Често се дешава са пионирима да се, умјесто планираног отварања кратког пута до Индије, изненада открије Нови свијет, а умјесто Елдорада постоји Империја Инка. Нешто слично се догодило почетком двадесетог века са акмеистима. Правац акмеизма настао је у супротности са својим претходницима, али, како се касније показало, он их је само наставио и постао нека врста круне симболизма. Међутим, многи истраживачи верују да је разлика између две песничке групе била много дубља него што се чинила почетком прошлог века. Говорећи о томе шта је акмеизам, вреди рећи не само о специфичностима књижевне креативности њених представника, већ ио њиховом животном путу.
Историја покрета је почела 1911. године, када су се у Санкт Петербургу први пут песници окупили под вођством Городетског и Николаја Гумилова. У настојању да се нагласи важност заната и познавање поетске креативности, организатори су ново друштво назвали „Продавница песника“. Дакле, одговарајући на питање шта је акмеизам, можемо почети тако што ћемо то рећи литерарни правац чији су преци били два петерска песника, којима су се касније придружили и не мање значајни хероји књижевне сцене.
Први акмеисти су показали своју фундаменталну разлику од симболиста, тврдећи да се, за разлику од првог, труде да максимизирају стварност, аутентичност и пластичност слика, док су симболисти покушали да продру у "супер-стварне" сфере.
Званично отварање поетског клуба одржано је 1912. године на састанку тзв. Академије стихова. Годину дана касније објављена су два чланка у Аполовом алманаху, који су постали фундаментални за нови књижевни покрет. Један чланак који је написао Николај Гумиљев назван је "Наслеђе симболизма и акмеизма". Городетски је написао још један, и назван је "Неки трендови у савременој руској поезији".
У свом програмском чланку о акмеизму, Гумиљев указује на жељу његових и његових колега да достигну висину књижевне вештине. Заузврат, вештина је била остварива само ако је радила у кохезивној групи. То је способност рада у таквој групној и организационој кохезији која је истакла представнике акмеизма.
Према сведочењу Андреја Белија, само се име појавило сасвим случајно у врелини спора између пријатеља. Те одлучне вечери, Вјачеслав Иванов је у шали почео говорити о Адамизму и Акмеизму, али Гумиљев је волио ове термине, и од тада је почео да себе и своје другове назива Ацмеистима. Термин "Адамизам" био је мање популаран јер је узроковао асоцијације са бруталношћу и поцхавницхеством, с којима Ацмеисти нису имали ниста да раде.
Одговарајући на питање шта је акмеизам, треба споменути главне карактеристике које га разликују од других уметничких токова сребрног доба. Оне укључују:
Све ове разлике су се одразиле на припаднике неформалне заједнице и прерадиле у посебне инструкције које су пратили песници као што су Николај Гумиљев, Осип Манделстам, Михаил Зинкевич, Георгиј Иванов, Елизавета Кузмина-Караваева, па чак и Ана Акхматова.
Иако многи истраживачи тврде да је акмеизам био једна од најсуглашенијих струја раног двадесетог века, други, напротив, тврде да је већа вероватноћа да ће говорити о заједници веома различитих и талентованих песника на свој начин. Међутим, једно остаје неоспорно: већина састанака одржана је у кули Вјачеслава Иванова, а хиперборејски књижевни часопис изашао је пет година, од 1913. до 1918. године. Акмеизам заузима посебно место у књижевности, одвојен од симболизма и футуризма.
Било би згодно испитати сву унутрашњу разноликост овог тренда на примеру таквих кључних фигура као што су Акхматова и Гумиљев, који су се венчали од 1910. до 1918. године. Ова два пјесника имају два фундаментално различита типа поетског исказа.
Николај Гумилев је од самог почетка свог стваралаштва изабрао пут ратника, проналазача, конквистадора и инквизитора, што се огледало не само у његовом раду, већ иу његовом животном путу.
У својим текстовима користио је јасне експресивне слике удаљених земаља и измишљених свјетова, идеализовао многе ствари у свијету око себе и изван њега, и на крају платио за то. Године 1921. Гумиљев је убијен на основу шпијунаже.
Овај тренд је играо важну улогу у животу руске књижевности чак и након што је престала да постоји „Радионица песника“. Већина чланова песничке заједнице живјела је тешке и богате животе. Међутим, Анна Андреиевна Акхматова је провела најдужи живот, постајући права звезда руске поезије.
Акхматова је био у стању да види бол људи око себе као њену властиту, јер страшна доба такође баца своју сенку на њену судбину. Међутим, упркос читавом животу, Анна Андреевна је током свог рада остала верна акмеистичким принципима: поштовању речи, наслеђу времена, поштовању културе и историје. Једна од главних последица утицаја акмеизма је била да се у раду Ахматове лично искуство увек спаја са друштвеним и историјским.
Чини се да свакодневни живот није оставио простора за мистицизам и романтичне рефлексије о лирици. Током година, Ахматова је била приморана да стоји у редовима како би послала пакете у затвор њеног сина, и она је патила од тешкоћа и несигурности. Тако је свакодневност приморала велику песникку да прати акмеистичко начело јасноће ријечи и искрености изражавања.
Осип Манделстам је тако високо ценио рад Ахматове да је богатство и слике свог књижевног језика упоредио са свим богатством руског класичног романа. Међународно признање Анна Андреевна такође је достигло, али Нобелова награда, која је номинована два пута, никада није била поштована.
Ахматовин лирски акмеизам оштро је упоредио са темпераментом још једног песника из њеног круга - Осипа Манделстама.
Осип Манделстам је стајао одвојено међу младим песницима, који су се разликовали од својих племена са посебним осећајем историјског тренутка, за који је платио, умирући у логорима на далеком истоку.
Насљеђе великог пјесника доспјело је у наше дане само захваљујући истински херојским напорима његове одане жене Надежде Јаковљене Манделстам, која је рукописе свог мужа држала неколико деценија након његове смрти.
Вреди напоменути да би овакво понашање Надезхда Иаковлевна могло коштати слободе, јер се чак и за чување рукописа непријатеља народа претпостављало озбиљно кажњавање, а његова супруга не само да је спашавала, већ копирала и дистрибуирала Манделстамове пјесме.
Манделштамова поетика се разликује по предмету који је пажљиво ушао у контекст европске културе. Његов лирски јунак не живи само у тешким временима Стаљинова репресија али иу свету грчких хероја који лутају морима. Можда је његов отисак на рад песника наметнуо обуку на историјско-филолошком факултету универзитета.
Говорити о томе шта је акмеизам за руску културу не може без спомињања трагичне судбине њених главних представника. Као што је већ споменуто, Осип Манделстам, након егзила, послан је у Гулаг, гдје је нестао, а његова супруга је морала дуго лутати по различитим градовима, без сталног смјештаја. Први муж и син Ахматова такође су провели много година у затвору, што је постало важна тема у песничким текстовима.