Московски јесенски фестивал редовно се одржава у Русији од 1979. године. Тада је одобрен овај форум модерне музике. Оснивачи су Савез митрополита, Савезно министарство културе, Одељење за културу града Москве и Друштво руских аутора.
Фестивал московске јесени годишње окупља хиљаде љубитеља савремене музике. Ово је својеврсни дан отварања на којем композитори могу представити своје нове радове. Овде долазе музички таленти из различитих градова Русије, близу и далеке земље.
Од 1979. године, када је основан Московски јесенски фестивал, постао је један од највећих музичких догађаја у креативном свету професионалних композитора. И без обзира на њихове правце, аспирације, стилове и жанрове.
Програм фестивала "Московска јесен" без изузетка укључује различите жанрове савремене професионалне креативности композитора. Полазећи од електроакустичких композиција и камерно-инструменталних радова, завршавајући симфонијским платнима, лирским песмама, романсама, музиком савремених балета и опера. Џез и духовна музика се не избегавају на овом фестивалу. Због тога можемо са сигурношћу рећи да ће сватко овдје пронаћи нешто што им се свиђа.
На овом фестивалу можете просудити стање актуелног развоја музичког света, како се он мијења, које традиције крше иноватори и које остају непоколебљиве. Дајући опис "Московске јесени", вреди напоменути да увек постоји велики број радикалних музичких покрета, храбри иновативни програми, експерименти са формом и жанром. Тако је фестивал модерне музике "Московска јесен" интересантан и аматерима и професионалцима који прате трендове у развоју одређеног тренда.
Први пут је одржан међународни фестивал савремене музике "Московска јесен" 1979. године. Од тада, једна од главних и непромјењивих карактеристика овог креативног форума је учешће у њему младих и почетничких композитора. Међу њима су чак и студенти дипломских студија и студенти градских конзерваторија, млади људи из других градова који су спремни показати своје вјештине.
Једна од кључних одлика московске јесени је промоција нових музичких трендова, промоција младих композицијских организација. Многи кажу да се овај музички форум носи са својим задацима. На крају крајева, основан је, између осталог, и Московски јесењи фестивал, који је увео нову музику у концертну праксу.
Фестивалу "Московска јесен" у својој историји присуствовало је неколико стотина талентованих композитора из цијелог свијета. Може се рећи да су најталентованији мајстори не само КСКСИ, већ и КСКС века дошли овде.
Међу њима су били Родион Шчедрин, Андреј Петров, Мосес Веинберг, Сергеј Слонимски, Алфред Шничке, Џорџ Свиридов, Тихон Кхренников. А то су само домаћи композитори и извођачи. Међу страним гостима, потребно је издвојити Пиерре Боулеза, Хенрија Пуссера, Зигмунта Краусеа, Вацлава Кучера, Паола Цхагаса, Антхони Герарда.
Десетине популарних бендова дошло је на Москвени јесењи међународни фестивал. Као резултат тога, у дубинама овог креативног форума постојао је тим талентованих извођача, међу којима је било и пуно редовних учесника фестивала. Сви они имају изванредан слух и инстинкт на висококвалитетној савременој музици.
Међу њима су Московски ансамбл савремене музике, Коморни оркестар годишњих доба, Државни дувачки оркестар Русије, Московски национални фолклорни оркестар, Државни хор Свесхников и Академски састав Руске музичке академије Гнесинс.
Са овај догађај Фестивал није ограничен на извођење дела савремене музике. Сваки пут када организатори организују музичке конференције, одржавају се округли столови на којима се разматрају актуелне и надолазеће фестивалске премијере, мајсторске радионице, креативни састанци и ЦД презентације.
Годишње се издаје брошура на којој ће музиколози моћи да пронађу све потребне информације о концертним програмима, композиторима који учествују на фестивалу и коментарима аутора.
Фестивал се одржава сваке године у Московском дому композитора. Отварање и гала концерт - увијек у Великој дворани. Такође у неколико дворана Московског конзерваторијума, Музичке академије Гнессин, концертног студија Руског државног центра за музику и радио.
Главно место фестивала је још увек Московски дом композитора. Налази се у срцу главног града у непосредној близини Црвеног трга.
У великој концертној дворани чак тристо места. Величина позорнице је прилично велика, чак и пуноправни симфонијски оркестар може наступити на њему. Стационарни ту су два клавира, електрични орган, чембало, целеста, тимпани, звона и корални уметци. Дворана има модерну расвету и звучну опрему, што вам омогућава да у потпуности обавите било који професионални тим.
Страни извођачи често долазе на фестивал. Подршка таквим наступима одвија се уз помоћ страних културних центара који у Москви, по правилу, дјелују у различитим амбасадама.
Највећи интерес међу гостима и стручњацима који иду на фестивал, увек изазива премијерну представу. Не само извођачи и композитори, већ и слушаоци, окупљају се на њему без грешке. Како би се осигурала максимална попуњеност аудиторијума, улаз на концерте је бесплатан.
