Израз "алегорија" потиче од грчке ријечи "алегорија". Овај концепт је израз апстрактног, апстрактног садржаја мисли (суда, концепта) уз помоћ конкретне слике. То је оно што је алегорија. Примјер је приказ смрти као костура са косом, као и правда у облику жене чије су очи повезане очију, у једној руци су љуске, ау другој мач.
У алегорији, дакле, конкретна слика стиче апстрактно значење. Он резимира. Концепт се разматра кроз ову слику. Овај елемент апстрактног садржаја, који чини посебну слику услуге у односу на суд или концепт иза ње, је његова карактеристична особина у алегорији. Ова вриједност сама по себи није умјетнички елемент, а чињеница да је она увијек присутна на неки начин у алегорији, у очима многих, баца сумњу на то да ли она припада умјетничким методама.
У ствари, она има двоструку природу - логичку ограниченост (повезаност слике са специфичним концептом) и поетску корелацију конкретног израза добијеног са алегоријом у свом чистом облику треба класификовати као такозвану примењену поезију. Међутим, то не значи да алегоријска слика сама по себи не може бити уметничка. Све зависи од степена истицања његове повезаности са израженим објектом, од мере његове независности. Што је више алегорично значење наглашено, то је прецизније кореспонденција између изражене идеје и слике, то је слика више обојена апстракцијом, умањујући њезину умјетничку вриједност и независност. У таквим случајевима, специфичан израз је усмерен на идеју, односно, слика има неку тенденцију.
То се посебно јасно огледа у разним дидактичким поетским жанровима који користе такав алат као алегорију. Примери: бајка, парабола. Обично се граде искључиво на овој техници. Ово је карактеристично и за друге алегоријске радове, који се заснивају на намјери да илустрирају или разјасне нешто апстрактно.
Насупрот томе, што се јасније појави независност и конкретност слике, то је њена активност, више него што је логична корелација са израженом идејом, мање доследно спроведена, то је алегорија више уметничка. У овом случају, најапстрактнија мисао може добити емоционално бојење, стећи уметнички сензибилитет и конкретан изглед, који добија алегорију. Пример - изражен у Тјутчевовој песми, у последњој строфи ("Хајде, Господе, његова утеха") је фигуративна парабола, развијена над преостале четири строфе. Изгледа да је то и уметничка реализација „три кључа“ Александра Сергејевича Пушкина о апстрактним концептима заборава, инспирације и младости. То је такође алат као алегорија. Примјери из фикције који су присутни у дјелима других аутора, дајемо мало ниже.
Овај алат је веома чест у разним областима уметности. Алегорија, примјери које смо навели, као алегорија, најближе је повезаности с метафором, често се проматра као заједничка, развијена метафора, или као читав низ слика које су спојене у једну затворену цјелину. Остварује се не само у поезији, већ иу разним пластичним уметностима. Као што је скулптура или алегорија у сликарству, чији су примери Милосрђе Цхарлеса Лебруна, Алегорија сликарства Јана Вермеера.
Распрострањена је за слику уметничке стварности, традиционално се користи иу књижевној књижевности иу фолклору. Речник књижевних термина дефинише овај медиј као слику кроз специфичну слику апстрактног концепта.
Алегорија, примјери из којих ће се фикција разматрати у наставку, врло често се користи у бајкама и бајкама. У њима се под кринком животиња могу мислити различити људски пороци. Могу се приказати алегоријски важни политички и историјски догађаји.
У руској литератури, мајстори коришћења овог алата били су И. А. Крилов и М. Ие Салтиков-Схцхедрин. Сваки у свом жанру, створили су величанствене узорке радова (алегоријски). Употреба ове технике код оба аутора је тешка.
Увијек под вањским слојем скрива филозофски, дубљи смисао, има неколико значења за те алегорије писаца. Пример је прича "Мудри Писцхер", коју је написао Салтиков-Шчедрин, која описује врсту такозваног умереног либерала у виду мале рибе. Увек се боји за свој живот, кукавичка особа. Не занима га ништа осим његовог живота. Вриштар се одвојио од света, лишио се свих радости, никоме није донио никакву корист. Није желио да се бори за своја права, за свој живот, преферирајући да венира вековима. Стога је логично сумирати постојање овог либералног вриштача. Аутор закључује да се такви људи не могу звати грађанима, јер су то само бескорисни вриштачи. Од њих нико није хладан, ни топао, ни срамота, ни части. Само заузимају место за ништа, али једу храну. Јасно је да аутор рада имплицира, приказујући мудрог писара, присталице либерализма - политичког правца. Сумирајући слику у ширем смислу, може се рећи да постоје и други пасивни грађани који гледају на неправде које су починиле власти и шуте, бојећи се за властите животе. Али, осим овог смисла, савремени Салтиков-Шчедрин може се наћи у овој бајци и вечности: да би живео светао, пун живот и да не би зажалио празне године у старости, требало би живјети, ићи према судбини, бити отворен према њему, победити, ризиковати , и да се не плаши свега.
