Снимање филма назива се процесом стварања филма од почетка формирања саме идеје, све до приказивања завршеног филма публици. То представља посебну потешкоћу, јер у свим случајевима захтијева ангажовање великог броја људи који су професионалци у различитим областима активности. И ја бих желео да говорим о томе, како да направим филм, као ио многим другим нијансама које утичу на овај процес.
Без добре и квалитетне опреме снимање филма се не чини могућим. Сви се сјећају како је “слика” добра у филмовима као што су “Трансформери”, “Пирати с Кариба”, “Осветник”, итд. Ови филмови, попут огромне већине холивудских филмова, снимани су РЕД камерама. И само професионални филмски студио им може приуштити. Јер ЕПИЦ-М РЕД ДРАГОН, на пример, кошта више од 3.265.000 рубаља. Али какав је динамички опсег и детаљ овог фотоапарата!
Потребна је и опрема за снимање. За висококвалитетан фонограм помоћу синхроног снимања. Звук је снимљен са сликом, али на другачијој техници. Да би били квалитетни и "чисти", микрофони се користе на рупама за дугме, које су монтиране тако да нису видљиве у оквиру. Али не користе сви овај метод. У великом броју случајева, звук се преписује у студију, али је потребно доста времена, јер је неопходно постићи савршену синхронизацију са сликом.
Међутим, снимање видеа и звука је само пола битке. Кључни корак је процес инсталације, који такође захтева професионалну опрему. Да бисте то урадили, потребни су вам снажни компјутери и озбиљни програми са којима можете остварити пристојне специјалне ефекте. Ево, на пример, Авид Медиа Цомпосер. Ово је програм за нелинеарно уређивање. У њему су створени филмови као што су почетак, хроника Нарније, црни лабуд, гвоздени човек, тамни витез, итд.
Говорећи о томе како направити филм, немогуће је не запазити овај тренутак пажњом. Писање сценарија је прва фаза. Осим расправе о идејама, наравно. Сценариј филма је његова књижевна основа. Он дефинише тему, радњу, питања и ликове главних ликова.
80 страница сценарија су једнаке 2.600 метара снимљеног филма. И око 4-5 хиљада речи дијалога. 120 страница сценарија су једнаке четири километра филма. У процесу његовог стварања могу учествовати и редитељ и продуцент. Често постају ко-писци. И, успут, не могу сви да постану једно. Филмска скрипта има своје специфичности. Описни дијелови требају бити што је могуће краћи, али дијалози се пишу јасно и детаљно. Такође је важно обавити рад на односу звучних и визуелних серија. За сваку сцену се додељују одвојене странице - то помаже да се одреди редослед у развоју филмске радње.
А када је основа написана, скрипта се даје уређивању продукције. Што је потребно како би се одредила дужина филма, број крајолика, објекти снимања, глумци, као и потреба за организовањем експедиција. То је неопходно из очигледних разлога. И да би се израчунали финансијски трошкови који захтевају снимање филма.
Ово је глава, шеф филмске екипе. Он је одговоран за сценске и уметничке компоненте филма.
Први задатак редитеља је да одреди главну идеју филма. Два важна питања на која мора одговорити - шта жели да каже публици и шта треба да разумеју?
Тада редитељ одређује укупни уметнички стил филма. Међутим, обично се то чак не узима ни у посебној фази. Добар редитељ, и тако је развијен. Најупечатљивији пример модерности је Куентин Тарантино. У својим филмовима често се позива на заборављене, непопуларне жанрове. На пример, "Убиј Била" је прави самурајски филм. "Доказ смрти" је природни извоз 70-их. У "Дјанго" пратили су карактеристике вестерна. Чак иу Куентиновим филмовима, црни предивни хумор и оправдана окрутност нису неуобичајени. Снажно стрељаштво одоздо, прича о хероју испред огледала, крупни планови женских стопала, епизоде у тоалету ... Куентин има много наглашених тренутака. На много начина, они дефинишу стил филма. И добар редитељ, као и његов, све ове особине су корисне, јер се примјењују у складу са жанром и темама.
