Романтизам у сликарству као реакција на естетику класицизма

Романтизам у сликарству је покрет који је започео крајем осамнаестог и доживио процват до средине деветнаестог века. Настао је као одговор на разочарење у вредностима просветитељства, формирали су га уметници који су студирали у студију Јацкуеса-Лоуиса Давида (оснивача неокласицизма). Међу њима су Анне-Лоуис Гиродет Триозон, Антоине Јеан Грос, Јеан Аугусте Доминикуе Ингрес. Замућење стилских граница најбоље је изражено у сликарским делима Апотеозе Хомера од Ингреса и Смрти Сарданапала Еугена Делацроика. Оба платна изложена су на паришком салону 1827. године. Упркос чињеници да рад првог, како се чини, идеално утјеловљује идеје револуционарног класицизма, за разлику од спектакуларног "поремећаја" Делакроика, у којем се предвиђа крај свијета, обојица уништавају Давидов модел, супротстављају му се, тврдећи слободу изражавања умјетника - средишњи концепт, што је одређено романтиком у сликарству.

Главне теме правца

Међу њима је природа са својом необузданом снагом и непредвидљивошћу; носталгија, посебно готичка (мистицизам и дивљење смрти); интересовање за народне традиције; лик романтичног хероја (на пример, револуционар). Уметници су прослављали сложене концепте и државе - слобода и храброст, страх и мржња, узвишени идеали и очај, "све што је потресло душу је импресионирано осећајем ужаса, води до узвишеног" (према француском филозофу и просветитељу Денису Дидероу). Наравно, романтизам у сликарству био је алтернатива идеолошком, програмском и принципијелном свијету умјетности. просветитељство, у којој је све било подређено друштвеним задацима.

Симболиц воркс

У француској и британској умјетности крајем 18. и почетком 19. стољећа најчешће су приказане сцене бродолома. Посебно је вредан пажње дело Теодора Герицаулта "Сплав" Медуза ", заснован на стварном инциденту. Са својом застрашујућом јасноћом, емоционалним интензитетом и очигледним одсуством хероја, веома сложено платно је постало симбол новог стила. Слично томе, може се описати слика Виллиама Турнера "Ханибал и његова војска прелазе Алпе", у којој се заповједник и његова војска приказују на позадини огромног крајолика, боре се с природним силама (сњежна олуја) и локалним племенима.

Романтизам у сликарству у различитим земљама

Она је представљена тако великим именима као Јохн Цонстабле (Енглеска), Францесцо Хаиес (Италија), Францисцо Гоиа (Шпанија), Цаспар Давид Фриедрицх, Карл Брецхен, Карл Фриедрицх Лессинг (Њемачка). У Америци, црква Фредерицк Едвин и Алберт Биерстадт плодоносно су радили у овом стилу. Уметници су привукли своју машту да превазиђу уобичајено разумевање и традиционалне религијске истине. Они су изражавали онолико емоција, искустава, емоционалног узбуђења колико се могу приказати унутар граница платна. Упркос овој привидној побуни, већина њих су били веома продуховљени људи, дубоко схватили уметност. Сликање је често било противљење ограниченим погледима на организовану хришћанску културу. По њиховом мишљењу, она је била сувише строга, чак и посвећена, посветивши се само борби са несавршеном природом човека (у вези са његовим падом у грех). Међу познатим уметницима који су показали индивидуализам и личну слободу на највишем нивоу, посветивши се више него што су били наметнути традицијом, били су Виллиам Блаке, Јоханн Хеинрицх Фуссли, Францисцо де Гоиа. Они се називају истраживачи наднаравних сила и мрачних осећања.

Романтизам у руском сликарству развио се у блиском контакту са класицизмом и реалистичним правцем. Под утицајем његових принципа, уметници (портретисти Орест Кипренски, Василиј Тропинин, морски сликар Иван Аивазовски) створили су емоционално узвишене, узвишене, духовно оживљене слике. Међутим, у њиховим дјелима још увијек постоји тежња за реализмом.