Ништа мање слојевити су Крилове басне. Под сваким минутом, у њима леже стварна значења универзалне дубоке идеје, које се изражавају алегоријом. Примјер је бајка "Вук и Јагње", која приказује однос између људи и власти, модерног према аутору, је интеракција између подређених и свемоћних. У исто време, подразумева се и однос између слабих и јаких у било ком подручју нашег живота. Често, нажалост, непоштена особа, која је на путу наишла на слабијег, покушава му доказати своју моћ и снагу, исмевајући се на сваки могући начин невином створењу.
И Крилов и Салтиков-Шчедрин у својим дјелима слиједе традицију народа. Зато најчешће закључују људске пороке, као и друштвена збивања, приказујући их у облику животиња, живота различитих животиња и птица. Али лако можемо да препознамо наговештаје, разумемо појединачне детаље, као што је аутор желио да каже. На пример, у другој причи Салтикова-Шчедрина под називом “Медвед у Војводини”, аутор низа Топтигинса подразумева градоначелнике који су послани да би успоставили ред. У фолклору, Медвед је персонификација незнања, бруталне силе, глупости. Припада и Салтиков-Шчедрин слично тумачење. Његови гувернери су приказани као глупи варвари који уништавају све на свом путу. Њихова главна брига је у сваком погледу да фаворизују своје надређене - шефове. Пљуни на ове људе судбину народа.
На слици Медведа, Крилов такође приказује разне шефове. На пример, у бајци под називом "Медвјед у пчелама" приказан је проневјер који је примљен у добро државе. У његовој јазбини Мишка је вукла сав мед. Медвед је овде представљен као "стари одметник", бесрамни лопов.
Користе се оба ова аутора и друга врста алегорије. У својим радовима људи често постају хероји. Кроз специфичну ситуацију и овдје су изложени различити људски пороци. Више од Салтикова-Шчедрина него из Крилова можете пронаћи актуелне радове. Овај писац се, као што знате, активно борио са јавним пороцима, говорећи за укидање кметства, исмијавали су арогантне надарене господу који нису могли стати без "необразованих" и "прљавих" људи. Неке од најпознатијих бајки које је створила Салтиков-Шчедринова оловка посвећене су овој теми. Ово је "Дивљи земљопосједник" и "Прича о томе како је један човјек два генерала хранио".
Беспомоћност заступљених станодаваца открива се у овим невероватним ситуацијама. Они нису у стању да преживе без рада сељака. Без сељачке бриге у свакодневном животу, земљопосједници су осуђени на дивљину. Вековни живот у којем је постојао потпуно их је лишио свих врста вјештина серфдом. Ова господа могу само да "једу" и "играју у базену", и да грде "немирне" људе.
У двјема бајкама представљеним у алегоријском облику, стање ствари које је било карактеристично за Русију сувременом аутору времена, када је питање укидања кметства било у првом плану.
У Крилову можемо наћи и многе релевантне бајке. Његови радови су готово сви написани као одговор на јавни догађај у области уметности или политике. На пример, сви знамо да бајка "Вук у одгајивачници" приказује алегоријски догађаје из 1812. године, Други светски рат, односно Наполеонов покушај да започне мировне преговоре са Русијом. Под именом вук Бонапарте и М.И. Кутузов је приказан као сиједа замка. Дошао сам у Русију (у узгајивачницу) Вук сам није сретан због тога. Одгајивачница за њега је постала пакао. Овај јунак одлучује да уђе у преговоре, али ловац на лукавим триковима не може бити.
Размотримо још једну познату бајку овог писца под називом "Демианова уха". Ово је исмејало састанке које су организовали "љубитељи руске речи". Замишљајући домаћу сцену у којој Демијан, срдачан домаћин, даје ухо свог госта тако да касније не може устати са стола, Крилов је под овим сусретом писаца, у којем су писци представа довели слушаоце до њиховог "белог" креације. " Ова сцена је примјер употребе таквог алата као алегорије, примјери којих смо већ написали. Морал рада указује на то да, ако не знате на време да ћутите на време и да не пожалите свог комшију, треба да знате да ће проза и стихови таквог аутора бити мучна Демианова супа.
Прави виртуози су били И.А. Крилов и М.Е. Салтиков-Шчедрин у употреби такве технике као алегорија. Примјери из књижевности које су креирали ови аутори, које смо навели, као и њихови други радови, укључени су у ризницу културне баштине. Ови писци, користећи традицију алегорије у популарној презентацији, компликовали су га и развили у својим дјелима. Оба аутора створила су и актуелна, актуелна дјела и филозофске, универзалне дубоке креације. Ни за што, ови креатори бајки и бајки за читаоце свих узраста и данас су омиљени писци.
Такву ствар смо сматрали алегоријом. Примери из литературе у овом чланку су представљени само неколико. У ствари, они су много више. 5 примера алегорије, које смо издвојили у насловима - ово је само један од најупечатљивијих радова. Биће веома интересантно упознати друге креације Крилова и Салтикова-Шчедрина. Примјери алегорије на руском језику захваљујући раду ових и других аутора данас су веома бројни. Овај алат обогаћује наш говор. Алегорија се данас широко користи у усменом говору. Примери реченица које приказују као жива бића такве концепте као што су љубав, смрт, слава, правда, покушавају да направе своје.