Али вреди се вратити на дужности директора. Поред горе наведеног, он мора имплементирати сценариј, оживјети га, и кроз процес снимања, водити процес и глумце. У принципу, његове дужности укључују буквално све - од управљања радом сниматеља до инсталације.
Па, кога се филмска екипа "састоји" - јасно је, али шта је са самим процесом? Ово је посебна тема.
Обично се први сајт појављује на сајту. Потребно је да инсталира микрофоне, проверава ниво буке, и такође се постара да опрема за снимање и сенке од њих не падну у оквир.
Тада се појављују илуминатори. Потребно је да инсталирају камере и укључе опрему. По доласку оператера провјеравају спремност своје опреме. Када се редатељ појави на сету, све би требало бити спремно. И екипа са глумцима.
Након команде “Мотор!”, Коју је дао редитељ, његов помоћник се појављује у оквиру са даском клапне, на којој пишу број сцене и њен дупли. Ово се ради с разлогом. А да би онда директор брзо изабрао најуспешнију опцију.
Када се даје памук? Када се фотоапарат укључи, он добија жељену брзину, а инжењер звука се покреће снимање звука и проверава да ли је слика синхронизована са њом. Чим је помоћник дао памук и напустио оквир, оператер је поново провјерио да ли нешто "екстра" пада у оквир. Ако не, онда даје одговарајући сигнал директору. И он даје другу наредбу: "Камера!" Након тога, глумци играју сцену, која траје неколико секунди / минута. Након наредбе редатеља "Схот!" Процес се зауставља.
Говорећи о томе како направити филм, немогуће је не запазити пажњу оних људи без којих неће радити нити један филм. Наравно, ради се о глумцима. Њима претходи кастинг, али ово је нешто другачија тема. Шта се дешава на сету?
Глумци се појављују на њему много прије почетка процеса. Морају да промене одећу за улогу и шминку. Према томе, стилисти долазе у павиљон још раније.
Такође треба да се укључе у снимање. Неке "ајкуле" у глумачком послу то не требају, али другима је потребно неко време да уђу у улогу. Успут, шта је са стиховима? Не подучавају их сви. Ово је филм, а не позориште, где треба да научите целу представу. Филмови се снимају у минуту, а најчешће други. Поред тога, на сајту увек постоје асистенти са текстом у рукама.
Има и таквих чланова филмске екипе. Замене стоје "уместо" глумаца у кадру пре него што камера почне да ради. То је неопходно да техничари провере удаљеност, звук, слику, равнотежу светла. И његова улога је важна. Пошто је инсталација светла веома дуг и исцрпљујући процес. А да не би узнемирили глумца, они унајмљују замјенске. Они, по упутствима директора, пролазе планираним путем, кажу они.
Улога изгледа неважна? Далеко од тога, професионална замјена значајно убрзава процес стварања филма. Иначе, често се користе као дупло тијело. Ако изгледају као глумци, наравно. Ако планирате да пуцате са леђа или далеко, онда игра улогу замена.
Овом тренутку треба обратити пажњу, говорити о томе како направити филм снимљен у Холливооду. Дакле, увек постоји сниматељ на локацији. Он је одговоран за то како је “предивна” слика. Он даје сваком кадру визуелни стил и атмосферу, користећи своје знање о методама осветљења, типовима камера, угловима камере, сочивима, фото-емулзијама итд.
У екипи треба да буде и концептуални уметник. На његовим раменима је задатак израде плоче сценарија. Ово је серија скица које се користе за илустрацију сценарија. Концептуалиста ствара на папиру за редитељске планове за сцене, које су описане у књижевној основи, укључујући пејзаж и детаље. Другим речима, ово је скица како све треба да буде током снимања. Редитељ, сценарист, главни сниматељ, декорација и ликовна подјела - сви раде заједно са концептуалистом у тандему.
