била је Алекандра Сцхекатикхина-Потоцка. Она је такође била његов бивши студент и сликар порцулана, као и претходна жена. Алекандра ће пратити Билибина у свим својим путовањима и остати са њим до самог краја.

Иван Јаковљевић је активно учествовао у оживљавању уметничких традиција и уметности и заната Русије. Он има следеће редове: "Стара уметничка Русија откривена је недавно, као да је Америка. Иако је била прекривена дебелим слојем прашине и све је било пљесниво, али ипак је дивно." Његова активност је промовисала интерес не само за старо руску креативност, већ и за свакодневни живот, обичаје, културно наслеђе.

Селим се на Крим

Пошто је већ познат и препознат као илустратор, Иван Јаковљевић је купио земљиште на јужној обали Крим у заливу Батилиман. Према историјским подацима, уз сликара, велику површину купили су и други представници интелигенције, међу којима су били писци Александар Куприн, Владимир Короленко, уметник Владимир Дервиз и професор Владимир Вернадски. Земљу су међусобно подијелили извлачењем ждријеба. Билибин је на обали имао парцелу са малом рибарском колибом, коју је претворио у радионицу. Ту се настанио неколико година.

Живот у Египту

Почетком двадесетих, Билибин је отишао да живи у Египту. Један од разлога за тако наглу промјену пребивалишта могао би бити неслагање са совјетском владом након Октобарске револуције.

Населио се са супругом Алекандром у Каиру. Тамо живи и ради на фрескама за храмове у византијском стилу, а такође проучава локалну уметност и архитектуру. У то време много путује по Кипру и Сирији. Након што је неко вријеме бацио графичку књигу, на реалистичан начин ствара углавном портрете и пејзаже. Онда одлучи да се пресели са својом породицом у Александрију. Тамо је одржана прва лична изложба слика Ивана Јаковљевића Билибина.

Рад у Паризу

Пет година касније, из Египта, сликар је отишао у Париз, где се показао као талентовани позоришни декоратер и костимограф, користећи знање и искуство стечено код куће. Ствара сценографију за опере и представе, као што је балет композитора Стравинског "Фиребирд", опера "Борис Годунов", "Прича о цара Салтану". Иван Билибин се такође враћа илустрацијама и ради на француским бајкама. У Паризу је сликар створио добротворну фондацију за подршку уметницима емиграната.

Непосредно прије повратка у домовину, он ради на великом зидном сликарству Микула Селианиновицха у совјетској амбасади у Паризу.

Повратак кући

Упркос успешном раду у Француској, уметник одлучује да се врати у свој родни град, сада Лењинград. Био је то врло ризичан чин, јер је у његовој домовини могао очекивати окрутну репресију од стране совјетских власти, којима су подвргнули многе умјетнике, писце, глумце и друге интелектуалце који су се вратили из емиграције. Али Билибин је имао среће, и та га је судбина прошла. Очигледно, његова достигнућа у области културе су имала одлучујући значај.

Сада почиње сарадњу са совјетским издавачким кућама и позориштима. Дизајнира представе "Командир Суворов", "О цару Салтану". Посљедња дјела Ивана Јаковљевића Билибина била су илустрације "Пјесме о цара Ивана Васиљевића и трговца Ивана Калашњикова" и роман "Петар Велики" у којем се покушао придржавати свог стила, упркос строгим ограничењима совјетског система.

Смрт

Чињеница да је повратак још увијек лош знак може се видјети на примјеру тужне смрти великог умјетника. Пет година након повратка, рат је почео, град је био опкољен. Није познато да ли је могао да напусти опкољени Лењинград или је добровољно одбио. Али чак иу тако тешким временима, наставио је своју креативну активност. Дубоко забринут за ратом разорену домовину, написао је оду у стиху, која је објављена након његове смрти.

Умјетник Иван Билибин умро је у опкољеном Лењинграду зими 1942. од глади. Покопан је у заједничку гробницу, заједно са професорима са Академије уметности.

Дело Ивана Јаковљевића направило је невероватан помак у руској уметности уопште, а посебно у илустрацији. Његове слике су приче у минијатури, према којима је сасвим могуће проучавати стари руски живот, културу и обичаје. У исто вријеме, популарност стила Билибино је отишла далеко изван граница његове домовине. Књиге са уметничким радовима и даље се штампају у наше време. Његово уметничко наслеђе обухвата стотине илустрација не само за руске бајке, већ и за стране, као и многе јединствене декорације и костиме за представе и позоришне представе, бројне скице фресака и зидних панела. Иван Билибин је оживео предачку традицију народа Русије, прилагодио их и учинио доступним савременицима.