Соната је инструментална музика написана за мали оркестар или клавир са додатним инструментима. Посебност овог рада је присуство једне парцеле, идеолошке линије, садржаја. Сонате малих димензија врло брзо су стекле популарност међу композиторима, а од 17. века многи познати аутори почели су да пишу и развијају овај нови жанр у музичком стваралаштву.
Соната је неколико мелодија које обједињује заједничка прича. Понекад критичари пишу да се састоји од неколико музичких делова, јер његова структура, у ствари, веома подсећа на ову врсту књижевних дела. Сам термин се преводи са италијанског као "звук". Тако су аутори соната настојали да истакну разлику између жанра који је настао и кантата које су биле распрострањене у 16. веку, а које су првенствено биле намењене вокалима. Нови радови били су намијењени искључиво малом оркестру.
Што се тиче КСВИ - прве половине КСВИИИ века, модерно је рећи да је соната врста полифонијског дела у којем су сви инструменти оркестра одиграли важну улогу у развоју главне теме. У том смислу су писали познати композитори Г. Хандел, И. Бацх. Њихове композиције су се разликовале по мулти-лине текстури, тј., Истовременом звучању свих мелодија.
Соната је посебна врста музичког рада, који по свом обиму и садржају заузима просечно место између симфоније и сонатине - мале музичке композиције која се одликује једноставношћу и малом величином. У другој половини 18. века, соната је добила изглед и структуру која је сачувана до данас. Велика заслуга за то припада тако истакнутим композиторима као што су И. Хаидн и В. Мозарт.
У својим радовима овај жанр је нашао други живот због увођења хомофобије. Од сада, главну тему није изводио читав оркестар, већ један инструмент, док је остатак извео помоћну функцију. Ове иновације су музици дале већу изражајност и интегритет.
У радовима овог композитора овај жанр је добио свој коначни дизајн. Његова "Моонлигхт Соната" је можда најбољи и најпознатији комад који је постао прекретница у развоју оркестралне музике.
Написана 1802. године, још увијек је врло популарна и константно се изводи на концертима у разним земљама свијета. Овај аутор је свој музички рад испунио посебно снажном драмом. Соната, коју је написао под утиском снажног љубавног осјећаја, прати традиционалну структуру у форми, али својом трагедијом и продорношћу надилази друга дјела у свом садржају. Композитор је у своје друге сонате ставио и посебну драму која је његовим композицијама дала монументалност и емоционални патос.
Ову еру у светској пракси карактерише жеља аутора да открију читаву дубину људских искустава. Главна тема рада била је похвала слободе и независности, изјава јединствености појединца. Ове карактеристике су се појавиле у музици. Чак је и Месечина Соната, упркос свом драматичном звуку, била препозната по слободној мелодији, директним музичким акордима, што је у слушаоцу створило осећај мира и хармоније. Аутори периода романтизма довели су ове карактеристике до логичног закључка. Ф. Цхопин, један од најпознатијих представника овог тренда, створио је неколико соната, које су се одликовале мекоћом и изненађујуће једноставним звуком. Други аутори овог периода, као што су Ф. Сцхуберт, Р. Сцхуманн, такође су развили овај жанр, дајући му ону класичну хармонију, која је толико цењена у музици. Руски композитори су компоновали и сонате. Цветање овог жанра у нашој земљи дошло је крајем КСИКС - почетком КСКС века.
П. Чајковски и С. Рахманинов оставили су бројне изузетне композиције које многи модерни диригенти радо укључују у своје програме. У совјетским временима, у овом жанру су радили познати аутори као што су С. Прокофјев, А. Александров и други.
Соната се традиционално састоји од три дела. У првом, аутор уводи слушатеља у главну музичку тему читавог дела. У излагању звучи мирно одмјерен темпо. Тада добија свој развој бржим, динамичнијим ритмом. У средини првог дела, композитор развија основну идеју и довршава унос репризом, која сажима. Други дио се обично пише на одмјеренијем, а финални - у брзом, енергичном ритму. Овај опис вам омогућава да разумете шта је соната у музици. Дефиниција горе наведеног израза може се проширити указивањем на ове структурне карактеристике.