Такође, на сајту се налази продукцијски дизајнер који режира дизајн зоне снимања. На његовим раменима су задаци припреме позадине, костима и пејзажа. Уметнички директор ради под његовим надзором - контролише рад група уметника и декоратера. Али то није цела композиција. Сценарио уметник (често архитекта по обуци) израђује планове и допуне материјала који су потребни да би се изградило оно што је потребно за снимање. Изграђени су само они објекти и елементи који могу ући у сочиво (што значи димензије). Надаље, сви планови се усклађују са директором и преносе на столаре, који граде крајолик.
Ту је и сценограф и његов помоћник. Они украшавају унутрашњост просторије, проналазе неопходне предмете за стварање атмосфере и организују их тако да све изгледа природно. Чак и ако планирате створити уточиште.
Она такође укључује процес стварања филма. Уопштено, веома је тешко наћи доброг администратора филмске екипе (ово је тачно име за ову професију). Зато што је он одговоран за организовање целог процеса. Како направити добар филм? Не без помоћи администратора.
Управо та особа би требала знати гдје треба спојити свјетла у подручју гдје ни концепт "струје" никада није звучао, гдје се снијег може добити у врућини од 30 ступњева, од којих се може изнајмити кенгур с доставом. Такође, ови стручњаци бирају мјеста за снимање на редатељски "ред", издвајају радне дозволе тамо гдје је то потребно, координирају рад различитих одјела филмског студија.
Одговорности администратора су бројни. Они су заузети радом на планирању, координацији, покретању и спровођењу филмског пројекта, контролирају тачност чланова тима и прате их током снимања, брифинга и плаћања за рад. Они се такође баве документацијом - споразумима, изјавама, пристанком на употребу ауторских права или музике.
Администратор увек има посао. И има много тога. Зато администратори ангажују помоћнике - за помоћ. Они се, пак, баве правовременом испоруком реквизита, хране и воде.
Изнад није наведена сва опрема за снимање и професионалци који су укључени у процес стварања филма. Ни стотину људи не може радити на локацији. Помоћник оператера, инсталатер реквизита, координатор дизајна, дизајнер костима, кројач, директор за кастинг, менаџер за природу, технички консултант, техничар за специјалне ефекте, специјални уметник за шминкање, мајстор за снимање ... Ови и многи други људи су део посаде. . И свака од њих је важна на свој начин.
Ту је и директор статиста, под-глумаца, каскадера, фризерки, сниматељских инжењера, микрофона, кабловских, механичара, инвеститора у некретнине, фокалних асистената, фотографа, илуминатора, колориста, графичких дизајнера. Потоњи знају боље него било ко други како да снимају специјалне ефекте у филму. Они су они који прекривају слике, а затим компајлирају и подешавају слику.
Коначно, вреди рећи о таквом стручњаку као линеарном произвођачу. То је особа која треба да зна, и како да направи добар филм, и како да је учини популарном. Он иде руку под руку са редитељем и сценаристом. Креативну припрему за снимање изводи линеарни продуцент (почевши од писања сценарија, завршавајући са дизајном специјалних реквизита). Бави се финансијским питањима, тражи спонзоре и средства за филмску продукцију. Важно је за њега да буде свестан свега - почевши од фазе у којој је процес шивања костима и завршава са питањем да ли је члановима посаде плаћена зарада.
Иначе, овај стручњак се покорава главном произвођачу. Што, заузврат, промовира пројект и даје препоруке цијелој филмској екипи о томе што и како треба учинити како би се повећао потенцијални рејтинг филмова.
Па, као што можете видјети, филмски рад је одговоран и сложен процес, достојан који је доступан само професионалним студијима. Међутим, резултат је одговарајући. Филмови, чији је процес стварања озбиљно и одговорно, задовољни су наплатама које износе десетине или чак стотине милиона долара.