Не доноси никакву финансијску корист, али одговара главној идеји фестивала - чини модерну музику доступном што је више могуће.
Име организатора овог фестивала је добро познато. Био је популарни совјетски глумац, почасни умјетник РСФСР-а Борис Михајлович Терентјев. Тек 1979. године руководи Московском унијом композитора.
Припадао је генерацији совјетске интелигенције, која је формирана 30-тих година у Совјетском Савезу. Постао је познат у само 40-их, када је успео да пронађе пут до публике и извођача. Терентјев је готово цијелу своју каријеру био блиско повезан с војском и морнарицом, у свом раду је брзо реагирао на теме из околног живота, што је као резултат учинило његову глазбу живом и траженом у совјетском друштву.
Занимљив начин складања композитора Терентиев. Испрва се искушао као извођач. Студирао је на Кијевском конзерваторијуму, на почетку је имао одређени успјех на позорници. Тек од 1931. године све се више трудио да компонује музику. На крају коначно одлучује да је то професија композитора - то је његов позив.
Многе његове песме су посвећене херојима рата, јер је радио током немачке инвазије на Совјетски Савез. Међу песмама којима је Терентјев написао музику, потребно је поменути “Морнари иду у битку” на речи Флерова, “Два морнара” на стихове Крахта, “Растанак” и “Слава морнарима”, аутор текста је Жаров.
У то време готово све у земљи било је све-синдикално. Стога су идеју о организовању фестивала по принципу "пријатељства народа" многи вољели. Његова основна идеја била је да јавности представи радове нове московске и свесудијске композиторске школе. Била је то историјска одлука, која је брзо пронашла подршку утицајних покровитеља совјетске умјетности.
До тада је у земљи формирана читава галаксија композитора који представљају послијератну генерацију. Њихова власт је била неоспорна. Већ први фестивал "Московска јесен" постао је видљив културни феномен не само у животу самог капитала, већ и цијеле земље. Музички форум окупио је истакнуте представнике музичког стваралаштва из различитих делова синдиката.
Десетине аутора на овом фестивалу организовало је премијеру својих радова.
У 2017. години одржава се 39. фестивал. У његовом програму су четири симфонијска концерта, пет програма за камерне оркестре, три за оркестре народних инструмената, још шест за вечери хорске музике, као и за камерне опере.
У 2017. години заказано је 10 премијерних програма камерно-инструменталних радова, електроакустичких и мултимедијалних пројеката модерних експерата из света музике, јазза и вечери песама.
Укупно, програм укључује композиторе из 14 земаља. Тренутно, концерти на овом међународном фестивалу одавно су отишли изван главног града, иако се сам фестивал још увијек зове Московска јесен. У 2017. наступи ће се одржати иу концертним дворанама Иркутска и Петропавловск-Камчатски.
По традицији, улаз на све концерте је бесплатан. Фестивал се одржава уз финансијску подршку Федералног министарства културе и Руске музичке уније.
На отварању 39. фестивала заказан је Анатолиј Кролл и његова "Академска група" са програмом "Путовање у јазз". Програм је прогласио светске класике у џез тоновима, као и ремек-дела старог и вољеног џеза. Лауреати међународних и руских фестивала Алексеј Чуфаровски и Валериј Гроховски ће свирати клавир, вокали Павела Иванова и Олге Синиаеве. Умјетнички директор ће бити сам Народни умјетник Русије Анатолиј Кролл.
Специјални програм је планиран за Петропавловск-Камцхатски, који је добио посебно име, Московска јесен на Камчатки, а гледаоци ће моћи да виде Анатолија Киселева и Валерија Кикта на позорници хора Камчатке.
Иркутска филхармонија ће бити домаћин московске јесени на Ангари, а Гувернеров симфонијски оркестар Иркутске филхармоније наступиће уз учешће Михаила Броннера и Фараја Карајева, као и Андреја Ешпаја и српског музичара Мирослава Штаткића.
По традицији, велики програм је планиран у Дому композитора. Међу истакнутим музичарима на позорници ће се појавити Владислав Казенин, Григориј Зајцев, Наталија Прокопенко, Евгениј Зудилкин, Артем Кокжајев.
Од публике и гостију Московског јесенског међународног фестивала, повратне информације су углавном позитивне. Многи кажу да на овом форуму имају јединствену прилику да на једном мјесту прате трендове у развоју модерне музике.
У рецензијама о Московском јесенском фестивалу, многи се још увек диве чињеници да овде не можете само да уживате у савременој музици коју изводе најбољи извођачи, већ и да присуствујете разним предавањима и едукативним мајсторским часовима, на којима ће се свим гостима рећи у ком правцу развој савремене уметности , ће вам помоћи да схватите карактеристике класичне музике.